«PINCELADAS JONDAS»: UN SUEÑO POSIBLE TODAVÍA NO REALIZADO... ¿SERÁ POSIBLE TODAVÍA?

Posiblemente unos de los proyectos más apasionantes que he emprendido en mi vida ha sido el diseño y la realización de numerosas exposiciones relacionadas con la "canción popular", la "canción de autor" y el arte contemporáneo.

Muchas de esas exposiciones conseguí realizarlas dentro y fuera de España, pero hubo una de ellas –de las que más me ilusionaron y a la que dediqué más tiempo y esfuerzo– que no he podido hacer realidad por falta de medios y del apoyo de alguna institución, o grupo cultural, que estuviera dispuesta a patrocinarla y liderarla.

A esta exposición –creo que es un sueño aún posible– la llamé: PINCELADAS JONDAS.

PLANTEAMIENTO DE LA EXPOSICIÓN

Este proyecto se basa en el diseño y en la creación de una exposición en la que se recoja una muestra significativa de las carpetas –o carátulas– que, en el marco de la discografía flamenca, han sido ilustradas por artistas plásticos contemporáneos. 

Se trata de una exposición que conecta con el gesto solidario y de complicidad que surgió, a mediados de los años sesenta –y que se sigue manifestando en la actualidad–, entre el arte y la canción, es decir, entre los creadores plásticos, los músicos y los poetas. Gesto que provocó la fusión de la palabra, de la música y de la imagen plástica, hermanadas en una común sensibilidad y con unos mismos latidos.

Obra de Francisco Moreno Galbán
para el LP: "Cantes flamencos básicos".
José Menese (1967)

En ese contexto, tuvo una especial relevancia la relación entre el flamenco y la creación plástica puesta de manifiesto en el diseño y en la creación de las carpetas que presentaban y protegían los primeros discos de artistas como José Menese, Manuel Gerena, Manuel Soto Sordera, Antonio Mairena o Diego Clavel; carpetas en las que se reprodujeron obras de Rafael Alberti, Josep Guinovart –ilustrador de discos de Gerena y de Diego Clavel–, José Ortega, Francisco Moreno Galván –tan entrañablemente unido a los cantes de Menese, de El Pele y de Antonio Mairena– o José Caballero.

A partir de aquella iniciativa de encuentro y de relación entre el flamenco y la creación plá  lstica han seguido apareciendo numerosos discos con carpetas –o carátulas– ilustradas por diversos pintores contemporáneos, entre ellos, por ejemplo, los siguientes: Miguel Alcalá, Eduardo Arroyo, Aute, Miquel Barceló, José Basto, Francisco Borrás, José Manuel Capuletti, Pedro Carabante, Hernás Cortés Moreno, Paco Cuadrado, Jorge Chalmeta, Álvaro Delgado, José Luis Delgado, Aurelio Díza Trillo “Buly”, Raul Espinel, Alberto Gallo, José Ramón Gómez Nazábal, Gualberto, Mariscal, Antonio Martínez Mengual, Sergio Mora. Máximo y Benito Moreno, José Luis Muñoz, Paco Pérez Valencia, Puebla, Javier Romero, Paco Rubio, Manuel Riverq, Gerard Sala, Ceesepe, Rafa Sañudo, Juan Valdés, Rosa Vallespí, David Zafra, el mismísimo Federico García Lorca,  etc.

Entre esos pintores cabe destacar a Francisco Moreno Galván –al que antes hacía referencia y al que nunca se le hizo el homenaje/memoria que bien se mereció–, y a Máximo Moreno, artista sevillano que ha creado bellas e importantes obras para discos de Romero Sanjuán, Manuel Sánchez Pernía, Los Amaya, El Luis, Camarón, Manolo Sanlúcar, Paco de Lucía, Lole y Manuel, Gualberto, Javier Ruibal, Triana, Alameda, El Barrio, etc.

DESCRIPCIÓN Y ALGUNAS MUESTRAS

Una vez realizada una amplia investigación, tras la recogida de más de 200 carpetas de discos de flamenco que podrían incorporarse a la exposición y realizada la localización de algunas obras originales correspondientes a dichos discos, decidí dividir la muestra en dos secciones:

1. Cubiertas de discos de vinilo publicados en los años 50 y 60.

2. Cubiertas de discos de vinilo y CD`s `publicados entre 1970 y 2015.

De los años 50 y 60 encontré verdaderas joyas como estas:

Y ya a partir de los años 70 cubiertas de discos que reproducen auténticas obras de arte firmadas por los más importantes pintores contemporáneos. Valgan como muestra las siguientes:

