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domingo, 25 de septiembre de 2011

¡MALDITAS GUERRAS! - 100 + 78

Hace un tiempo, concretamente el 11 de septiembre pasado, recordábamos en esta sección del blog la canción "Quizá una flor" de Alejandro Filio; hoy volvemos a recordar al compositor mexicano en otra de sus canciones, en este caso es un fragmento de la canción titulada "Protesta":

Alejandro Filio.
«Oigo el rumor, el ruido de un ritmo sordo,
máquinas y pantallas que nos apartan,
vicios y corrupciones, ídolos de oro
cuatro jinetes que muestran sus espadas.

Esta canción
es el intento de volver al sol
es mi derecho de decir que no, que no

Esta canción
es la protesta en contra del dolor
es una más para decir que no, que no…
Que no»
(“Protesta”)

En ests tarde de domingo quiero compartir con Alejandro ese derecho que compartimos todos los seres humanos de decir "QUE NO", "que no" en contra del dolor en general, y, en particular, frente a los jinestes apolalípticos del HAMBRE y de la GUERRA.

Cuatro Jinetes del Apocalipsis, por Viktor Vasnetsov (1887).
¡¡¡¡NO AL HAMBRE!!!!
¡¡¡¡NO A LA GUERRA!!!!

sábado, 24 de septiembre de 2011

¡MALDITAS GUERRAS! - 100 + 77 - "OJOS PARA LA PAZ"

Hoy quiero unirme con todas mis fuerzas a la PLATAFORMA "OJOS PARA LA PAZ EN LIBIA" y quiero dejar patente mi abolusta solidaridad con ese proyecto que protagonizan un grupo de personas "preocupadas por la paz y en contra de la guerra sea por el motivo que sea».




Este grupo de personas pacifistas y solidarias, entre otros objetivos, se plantean el siguiente:

«Reclamamos una acción decidida de los ciudadanos para conseguir que esta agresión imperialista se detenga y que dejen de masacrar Libia y, al mismo tiempo, impedir que se extienda a otros enclaves del Magreb y del Máshreq, así como a Latinoamérica, en una hoja de ruta de impredecibles consecuencias. También en esa encrucijada del mundo y del tiempo, están en juego nuestro propio futuro, nuestros valores democráticos y el descrédito creciente de nuestra propia soberanía popular. Más temprano que tarde, tendremos que pedir responsabilidades penales y civiles a los autores e inductores de estas masacres».

http://www.facebook.com/pages/OJOS-PARA-LA-PAZ-EN-LIBIA/189776761093630?ref=ts

LOS TRES EN RAYA. NUEVO DISCO Y NUEVA GIRA A LA VISTA. "CALENTANDO MOTORES PARA HACERNOS DISFRUTAR"

La convocatoria –como siempre desbordante de imaginación– fue realizada para el miércoles y el jueves pasado –21 y 22 de septiembre– en la Sala Libertad 8, y prometía ser un acontecimiento de los que son difíciles de olvidar: "Los Tres en Raya" nos invitaban a la grabación de su primer disco en directo.


"Ellos tres" son: Dani Fernán, Petete y Álvaro Laguna.

Dani Fernán.
Petete.
Álvaro Laguna.

Efectivamente, sus dos conciertos en Libertad 8 –previos y anticipatorios de lo que será su primer disco– fueron un magnífico espectáculo cuajado de alegría, de humor, de buena música, y de canciones interpretadas y coreadas por el trío con una complicidad y una puesta en escena, que cada día se hacen más sugerentes y expresivas... La madurez artística alcanzada por "Los Tres en Raya" es evidente.

Dani, Petete y Álvaro poseen –como compositores y como intérpretes– una tremenda genialidad individual que cuando la comparten y la entrecruzan en el escenario, crece y se redimensiona convirtiéndose en una una auténtica fiesta que te atrapa, que te hace cantar y reír, y, que, a fin de cuentas,  resulta tremendamente divertida sin rebajar, por ello, los altos niveles de calidad musical y poética que individualmente ofrecen cuando cada uno de ellos cantan en solitario.

El jueves pasado, viéndoles y escuchándoles, llegaba a la conclusión de que, hoy por hoy, "Los Tres en Raya" están realizando con su trabajo algo fundamental y necesario: le están quitando a la "canción de autor" ese tono tristón, quejica, aburrido y super-tracendente, con la que a veces se le relaciona –en ocasiones con razón–. Lo que Dani, Petete y Álvaro nos cantan es serio y tiene latidos de realidad –a veces hasta de "grandeza"–, pero nos lo transmiten como debe ser: con ese punto de humor, de alegría y de buen hacer, que logra que lo que cuentan sus canciones se te vaya colando en la sensibilidad casi sin darte cuenta; algo así como ocurre con el "amor", que según canta Violeta, «se va enredando, enredando como en el muro la hiedra».


