TOTOYO MILLARES Y LA LEYENDA DEL "TIMPLE"

Totoyo Millares

TOTOYO MILLARES es en la actualidad uno de los más grandes músicos canarios. Músico absolutamente entregado a la recuperación y a la actualización de la auténtica identidad musical de las Islas a través de la reivindicación del "timple" como su instrumento más  característico. «El timple –afirma Totoyo– es el alma del pueblo canario, es el instrumento más representativo de las Islas, y es el que nos da las señas de identidad de los canarios. Ahora ya tiene una categoría muy significativa, aunque podría tener más, y se toca hasta con orquesta».

Totoyo, hijo de una familia de artistas y creadores inolvidables –como sus hermanos los pintores Manuel y Eduardo y los poetas Agustín y José María–, desde muy pequeño –desde que tenía cinco años– prendió sus manos al "timple" convirtiéndolo en fiel compañero de inspiración, de creación, de reivindicación cultural, de medio para la creación de belleza, e incluso de recurso para la enseñanza... Y así durante setenta años... «Nací casi con el timple –comenta Totoyo–;  a los cinco años lo descubrí, y me lo tenían que quitar de las manos».

Jose Antonio Ramos –alumno de Totoyo, y amigo íntimo y entrañable que perdimos inesperadamente en junio de 2008– afirmaba que «Totoyo es capaz de hacerlo todo con el timple, rock, folclore, lo que hubiera querido», palabras de profunda admiración que José Antonio ratificó con la grabación del disco titulado "Las manos del maestro. Tributo de Gran Canaria a Totoyo Millares" (Irina Records, 2006)

CD: «Las manos del maestro. Tributo de Gran Canaria a Totoyo Millares».
Bellísimo disco en el que José Antonio toca el timple junto al
gran maestro, acompañados de músicos como Andreas Prittwitz,
Carlos Oramas, José Carlos Machado, Víctor Andelean,
Dragos Balan y Dominique Deguinnes.

Pues bien, sobre este gran hombre, y extraordinario músico a la vez –fundador, por ejemplo del grupo canario Los Gofiones o de la Orquesta Canaria de Timple– se acaba de escribir y presentar un libro-disco imprescindible para conocer la cultura musical canaria y para gozar plenamente con ella; este libro se titula "Totoyo Millares. La leyenda del timple" (Fundación Autor, 2012), ha sido escrito y dirigido por Manuel González Ortega –líder de Mestisay– y recoge, entre otros tesoros sonoros, el testimonio de un concierto homenaje grabado el pasado 30 de diciembre en la Sala Sinfónica del Auditorio Alfredo Kraus de Las Palmas.

Por último, para conclui este "cuelgue" con aires canarios, aparte de recomendar la adquisición, la lectura y el disfrute del libro dedicado al maestro Totoyo, quiero evocar también la presencia de dos de sus hermanos idos a los que me unió una buena amistad.

En primer lugar, evocar al extraordinario pintor Manuel Millares, fallecido en 1972, y hacerlo a través de la arpillera que creó para ilustrar la cubierta de la "Misa Sabandeña", del grupo "Los Sabandeños".

Y, en segundo lugar, evocar también al poeta Agustín Millares, fallecido en 1989; en su caso recordando su gran poema "Yo poeta declaro" que fué musicalizado por Juan Carlos Senante en 1976, y que lo incorporaron en sus primeros discos, en forma de canción, tanto Senante –en el LP "Entre amigos"–, como el grupo Taburiente, en "Nuevo cauce".

«Yo poeta declaro que escribir poesía 

es decir el estado verdadero del hombre 

es cantar la verdad es llamar por su nombre 

al demonio que ejerce la maldad noche y día. 

El poeta es el grito que libera la tierra 

la primera montaña que divisa la aurora 

la campana que toca la canción de la hora 

el primer corazón que lastima la guerra. 

Colocado en vanguadria sin que nunca desate 

su unidad con los pueblos su visión del conjunto 

el poeta es el hombre que primero está a punto 

para hacerse con bríos a la mar del combate. 

El poeta es el pueblo que a morir se resiste 

en la súbita noche donde todo se olvida. 

Donde no hay libertad no hay poeta con vida. 

Ningún pájaro vuela donde el aire no existe. 