Obra de JUAN VALDÉS para Antonio Mairena

Obra de JOSE MANUEL CAPULETTI 
para Antonio Mairena

Obras de MIGUEL ALCALÁ

Obra de CEESEPE para Kiko Veneno

Obras de JOSEP GUINOVART para Manuel Gerena

Obras de FRANCISCO MORENO GALVÁN
pra José Menese

Obra de EDUARDO ARROYO

Obras de ÁLVARO DELGADO
y JOSÉ RAMÓN GÓMEZ NAZARAL
para Diego Clavel

Obra de MIQUEL BARCELÓ para Camarón

Obras de JOSÉ ORTEGA para Manuel Gerena

Obras de BENITO MORENO

Obras de MÁXIMO MORENO para

Paco de Lucía, Laventa y Miguel López

Obras de PICASSO

Obras de ALBERTI

Obra de VAZQUEZ DE SOLA
para Juan Pinilla

El proyecto de exposición sigue siendo un "sueño posible... 

¿Lograré algún día hacerlo realidad? 

... ¡OJALÁ!

PINCELADAS JONDAS - III

Los pasados 25 y 28 de noviembre hablamos de la exposición "PINCELADAS JONDAS. Ilustración y diseño en la discografía flamenca". 

Hoy, volviendo sobre el tema, –tal y como anuncié el día 28– quiero dedicar esta página a dos artistas sevillanos que han ilustrado numerosas cubiertas de discos de flamenco; cubiertas, algunas de ellas míticas, que forman parte, sin duda, de la iconografía esencial vinculada, o relacionada, con la historia de nuestra música popular. Esos artistas son Benito y Máximo Moreno.

Benito Moreno

BENITO MORENO durante un tiempo –entre los años setenta y mediados de los ochenta– compaginó la creación poética, la composición musical, la canción y la pintura. 

Él fue, en Sevilla, para la canción popular andaluza –en lo que se refiere a la "canción de autor"–, lo que podríamos calificar como el "contrapunto" a Carlos Cano y, en general, al movimiento "Manifiesto Canción del Sur" que lideraba en Granada el poeta Juan de Loxa.

Su discografía se desarrolló musical y poéticamente en un tono muy popular, y en un lenguaje directo de inconfundible identidad andaluza, y, más concretamente, sevillana. Discografía compuesta de las siguientes obras: "Romance del Lute y otras canciones" (1975), "Ellos y ellos y ellos... y ella" (1976) –disco que contiene su canción "Ra, ra, ra" utilizada, durante muchos años, como sintonía, por el programa de radio "El larguero", de la Cadena SER–, "Mis sombras completas" (1978), "Bécquer. Rimas" (1979), "Sevillanas" (1983), "La vida" (1988) y "Me han quitado lo bailado" (1999).

Su obra plástica ha sido, y sigue siendo, de una delicada belleza y de un realismo extraordinariamente sensible; Benito es un pintor que, con sus manos y con sus pinceles, sabe rescatar la realidad cotidiana imprimiéndole latidos de existencia y palpitaciones de ternura. Muestra de ello son las dos cubiertas de discos que seguidamente vamos a ver y que formarán parte de la exposición "Pinceladas hondas":

Cubierta del disco "Sevillanas"  (1983)
Obra plastica, poética y musical de Benito Moreno

Disco: "Camarón nuestro" (1979)
Retrato de cubierta creado por Benito Moreno

MÁXIMO MORENO, hermano de Benito, dedica su vida a la pintura y ha tenido una presencia permanente e inconfundible en la discografía andaluza y, más concretamente, flamenca. Al igual que Benito cultiva un realismo exquisito que en ocasiones se desborda de imaginación cuando afronta la creación de universos mágicos y fantásticos, como los que le sugirieron los primeros discos de grupo Triana. Veamos algunos de los discos ilustrados por Máximo; aunque en alguno la ilustración pueda parecer una fotografía no lo es, es el arte "puro y duro" del pintor sevillano:

"Viviré", disco de Camarón con Paco de Lucía y Tomatito (1984)

"Al compás del viento", disco de LAVENTA (1977)

PACO DE LUCÍA "Interpreta a Manuel de Falla" (1978)

"Pasaje del agua" de LOLE y MANUEL (1976)

"Cantes de la emigración" de MIGUEL LÓPEZ y JAIME BURGOS (1977)

Y para concluir, uno de los discos míticos del grupo TRIANA:

"El patio" del grupo TRIANA (1975)

PINCELADAS JONDAS - II

El pasado 25 de noviembre, presentaba en este blog el proyecto de exposición que estoy preparando con el título de: "PINCELADAS JONDAS. Ilustración y diseño en la discografía flamenca". 

