¡MALDITAS GUERRAS! - 72

Hoy es Máximo quien se une a nuestro clamor

¡¡¡¡MALDITAS SEAN, EN CONSECUENCIA,

TODAS LAS GUERRAS!!!!

JAVIER BATANERO, SU NUEVO DISCO Y EL GRAN TRIUNFO DE LA "GENIALIDAD"

Hay momentos en que cuando te pones a escribir no sé si es que te faltan las palabras, o que te sobran todas...; situación que se produce –por lo menos en mi caso– cuando quieres narrar algo que ha sido tan emocionante, tan tremendamente entrañable y bello, y, a la vez, tan relajante y divertido, que resulta "indescribible".

Algo así me está ocurriendo ahora... Anoche estuve en el Teatro de la Casa de Vacas, del Retiro, en Madrid, en el concierto de presentación del nuevo disco de JAVIER BATANERO, y resultó un acontecimiento y una borrachera de música y de sensibilidad, tan impresionantes y de tanta genialidad, que es muy difícil transmitir con palabras lo que allí vivimos. (Aparte, a todo ello se une, por qué no confesarlo, el tremendo cariño que le tengo a Javier, y la emoción que sentí al volver a verle cantar sobre un escenario).

Pese a la dificultad voy a intentarlo porque dejar de hacerlo supondría silenciar lo que personalmente considero uno de los acontecimientos musicales más importantes de lo que va de año.

A las 22.00 horas, en el escenario del Teatro de la Casa de Vacas apareció ÁNGEL IDÍGORAS, extraordinario dibujante que ha ilustrado el nuevo disco de Javier, y que además canta, escribe, ríe, hace reír, practica el arte de la amistad, y encima es solidario... Pues bien, salió al escenario y nos dijo que iba a presentar a Batanero como mejor sabía hacerlo: hablando de él a a través de los dibujos que le sugerían las letras de su apellido: B-A-T-A-N-E-R-O... Y así lo hizo:

Ángel Idígoras presentando a Batanero desde la infancia a la actualidad
pasando por su etapa de "cantautor puro y duro", los inolvidables años de Académica Palanca 
y sus experiencias cinematográficas con José Luis Borau o Basilio Martín Patino.

Tras aquella presentación –que fue la primera genialidad que se respiró anoche en la Casa de Vacas– aparecieron con sus guitarras JAVIER BATANERO y ÁNGEL VENANCIO.

Javier empezó a ofrecernos sus nuevas canciones, con su voz característica, pero, a la vez, mucho más madura y enriquecida en expresividad –un decir que cala y remueve en broma y en serio–; y tocando la guitarra cada vez mejor –desde siempre fue un gran músico–. Canciones que comentaré con detalle en un próximo "cuelgue", pero en las que con el paso de los años ha sabido fundir –con "gran genialidad"– todos los aprendizajes adquiridos a lo largo de su vida, entre ellos, el más puro e intenso aprendizaje del vivir.

Javier Batanero.

Ángel Venancio, como siempre: Es un lujo escucharle tocar la guitarra. Me emocionó verle anoche junto a Batanero. Ayer ambos, además de emborrracharnos de buena música, nos dejaron paladear un hermoso gesto de fidelidad mutua: Ángel ya acompañaba a Javier en los años 80, en concreto, recuerdo su presencia "guitarrera" en el disco "La lluvia vertical", participando en dos temas: "Bulto sospechoso" y "Sexo de urgencia".

Ángel Venancio

A lo largo del concierto hubo un momento especialmente emocionantes; fue el homenaje que Javier y "los dos Ángeles" le dedicaron a Silvio Rodríguez. Batanero y Venancio interpretaron la canción "Vivo en un país libre", y mientras tanto Idígoras dibujaba una caricatura de Silvio... ¡El genio y la genialidad!... ¡que nunca les falte a nuestra música, a nuestra canción. y a la gente a la que admiramos y queremos!

Javier Idígoras y Javier Batanero. En el centro la caricatura de Silvio Rodríguez.

En fin corto ahora esta crónica con la promesa de continuarla la semana que viene hablando, ya en concreto, de "NO DIGO NI PÍO", nuevo disco de BATANERO.

Añadir, por ultimo, que en el concierto me encontré con amigos como Víctor Claudín, Juan Espinosa y Carlos de Abuín compositor y escritor que acaba de publicar un libro de poemas titulado "Sonetos para biófilos", obra prologada por Batanero que también comentaré en el blog... (Necesitaría más manos y más horas para escribir sobre los descubrimientos que día a día voy realizando y sobre las sorpresas que la vida me va regalando).

¡MALDITAS GUERRAS! - 71

Las guerra son malditas, ¡SÍ!... pero contra ellas tenemos una alternativa:

Jordi Labanda
La Vanguardia, Magazine, 23-2-2003

Pues eso, ¡VAMOS A HACER EL AMOR APASIONADAMENTE!

CALENTANDO MOTORES: "CANTIJUEGO CON AIRES GALLEGOS - I"

Como vengo haciendo todos los jueves cuelgo en el blog un anticipo de lo que será el "cantijuego" que voy a proponer el próximo sábado.

En esta ocasión, como podréis comprobar, me desplazo desde Andalucía a Galicia... Ha sido un viaje sorprendente porque en Galicia, como siempre, SE SIGUE CANTANDO COMO QUIEN RESPIRA...; es impresionante el número de jóvenes creadores que están componiendo e interpretando bellísimas canciones; tantos, que he decido dedicarles dos "CANTIJUEGOS CON AIRES GALLEGOS"; hoy empiezo a lanzar el primero.