Yo poeta declaro que la cólera es una 

cuando hay algo que atenta contra el sol que nos guía. 

Languidece el poeta si la tierra se enfría 

cuando no hay corazón ni justicia ninguna. 

Yo poeta declaro que en el duro camino 

del tiempo en el poeta se halla siempre un hermano. 

Yo poeta declaro que el poeta es humano 

aunque a veces nos haga presentir lo divino». 

Y volviendo sobre Totoyo Millares, como broche final, una fotografía cargada de historia:

Jorge Cafrune y Totoyo Millares, uno vestido de gaucho y el otro de gofión,
se retratan instantes antes de grabar el programa ‘Tenderete’ (TVE-Canarias), pero…
en pleno franquismo, no permitieron salir a Totoyo ante las cámaras
con este traje por “subversivo” y el timplista se negó a participar en el programa.
(Foto de archivo de Yuri Millares).

¡MALDITAS GUERRAS! 100 + 100 + 45!

El pasado miércoles el diario EL PAÍS publicaba la siguiente información:

La inversión en Defensa vuelve a crecer, 

frente al recorte en obra civil

El gastos en infraestructuras y equipo Militar subió un 2,5% en 2011,

mientras en los otros ministerios caía el 26%

Esta lamentable información me trajo a la memoria estas tiras cómicas publicadas en la revista EL JUEVES en diciembre de 2011:

De todas las CRISIS de las CRISIS, la imprescindible, la que yo más deseo, la que ha de llegar cuanto antes, es la crisis del militarismo y de las armas.

De todas las CONGELACIONES de las CONGELACIONES, la imprescindible, la que yo más deseo, la que ha de llegar cuanto antes, es la congelación de la inversión militar, y no solo la congelación, sino la anulación absoluta de dichas inversiones.

Y mientras eso no se haga realidad, pues aquí sigo, aquí seguimos gritando:

¡¡¡¡¡MALDITAS ARMAS!!!!!

¡¡¡¡¡MALDITAS GUERRAS!!!!!

«AMPARO SANCHEZ»...ESTO NO ES UN "CUELGUE", HOY ES UN "SUSPIRO"

Amparo Sánchez.

Anoche asistí al concierto que nos ofreció AMPARO SÁNCHEZ en el Café de La Palma de Madrid; fue un acontecimiento musical difícilmente descriptible y nada fácil de clasificar; fue sencillamente una explosión de buena música –de las que generan la "paz" verdadera–; y, a la vez, un auténtico derroche de sensibilidad y de "luces del alma" que Amparo proyecta con todo su cuerpo, pero sobre todo con su palabra y con el brillo limpio y bello de su mirada. 

Fue uno de esos conciertos en los que al final no te dan ganas de decir nada, cualquier palabra se hace incapaz de expresar lo que has sentido; no encuentras la palabra justa y oportuna para describir tanta belleza, tantos sentimientos y tanta sensibilidades juntas y tan "apretaditas" en unas canciones... Al final, como dice Aute, solamente te "queda la música"; la música prendida en lo mas hondo de tu intimidad, y ese regusto suave de que sientes y, porque sientes, vives y eres feliz... ¡Queda la música!

Y de la música que pudimos disfrutar anoche, en el Café de La Palma, fue también responsable –junto a Amparo– un músico cubano extraordinario: José Alberto Varona... ¡impresionante él, e impresionantes los latidos, los lamentos, las lágrimas, las soledades y las pasiones que supo extraerle a su trompeta!

José Alberto Varona.

Y dicho todo lo anterior yo debería escribir ahora un "cuelgue" clásico, más descriptivo del concierto de Amparo; pero no, confieso que hoy no puedo hacerlo. Desde que anoche salí del Café de La Palma vengo pensando cómo plantearlo, y al final he tomado una decisión: tengo muy claro lo que puedo y siento ganas de hace en este momento... No es un "cuelgue", hoy quiero dejar aquí "un suspiro", mis propios suspiros.

Amparo y José Alberto anoche consiguieron provocarme el mecanismo sencillo y cotidiano de lo que es "suspirar": aspiré intensamente la belleza y la luz –con sus claros y sus sombras– que generosamente me regalaron; limpié en mi corazón algunas de mis telarañas sentimentales y de mis desesperanzas; y después realicé una espiración profunda que, en algún momento acompañada de una lágrima, me hizo sentirme liberado... Suspiros liberadores que anoche convirtieron las canciones de Amparo Sánchez en compañeras de viaje de las que nunca voy a poderme desprender.