Me gusta mucho el concierto-espectáculo de "Los Tres en Raya" –cada día más–, y espero con muchas ganas la salida de su nuevo disco; disco que, por supuesto, escucharé, previa adquisición de una buena bolsa de confetis multicolores..., será mi incondicional homenaje a Petete. 




En el concierto del pasado jueves, día 22, "Los Tres en Raya" contaron con tres magníficas colaboraciones. La primera de ellas fue la de Alejandro Martínez que les acompañó al piano en varios temas... ¡Siempre es un placer escucharle!

Alejandro Martínez.

Una segunda colaboración inesperada y tremendamente gratificante fue la de David Llosa "Gatoperro" que se marcó con "Los Tres en Raya" un "Rocanrol de la procreación" que no tuvo desperdicio.

David Llosa "Gatoperro".

Y, por último la colaboración de Marino Sáiz Maroto –extraordinario violinista– que acompañó al trío en varias canciones y que consiguió emocionarme al límite, intepretando, junto con Petete, Ávaro y Dani, una de las canciones –de Dani– a las que últimamente me siento más colgao: "Mañana".

Marino Sáiz Maroto.

Y nada más..., pero, antes de terminar este "cuelgue", quiero hacer una recomendación: tras la grabación de su disco "Los Tres en Raya" empiezan su gira, pues bien, si en algún momento se cruzan en tu camino, no lo dudes, ¡vete a escucharles!... 

viernes, 23 de septiembre de 2011

¡MALDITAS GUERRAS! - 100 + 76

ENEKO, extraordinario dibujante venezolano, vuelve a este apartado del blog con su maravillosa elocuencia plástica:

Sin palabras... No son necesarias...
¡¡¡¡MALDITAS GUERRAS!!!!

ALEJANDRO FILIO. "BUSCANDO EN SU ALMA ME ENCONTRÉ CON LA MIA".

Alejandro Filio.

Hoy me produce una inmensa alegría dedicar este "cuelgue" a ALEJANDRO FILIO, uno de los más importantes "cantautores" mexicanos cuya obra ha trascendido por toda América y, en particular, por España, en donde tuve el placer de conocerle, de escucharle cantar en directo, y de iniciar –tanto con él, como con Maru, su compañera– una entrañable amistad.

El motivo que hoy le trae aquí, DONDE CANTAMOS COMO QUIEN RESPIRA, es la reciente grabación y publicación de su disco número 18 al que ha titulado "Buscando el alma" (2011); obra bellísima que él mismo ha descrito diciendo: «Este es un intento más por despertar la sensibilidad, recobrar la conciencia y aceptar el compromiso de hacer mejor esta nuestra breve estancia en el mundo»... Hermoso intento que, como seguidamente comentaré, ha conseguido de forma felizmente satisfactoria. 

Alejandro es de esos compositores imprescindibles que sabe arrancarle al alma –esa alma buscada– latidos de sensibilidad, de solidaridad y de esperanza –material con el que compone sus canciones–, y que, a la vez, es capaz de contagiarlos con la rotundidad y el misterio de su voz, y con la extraordinaria belleza de su música. Belleza reforzada, en este nuevo disco, con la colaboración al piano y a la guitarra de Alex Segovia.


«Tengo una historia que contarte al oído
y en este empeño voy por cada palabra
sabes, de música fue mi delirio
tras este sueño vuela mi guitarra

Vale por hoy dar un paso adelante
y repetir: “este canto ha crecido”
Nadie podrá, aunque quiera robarme
todo lo amado, todo lo vivido

Por las mañanas doblan las campanas
y por las tardes ladran los perros,
luna del alba, dime que me amparas,
voz de la calle, canta mi recuerdo».
(“De lo que te canto”. Fragmento.)

Sí, en efecto, "Buscando el alma" es un nuevo «paso adelante»; once canciones en las que Filio «sigue creciendo» como compositor y como intérprete –cada vez canta mejor y es más convincente–; un crecimiento personal que Alejandro experimenta día a día, pero siempre manteniéndose fiel, a un "pacto" de fidelidad, de honestidad y de coherencia, consigo mismo, y con las personas que le escuchamos, que le creemos, que le admiramos y a las que nos sigue emocionando. 