En aquella ocasión nos centramos en los discos editados en los años 50 y 60; hoy vamos a introducirnos a partir de los años 70, época en que empieza a producirse una significativa transformación del tipo de imágenes o de ilustraciones que se utilizan en el diseño de las cubiertas –o carátulas– de los discos de flamenco.

Aquí solo me es posible presentar una muestra de esas cubiertas ilustradas con obras de pintores tan importantes como Juan Romero de Torres, Joaquín Sorolla, Pablo Picasso, Rafael Alberti, Eduardo Arroyo, José Caballero, Josep Guinovart, José Ortega, Miquel Barceló, Francisco Moreno Galván, Miguel Alcalá, Juan Valdés, José Manuel Capuletti, Javier Mariscal, Benito y Máximo Moreno, Francisco Borrás, Ceesepe, Juan O. Gatti, etc. etc.

Como pórtico de esta muestra hay que mencionar las bellísimas cubiertas creadas por FRANCISCO MORENO GALVÁN (1925-1999) para la mayoría de los discos de JOSÉ MENESE; cubiertas de absoluta ruptura con todos los tópicos injustamente adjudicados al flamenco. y que lo dignifican como arte. y, a partir de ahora, como "patrimonio de la humanidad".

Seguidamente otras cuatro magníficas cubiertas:

Disco de Manuel Gerena
Ilustración de JOSEP GUINOVART (1927-2007)

Disco de Enrique Morente
Ilustración de PABLO PICASSO (1981-1973)

Varios artistas
Ilustración de EDUARDO ARROYO (1937)

Disco de Camarón de la Isla
Ilustración de MIQUEL BARCELÓ (1957)

En la próxima entrega de "PINCELADAS HONDAS" hablaremos de dos grandes pintores sevillanos que han ilustrado gran número de discos de flamenco; me refiero a los hermanos BENITO y MÁXIMO MORENO... Ya veréis que maravilla.

PINCELADAS JONDAS - I

Personalmente accedí al mundo del flamenco y empecé a disfrutar de él a través de los "cantaores" que, a finales de los años 60 y en los años 70, se acercaron al universo temático de los "cantautores" –universo que en el fondo se reduce a "la pasión por la libertad"–; entre aquellos "cantaores" José Menese, Manuel Gerena, Enrique Morente Luis Marín, Diego Clavel...y ¡como no! nuestro divino Camarón.

Dentro del mundo del flamenco de aquellos años, se produjo un hecho cultural coincidente con el de los "cantautores", me refiero a la ilustración de las cubiertas de sus discos con obras de nuestros grandes pintores y escultores contemporáneos.

Este hecho me hizo pensar en la posibilidad de montar una exposición con las reproducciones de aquellos discos de flamenco, y con algunas de las obras originales que tengo localizadas. A aquella exposición, antes de empezar a planificarla, le puse un nombre: "Pinceladas hondas. El arte contemporáneo en la discografía flamenca".

Ilustración tomada de la cubierta del disco "Paco de Lucía interpreta
a Manuel de Falla", obra de Máximo Moreno

A los pocos meses de empezar a investigar sobre el proyecto, empecé a descubrir cubiertas de discos flamencos de los años 50 y 60, que, desde otra perspectiva pictórica, musical y temática, reproducían en sus carpetas increíbles ilustraciones; algunas de ellas muy modernas y muy bellas...; otras cargadas de "tópicos", pero muy interesantes.

A partir de ahí cambié, y registré, el título y el contenido de la exposición; se seguiría llamando genéricamente "PINCELADAS JONDAS", pero cambié el subtítulo que pasó a ser más genérico: "Ilustración y diseño en la discografía flamenca".

Actualmente la exposición la tengo completamente diseñada y a la espera de quien quiera mostrarla. Como anticipo he pensando presentar en este blog 3 o 4 entradas dedicadas a algunas de las piezas que he recogido y seleccionado... ¡Ya veréis, hay cosas geniales!

Empezaré con los años 50 y con ésta tres joyas tan modernistas correspondientes a discos de La Paquera de Jerez:

Seguidamente ocho cubiertas de los años 50 y 60, ¡que no tienen desperdicio! En particular la de Fosforito y la de Los 3 Jerezanos. Por otra parte, la cubierta del disco de Manolo Caracol es obra de un gran pintot Andrés Martínez de León.

Y para concluir, por hoy, tres cubiertas características de la discográfica que BELTER editaba en aquel momento:

Esto es solo una muestra. Dentro de unos días nos introduciremos ya en las "Pinceladas jondas" de los años 70.