Corazón, ternura, La Habana, el bolero, melancolía, frontera, raiz, AMPARO...; latido, solidaridad, emoción, un son cubano, una ranchera, color, Chiapas, libertad, AMPARO...; raiz latina, amor y desamor, belleza, nostalgia, «sé que no sé», AMPARO...; «miedos en la noche», «luces en mis días», fuego, llamas encendidas, «la esperanza en un cajón», «el beso de un primer amor», «los hijos de mi vientre», AMPARO...; respirar, «mujeres sin miedo», «aquí estoy», «somos viento», caricia, mirada, luz, bailar un bembé, siempre, ven, AMPARO...; perdón, calma, nada es eterno, «te huelo, te sueño, te extraño, te llamo», AMPARO...; suspiros, suspiro, suspiros...

«Tú eres mi amor desde siempre, 

antes de verte ya te amaba. 

Sin saberlo yo, sin quererlo tú, 

se encontraron nuestras miradas y desde entonces, 

y desde siempre tu eres mi amor. 

Dicen que no podemos, dicen que no debemos, 

que sabe la gente. 

Nos amamos por derecho, 

quiero besarte en los labios hasta que venga la muerte. 

Solo quiero darte todo, pídeme y yo abandono. 

Esta es mi declaración. 

Tú eres mi amor desde siempre, 

antes de verte ya te amaba. 

Sin saberlo yo, sin quererlo tú, 

se encontraron nuestras miradas y desde entonces, 

y desde siempre tu eres mi amor».

("Desde siempre")

Y, finalmente, un último suspiro: Amparo Sánchez, que de música y de canción es sabia y sensible, en su recital de ayer le pidió a Muerdo (Pascual Cantero) que le acompañara; primero introduciendo el concierto y luego interpretando juntos varias canciones...; fue otro momento mágico de la noche...; y yo me sentí inmensamente feliz; siempre lo he dicho, Pascual tiene por delante un alto vuelo que nadie va a poder quebrar porque ama la canción apasionadamente y porque desde su arrancada musical, hace muy pocos meses, la calidad le persigue y le atrapa... El concierto de ayer con Amparo y con José Alberto Varona fue, sin duda, un auténtico pasaporte de éxito para el viaje que Pascual va a emprender a Cuba a primeros de abril... ¡Hermoso mes para crer y modelar esperanzas!

Amparo Sánchez y Muerdo (Pascual Cantero).

EN CASA DE... «DIEGO OJEDA»

"Rin, rin, rin... ¿Esta Diego?. (Foto de Laura Rebollo).

Hoy vuelvo con un nuevo "cuelgue" de la sección del blog a la que he llamado genéricamnte "EN CASA DE...", y en la que como ya comenté –en el dedicado a Paco Cifuentes– lo que pretendo es acercarme al universo de la "canción de autor" y al de sus creadores, de una forma especialmente cálida, cercana y en un clima distendido y "relajao", es decir, "como en casa".

En esta ocasión he estado con DIEGO OJEDA en su casa, y de entrada he de decir que –acompañados de Laura Rebollo, que nos hizo las fotografías– pasamos una tarde no solamente musical y poéticamente intensa, sino también mágica y divertida... Os puedo asegurar que cuando me encontraba en la puerta de la casa de Diego, pidiéndole que me abriera, no me podía ni imaginar lo que después acontecería de forma totalmente espontánea e improvisada.

... Laura fotografiándonos y los aviones inundando el salón.

El motivo del encuentro y de nuestra conversación "hogareña" giraba, fundamentalmente, en torno al libro de poemas que Diego Ojeda acaba de publicar titulado "A pesar de los aviones" (Ed. Origami), y, de paso, –aunque de esto hablaremos otro día– de la muy próxima publicación de su nuevo multi-disco al que ha llamado "Canciones para amantes sin futuro". (Un triple CD del que puedo anticipar que viene cargado de grandes sorpresas).

Portada del primer poemario de Diego Ojeda.

Aquella tarde, que estuve en casa de Diego, el libro estaba todavía en proceso de impresión y solamente pudimos ver "en papel" la cubierta, el resto Diego me lo mostró, en su rinconcillo de trabajo, a través de su ordenador.