Alejandro Filio.
«Mi pacto contigo
ha sido y será sentirme vivo,
detrás de la trinchera
no puedo sentir de otra manera...
Mi pacto contigo 
no sabe de luces y escenarios,
no tiene sentido
si no me amanece de lo diario...
Mi pacto contigo
me abraza la voz, me pone alerta
latido a latido,
desciende de mi por cada cuerda
desde la humedad hasta el rincón
de cada puerta.
Mi pacto contigo...
no sabe de horarios
ni se ve jamás vencido...
Venga la canción
hágase la luz
la que me dicta el sol
el que encendiste tú».
(“Mi pacto contigo” Fragmento.)

En esa línea, latido a latido –y con sus «alas extendidas»–, el canto de Alejandro Filio, en su nuevo disco, es un canto en el que el "amor" adquiere un absoluto protagonismo... "Amor" tierno y solidario con el "llanto de todos" los que sufren; amor a los hijos (por cierto, su hijo Gianni canta en el disco la canción "Dragons and Flowers", compuesta por Maru y Alejandro); amor a su madre; amor a su compañera... 

Escuchando este disco me han venido a la memoria los versos de una canción de Hilario Camacho en la que interpretando un texto de Allen Guinsberg decía: «El peso del mundo es amor..., no hay sosiego sin amor, nadie duerme sin sueños de amor, el llanto del mundo es amor».

En "Buscando el alma" nos encontramos, por ejemplo,  con bellísimas canciones, de desbordante ternura, como "Olvidaba decirte", dirigida a su madre ya ausente; o "Todo te recuerda", dedicada a Maru Bayardo, su compañera:

Alejandro Filio.
«No hay olvido que pueda robarte y volar
Ni esta luna, ni estrella, para iluminar
Sigo viendo la luz con que tocas mi faz

Te recuerdo al cruzar esa puerta,
con la sombra al paso de otra primavera 
Te recuerda todo lo que está esperando
para verte nueva llegando a mi abrazo, 
todo te recuerda

Te recuerda el silencio de un árbol,
el aliento azul de un angel preocupado
como si viniera a tomarme en sus alas,
o la pequeña gota sobre la ventana, 
todo te recuerda»
(“Todo te recuerda”)

En fin, un conjunto de "canciones-latidos-amores-del-alma" que concluyen, en el mismo contexto, con una canción de amor a su pueblo, a su gente, al los auténticos latidos del alma mexicana:

Estas manos son la esperanza noble 
el dolor del pobre, el corazón. 
Estas manos son la verdad cansada 
la clara ventana de la razón. 
Estas manos que construyen y que esperan mucho más. 
Estas manos enlazadas a las que vendrán. 
Estas manos son todo lo contrario 
al señor, al narco, al gobernador. 
Estas manos son sueños defraudados 
rencores callados  buscando voz. 
Estas manos que construyen y que esperan mucho más. 
Estas manos enlazadas a las que vendrán».
("Estas manos son")

Alejadro Filio.

Para concluir esta crónica permitidme un "ruego" y una "confidencia". 

El "ruego": que se hagan con el disco y que lo escuchen, ¡merece la pena!. 

La "confidencia" va dirigida directamente a Alejandro Filio; él dice en una de sus canciones «Guarda a este Filio en el rincón»... ¡por supuesto que sí!... siempre te "he guardado", y seguiré haciéndolo, en ese "rincón del alma" al que le canta Alberto Cortez...; ¡como no!... si resulta que buscando en tu alma me encontré con la mía.

jueves, 22 de septiembre de 2011

¡MALDITAS GUERRAS! - 100 + 75

En el año 2004, CLARA MONTES grabó un hermosísimo disco titulado "Uniendo puertos". Entre sus canciones en aquella grabación hay una especialmente entrañable; canción rebosante de ternura dirigida a los "niños de la guerra". Aquí copio la letra, pero habría que escucharla.


«El agua pasa turbia frente a tu casa
trae olores de muerte, de frío y de venganza,
el hambre es tu vecina, tu compañera,
el odio tu palabra, robaron tu inociencia.

Cruzaré la frontera del miedo para ayudarte,
cantaré una nana de vida para calmarte.

Y no me llores más,
déjame mezclar tu pena
con la mar y con la sal.

Quisiera retirarte de tanto infierno
y sentarme a tu vera a ver pasar el tiempo,
que el tiempo te devuelva a ti la inocencia
mi niño de la guerra pelea que pelea.