(Foto de Laura Rebollo).

"A PESAR DE LOS AVIONES" es un poemario, escrito por Diego Ojeda, que recoge un conjunto de poemas todos ellos escritos en aviones, es decir, en los múltiples viajes aéreos que ha realizado este "compositor" canario; viajes –algunos de ellos, como él mismo comenta– a 45.000 pies del suelo.

El libro se divide en cuatro partes a las que Diego titula así: "Velocidad de no retorno", "Equipaje de mano", "Chaleco salvavidas" y "Salida de emergencia". Está prologado por Marwan y lo apadrinamos tres amigos que le queremos y le admiramos: Ignacio Martín Lerma, Marta Zubiria, y yo mismo; un apadrinamiento verbal en el que expresamos lo que nos han sugerido los texto de Diego.

En concreto, me voy a permitir reproducir aquí el texto que le escribí a Diego, tras leer su poemario. Antes, sin embargo, y para ir anticipando aquello de la magia y de la diversión que vivimos en su casa, os anticipo esta fotografía:

«¡Sí!... "A pesar de los aviones"». (Foto de Laura Rebollo).

Volar o al menos soñar apasionantemente con volar, es necesario; yo diría que imprescindible. Ya lo afirmó Fernando Sabater: «Si soñamos con volar, es que vamos a volar, es que debemos volar»; afirmación que comparto, y que ahora Diego Ojeda viene a reafirmarnos en su obra poética “A pesar de los aviones”.

Es cierto que volar en aviones no es igual que hacerlo –si nos fuera posible– con nuestras propias alas, –ya me habría gustado a mí haber nacido con alas–; pero, a pesar de ello –«a pesar de los aviones» y, curiosamente, «en los aviones»–, Diego ha echado a volar su pasión por la escritura y como resultado surge este poemario, en cuatro tiempos, que es, en realidad, como una «carta de navegación aérea» en la que destacan dos coordenadas de muy profunda y comprometida humanidad.

Diego cantándonos a Laura y a mí, una de las canciones de su nuevo disco.
Me emocionó constatar como Diego conserva enmarcado y colgado el grabado
del escultor Amadeo Ganino que se creó en 1983 para la presentación
de Carlos Cano en Madrid. En ese grabado aparecen dos poemas
uno de Carlos y otro mío. ¡Gracias Diego!

La primera de esas coordenadas es la decisión adoptada por Diego, en sus poemas, de remontarse   –con extraordinaria sensibilidad y lucidez– sobre su realidad más intima de amores y de rupturas; de encuentros y de soledades; o de latidos y pasiones idas que no tienen retorno. Es como si Diego, mi amigo Diego, desde allá arriba, entre las nubes, volando sobre sus propios «archipiélagos de dudas», hubiera decidido –consiguiéndolo– dominar, sin miedo, cualquier tipo de turbulencia. (A fin de cuentas el miedo se amortigua cuando –como es su caso– uno cuenta con un buen “chaleco salvavidas” habitado de “querencias” fiables, fieles y siempre dispuestas a la ternura. La mía entre ellas).

La segunda coordenada entre la que discurren los poemas que Diego nos ofrece en este libro, desborda planes y proyectos de urgencia para poner en práctica, sin perder ni un segundo, nada más concluir el aterrizaje: «Romper el parachoques de la soledad» y «vestirse de incendios e imprudencias»... «Darle la mano a la utopía y no dejar sueños pendientes».... «Soñar con revoluciones y medir el tiempo en latidos»... «Borrar los verbos grises y abrirle la boca a las palabras»... O «ponerle amortiguadores a las caídas y buscar besos de largo recorrido»... Coordenada que resulta entusiasmante y que refuerza con rotundidad un “derecho humano” que no figura en la Declaración Universal, pero que somos muchos los que no nos cansamos de reivindicarlo: el derecho a la esperanza... «Nada es eterno en el tiempo amigo mío – escribe Diego – salvo este viaje que compartimos hacia el país de la esperanza».


Hablando del nuevo libro, en un momento de la conversación y el encuentro "EN CASA DE DIEGO OJEDA", y evocando que los dos somos maestros de escuela, y que en ese sentido hay muchas cosas que nos unen, nos pusimos a construir aviones de papel y aquello fue ¡formidable!... Por toda la casa revolotearon aviones blancos; aviones de papel que serán multicolores en la presentación del libro que va a realizarse el próximo lunes en el ESPACIO CANARIAS de Madrid (Alcalá, 91).

Aquello se convirtió en un auténtico juego; observar la siguiente secuencia fotográfica tomada por Laura en un pequeña, pero maravillosa terraza que Diego tiene en su casa:

Tengo que decir que aquella tarde "EN CASA DE DIEGO OJEDA" le hicimos trabajar a Laura un montón, y ¡claro! nos propusimos que ella también saliera hoy en el blog..., ¿cómo?, pues así con su cámara y entrando en el juego, y... aprovechando un espejo salió esto:

Laura con un avión de papel como "peineta" reflejada
en el espejo que Diego tiene a la entrada de su casa.

En fin, para concluir este "cuelgue" me apetece reproducir un poema del libro "A pesar de los aviones" que Diego, generosamente, me ha dedicado, se llama "Hoy" y dice así:

«Hoy quiero un país mas libre,

sin anestesias y ansiolíticos,

sin barreras y cansancio,

sin dolor en la memoria.

Quiero una ciudad sin tiempo,

sin melancolía y angustia,

sin gritos y frustraciones,

sin sobredosis de mentiras.

Hoy no voy a resignarme 

pensando que las cosas

podían haber sido mejor de otro modo.

No voy aceptar la dictadura  de las urnas,

la amenaza de la telediarios

ni el invierno de los mercados.

Hoy voy a quemar las banderas

y  voy a reiniciar algún  principio,

hoy voy a rimar con el arte

mi corazón republicano,

que baila mejor de noche,

que se columpia entre la cordura

y el instinto,

que entiende de despedidas,

de dudas

y de pecados,

del morbo de la aventura.

Que una revolución es un acantilado,

igual que una página en blanco

para un poema».

Concluyo recordando una cosita importante: el próximo lunes, día 26 de marzo, –o sea, el próximo lunes– a las 20:00 horas se presentará el poemario de Diego Ojeda en el ESPACIO CANARIAS situado en la calle Alcalá 9, de Madrid, frente al Retiro... ¡Allí estaremos, por supuesto!... Y ¡allí nos vemos, por supuesto también!

"A pesar de los aviones", nuevo libro de Diego Ojeda,
"Canciones para amantes sin futuro", nuevo triple CD de Diego Ojeda,
una guitarra, dos aviones de papel y un millón de ilusiones.

CANTIJUEGO PARA RECIBIR LA PRIMAVERA

Hoy, según cálculos realizados por el Observatorio Astronómico Nacional comienza la PRIMAVERA y ¡como no! AQUÍ DONDE CANTAMOS COMO QUIEN RESPIRA vamos a celebrarlo, y vamos a hacerlo como mejor sabemos, de la forma más alegre y participativa, es decir "cantijugando".

Seguidamente vas a encontrar 11 fragmentos poéticos que corresponden a 11 canciones que nos hablan de la PRIMAVERA. Nuestro "cantijuego", como en otras ocasiones, consistirá en identificar cuál es el nombre del compositor y/o intérprete de cada una de esas canción, y el título de las mismas.

Y sin más preámbulos abrimos, de par en par, las puertas de nuestro blog, para que entre la PRIMAVERA y todo lo bello y lo bonito que pueda traernos en este 2012... ¡Ojalá sea mucho!

1
«Mi corazón espera
también hacia la luz y hacia la vida
otro milagro de la PRIMAVERA».
("A un olmo seco. JOAN MANUEL SERRAT)
Poema de ANTONIO MACHADO)

2

«Febrero ha traido una hermosa carta

ordena que broten las lilas entre mis dedos

y que en el corazón me crezca una palmera.

¡Qué exigente viene la PRIMAVERA!».
("Danza de la primavera". MARÍA DEL MAR BONET)

3

«Aves y flores a tu lado anidarán

y un mar de espumas y de sol te alumbrará.

La caracola de tu pecho cantará

y el pez de amor que hay en tu llanto reirá

porque te espera la PRIMAVERA. [...]

Despierta amor, respira y déjate vivir,

deja jugar la ñila alegre que hay en ti.