Ya verás que el frío se te pasa entre mis brazos,
cantaré una nana de vida para calmarte.

Y no me llores más,
déjame mezclar tu pena
con la mar y con la sal».

DISCOS RESCATADOS: NUESTRO PEQUEÑO MUNDO. "Cantar de la tierra mía"

Los protagonistas del disco que hoy vamos a rescatar son los componentes de un grupo que llegó a convertirse en uno de los más importantes y de mayor calidad de nuestra música popular a finales de los años sesenta y durante la década de los setenta, me refiero al grupo llamado Nuestro Pequeño Mundo.

Componentes del grupo Nuestro Pequeño Mundo. Fotografía aparecida
en la cubierta de su primer LP: "El folklore de Nuestro Pequeño Mundo" (1968)

Nuestro Pequeño Mundo fue un grupo inicialmente integrado por Pilar Alonso "Pat", Laura Muñoz, Ignacio Sáenz de Tejada, Juan Alberto Arteche, Juan Ignacio Cuadrado, Chema Martínez, Jaime Ramiro y Gabriel Arteche.

Su primer disco, titulado "El folklore de Nuestro Pequeño Mundo" (1968), recogió una recopilación de temas del folk internacional extraordinaria y sorprendente; en él nos encontramos con canciones irlandesas, francesas, griegas, israelíes, norteamericanas, inglesas, africanas y españolas...; es decir, todo un panorama multicultural  que para la gran mayoría de los españoles y españolas –que vivían prácticamente del espaldas al mundo– supuso una auténtica revelación.

Juan Alberto Arteche.
A aquel primer disco les siguieron "Buenas noticias de Nuestro Pequeño Mundo" (1969) –en el que incorporaron la canción "Natal dos simples",  de José Afonso–; "Uno por uno" (1970) y "Al amanecer" (1973).

A partir de 1973, Nuestro Pequeño Mundo participó en numerosos recitales de los que en aquellos años se organizaban contra la dictadura y en defensa de la libertad y de la democracia y, Juan Alberto Arteche –líder del grupo–, en particular, entró en contacto y entabló amistad como muchos de los llamados "cantautores" de la época, a los que admiraba y con los que siempre estuvo dispuesto a colaborar.

Fruto de aquella admiración, en 1975, Juan Alberto, y el resto del grupo, decidieron grabar un disco que fuese como un homenaje a la "nueva canción", aquel disco se llamó "Cantar de la tierra mía", título que hacía referencia a "La saeta",  canción de Joan Manuel Serrat compuesta a partir de un poema de Antonio Machado.

Ilustración de cubierta: Juan Alberto Arteche.

Sin duda, aquel disco, magistralmente interpretado por Nuestro Pequeño Mundo, es un documento sonoro fundamental que nos ofrece una hermosa síntesis de lo que fue la "canción de autor", o la "nueva canción" de los años setenta y que, a la vez, nos permite conectar con la memoria sentimental de toda una generación de poetas y cantantes que soñaron y colaboraron activa y eficazmente en la reconstrucción democrática de nuestro país.

Las canciones contenidas en "Cantar de la tierra mía" fueron las siguientes:

"Campesinos tristes", de Salvador Távora (Jarcha).
"Sobre esta tierra" y "Muchas flores tienen que nacer", de Lluís Llach.
"Canción de la novia del pescador" y "Canción del pescador",
de Adolfo Celdrán, Jesús López Pacheco y Carlos Álvarez.
"Andando", de Antonio Resines.
"La saeta", de Joan Manuel Serrat y Antonio Machado.
• "Vagabundear", de Joan Manuel Serrat.
"Labrador", de Luis Eduardo Aute.
"Canción del jinete (Córdoba lejana y sola)"
de Paco Ibáñez y Federico García Lorca
"A cántaros" y "Cantiga apócrifa", de Pablo Guerrrero.
"Nanda", de Manolo Díaz.
• Y "Adeus", de Xavier González.

Y EL UNIVERSO MUSICAL DE FEDERICO GARCÍA LORCA SIGUE CRECIENDO. HOY YA PUEDO CONFIRMAR QUE LOS 52 POEMAS DEL LIBRO "POEMA DEL CANTE JONDO" HAN SIDO MUSICALIZADOS Y CANTADOS.

AYER FUE UN DÍA MUY ESPECIAL EN EL QUE HE RECIBIDO UNA DE ESAS PEQUEÑAS PERO MARAVILLAS "ALEGRÍAS" QUE TE LLEGAN DE PRONTO SIN ESP...