Tus ojos van, tus ojos quieren ya reir,

la PRIMAVERA que esperabas ya está aquí».
("Primavera". BENITO MORENO)

4
«Ya viene marzo con flores

y con claveles abril

para que mayo nos traiga

la alegría de vivir.

De vivir en una tierra

donde encuentres el sentir

porque sean compañeros

los que están cerca de ti.

Ya viene marzo con flores

y con claveles abril,

y qué coraje sentimos

por estar aún aquí

sobre una tierra que duele

al no poderle decir:

compañera, compañera,

la mejor flor está en ti».
("Ya viene marzo con flores". JOSÉ ANTONIO LABORDETA)

5

«Nace la PRIMAVERA
para el gozo de tu cuerpo.
Nacen las rosas
para que tus dedos persigan colores».
("Astros". LLUÍS LLACH)

6
«¡Alegría, alegría, alegría!
Qué alegría cada PRIMAVERA
Qué alegría que la nieve pura
se convierta en agua
y levante verdura.
Qué alegría
tenerte en mis labios,
sentirme en tu boca,
amor, ¡qué alegría!».
("De la luna y del sol". CARLOS CANO)

7
«La PRIMAVERA
va llenando de rosas
los corazones que sueñan.
La PRIMAVERA
con sus bellos colores
el alma triste alegra».
("La primavera". CAMARÓN DE LA ISLA)

8
«La PRIMAVERA besaba
suavemente la arboleda,
y el verde nuevo brotaba
como una verde humareda.
Las nubes iban pasando
sobre el campo juvenil…
yo vi en las hojas temblando
las frescas lluvias de abril».
("La primavera besaba. ESTEBAN VALDIVIESO)
(Poema de ANTONIO MACHADO)

9
Mariposa de PRIMAVERA
alma con alas que errante vas
por los jardines de mi quimera
como un suspiro de amor fugaz.
Cuando te alejes a otras regiones
llévale un ruego de adoración
a la que un día me dio ilusiones
que se trocaron en decepciones
que hoy llevo dentro del corazón.
Yo quiero verla para besarla
como esos besos que, tú a la flor,
das cuando quieres la miel robarle
para embriagarte cual yo de amor.
Mariposita de PRIMAVERA,
alma con alas si es que la ves
dile que torne mi compañera
a los jardines de mi quimera
donde no vuelvas jamás tal vez».
("Mariposita de primavera". LIUBA MARIA HEVIA / OMARA PORTUONDO)
(Canción de MIGUEL MATAMOROS)

10

«De pronto me asaltó la PRIMAVERA

casi todo huele  hierba

que acabaran de cortar.

No sé como agarré esta borrachera

debe ser la luna nueva

que no para de enredar.

Vas con todo el sol de la mañana

como recién amasada

tibia, limpis como el pan.

De mi barca tú la capitana,

de mi sueño tú la almohada,

de mi espacio la mitad».
("Me asaltó la primavera. VÍCTOR MANUEL)

11

«Ahí debajo de la tierra,

no estás dormido, hermano, compañero.

Tu corazón oye brotar la PRIMAVERA

que, como tú, soplando irán los vientos.

Ahí enterrado cara al sol

la nueva tierra cubre tu semilla,

la raíz profunda se hundirá

y nacerá la flor del nuevo día».
("El alma llena de banderas". VÍCTOR JARA)

Hoy nuestro "cantijuego" es hermosos y esperanzador, pero es, a la vez, un poquito más complicado que en otras ocasiones... Pero no importa, vamos a empezar a "cantijugar"... Y como siempre ahí queda el apartado de "comentarios" para que puedas participar o seguir la dinámica del juego.

¡¡¡¡FELIZ PRIMAVERA!!!!

PATRICIA FERNÁNDEZ Y JOAQUÍN CALDERÓN... ¡COMO "PA" NO PERDÉRSELO!

Patricia Fernández. Fotografía Carmen Guevara. 

¡Sí!, la compositora que aparecía fotografiada de espaldas en el "cuelgue" anterior es PATRICIA FERNANDEZ, y hoy está aquí "DONDE CANTAMOS COMO QUIEN RESPIRA" fundamentalmente por dos motivo:

El primero, porque en los próximos días 30 y 31 –viernes y sábado– de marzo va a ofrecernos sendos conciertos en Granada y Málaga junto a uno de los más grandes músicos que tenemos en este país, me refiero a JOAQUÍN CALDERÓN, del que, como he afirmado repetidamente, soy "fan" absoluto desde hace mucho tiempo; y más a partir del día que escuché la canción "Mirándote", de su último disco "Anverso" (2011). Pienso que esa es una de las canciones más bellas que se han creado en nuestro país en estos últimos tiempos. No sabría calcular los cientos de veces que la he escuchado.

El segundo motivo, por el que Patricia protagoniza mi cuelgue de hoy es porque hace muy pocas semanas me encontré con ella en Granada –hasta entonces, aunque había escuchado sus discos y había escrito sobre ellos, no la conocía personalmente–; fue un encuentro bien hermoso; hablamos de sus canciones, de su trabajo como profesora, de sus ilusiones, de sus sueños, de su humildad –¡cuanto tendrían que aprender muchos y muchas de ella!...; creedme descubrí en Patricia Fernández a una "maestra" con vocación de "cantora de oficio", que lucha por no dejar nunca de "cantar como quien respira". 

En el contexto de aquella conversación me dijo que me iba a mandar el texto de una de las últimas canciones que estaba componiendo; ese texto me llegó anoche –¡precioso regalo!– y hoy me apetece compartirlo con todos los amigos y amigas que habitualmente "pasáis por aquí".

Patricia Fernández. Fotografía Carmen Guevara. 

«Pudiste pasar por mi vida sin hacer apenas ruido

como pasan las dias cuando no hay motivos,

sin cambiar nuestro rumbo,

sin robar ni un segundo

de mi caminar.

Pudiste esquivar mis abrazos cuando nos conocimos

igual que se escapan los besos que nunca dimos,

sin entrar en lo profundo,

sin alejarse de lo absurdo

sin casi respirar.

Pero llegaste como un vendabal de risas,

removiste mis canciones y me dijiste: "Tengo prisa,

es urgente que del miedo hoy salvemos nuestra vida,

es urgente que viajemos por el mundo,

es urgente que inventemos una huida».

Y, finalmente, para concluir este cuelgue, tres apuntes:

• Recomiendo la lectura, o la relectura, del cuelgue que le dediqué a Patricia, en este mismo blog, el 29 de enero de 2001. Aquel "cuelgue" se tituló «PATRICIA FERNÁNDEZ Y SU PERMANENTE VOLAR –SIN MIEDO– HACIA LA TERNURA»

• Recordar los dos discos que Patricia  tiene publicados:

Cubierta del CD "Vida" de Patricia Fernández. 2003.

Cubierta del CD "Sin miedo a volar" de Patricia Fernández. 2010.

• Recordar también, como no, los dos discos de Joaquín Calderón, ¡insustituibles!:

Cubierta del CD "Anfibiótico" de Joaquín Calderón. 2005.

Cubierta del CD + DVD "Anverso"
de Anfibiótico. Joaquín Calderón. 2011.

IMÁGENES DE UNA «CANTAUTORA» A LA QUE ADMIRO

Fotografías de Carmen Guevara

Ella, la chica que apare de espaldas en las fotografías de arriba, es una "cantautora" granadina a la que admiro mucho. Fue de las primeras jóvenes compositoras a las que escuché cuando, después de mi última retirada –allá en noviembre de 2010– decidí volver a reencontrarme con la "canción de autor" a través de este este blog.

Me gustan mucho sus canciones; aquí os dejo el texto de una de ellas... Luego dejaré pasar un ratito y os diré quien es..., de momento me apetece jugar a mantener la curiosidad y el misterio.

«Vida, 

Rara mezcla de sabores

Y es la vida,

dulce, amarga, ahora se esconde

y de pronto reaparece

dando todo cuando quiere

o arrojándome al abismo

de la muerte, de no verte.

Y renacer en ti

si la tempestad del mar me desconcierta

Y renacer en mí

si entras, cierra bien la puerta,

que es urgente que empecemos a vivir.

Vida, 

que me inunda de recuerdos

Y es la vida,

la que fluye por mi cuerpo

instalada en mis sentidos

si me tocas, si te abrigo

la que me envenena el alma

si me besas, si te miro.

Y renacer en ti...».