En estos "catijuegos" me voy a permitir mezclar creadores de distintas generaciones, y creadores que componen y cantan en gallego o/y en castellano...; ya sabéis que lo que más me importa, en esta sección de mi blog, es recordar y reivindicar a cantantes, o "cantautores" que surgieron entre los años 60 a los 80 –que fueron tan importantes para nuestra historia social y cultural–, y dar a conocer y promocionar a las nuevas generaciones de compositores e intérpretes que tanto, y tan bien, están luchado por una "canción popular de auténtetica calidad".

Pues bien, seguidamente puedes observar el primer tablero de "Cantijuego con aires gallegos - I"; en él aparecen las fotografías de los 18 protagonistas del "cantijuego" que colgaré el sábado. Para ir calentando motores pregunto: ¿Quiénes son estos 18 creadores·as con "aires gallegos"? ¿Cómo se llaman?

Como siempre, en el apartado que aparece al final de la página, dedicado a "comentarios", podremos ir jugando juntos y seguir la evolución que el juego vaya tomando.

EL DESEMBARCO DE MANUEL CUESTA Y PETER PARQUER EN GALILEO GALILEI

Anoche, a la hora prevista; Manuel Cuesta y Peter Parquer desembarcaron, -con toda su banda– en la Sala Galileo Galilei, de Madrid.

Manuel Cuesta y su banda.

Superando todas las expectativas, el concierto fue de un disfrute total; disfrute por lo bien que sonó la música y la voz de todos los que intervinieron, y disfrute, sobre todo, porque Manuel Cuesta nos presentó su nuevo disco "La VIDA SECRETA DE PETER PARKER 2" con una fuerza y una pasión que solamente saben transmitir quienes creen y aman apasionadamente lo que hacen, y quienes, como Manuel Cuesta, saben luchar con todas sus fuerzas en defensa de sus sueños; unos sueños que en él vuelan "amarraitos" a sus canciones.

Manuel Cuesta

Manuel Cuesta.

Hoy me voy a limitar a realzar una simple crónica fotográfica del concierto de ayer que, por otra parte, fue un lujo por los amigos creadores y cantantes que le acompañaron a Manuel en el escenario y que, a su vez, le han paricipado en la grabación del disco.

Manuel Cuesta, con Fran Fernández.

Manuel Cuesta con Garret Wall.

Manuel Cuesta acompañado al piaano por Adan Latonda.

¡Magnifico Adam!

En el transcurso del recital, además de la participación de Marwan –no sé muy bien porque he perdido las fotos que le hice–, hubo dos momentos que fueron para mí los más mágicos, me refiero a las canciones que Manuel Cuesta cantó con Pablo Guerrero y con Miguel Dantart.

Con Pablo Guerrero, Manuel cantó "Chelsea Hotel", canción
del gran Leonard Cohen a quien le acaban de conceder
el Premio Príncipe de Asturias de la Letras.

Con Miguel Dantard, Manuel cantó "Duérmete Ana",
sencillamente un final de concierto emocionante...,
y... ¡como canta Miguel!... él es otro de nuestros grandísimos creadores.

Y mañana viernes, el desembarco será en la Estación de Sevilla.

¡MALDITAS GUERRAS! - 70

Y aquí estoy de nuevo, con este "cuelgue" todavía necesario y persistente contra la guerra..., y hoy, en particular, contra los tanques, contra los aviones de combate y contra los "generales" que los utilizan para la muerte y para la destrucción.

Este "cuelgue" número 70 lo protagonizan unos versos de Bertolt Brecht, y el canto de Adolfo Celdrán que los musicalizó y los grabó en su primer single editado en 1969.

«General, tu tanque es muy potente

aplasta a cien hombres y arrasa el pinar,

general, pero tiene un defecto:

Necesita un hombre que lo pueda guiar.

General, tu avión  es poderoso

vuela como tormenta y destruye la ciudad,

general, pero tiene un defecto:

Necesita un hombre que lo pueda pilotar.

General, el hombre es muy útil,

puede volar, puede matar,

general, pero tiene un defecto:

PUEDE PENSAR».

("General")

PERSONAJES: CECILIA - II. Una gran mujer por descubrir

Cecilia. (Fotografía de Francisco Ontañón).

Continúo recordando a Cecilia y renovándole mi admiración; ella fue, sin duda, una de nuestras jóvenes compositoras e intérpretes más importantes, y de mayor calidad, en la década de los setenta. Una mujer que, en plena dictadura franquista, se posicionó artística, política e intelectualmente como un ser libre y con voz propia; y que supo romper, a través de sus canciones, con todos los estereotipos machistas de la época, sobre todo con aquellos que condenaban a la mujer a la irreflexión, al sometimiento y a comportamientos sumisos, conformistas y bobalicones. Una mujer joven, bella y misteriosa que, desde mi punto de vista, aún no ha sido lo suficientemente descubierta y valorada.

En 1973 grabó su segundo LP titulado "Cecilia 2"; disco valiente y atrevido que transpiraba coherencia y sinceridad por todos y cada uno de sus surcos. Para mí es, sin duda, uno de los discos más importantes grabados en aquella época a pesar de su complejidad; entre otras razones porque es el que mejor nos aproxima al conocimiento de la identidad de su autora, y, por otra parte, porque nos ofrece una interesantísima visión de la España de los años setenta desde la perspectiva de los sentimientos, es decir, desde los latidos cotidianos de una ciudadana inconformista que busca su identidad a contracorriente de un tiempo y de un pais.

Aquella mujer de veinticinco años, que en su primer álbum había conseguido un notable éxito, optó, un año después, por ofrecernos una nueva obra de carácter muy intimista en la que sale al encuentro de su propia identidad, para desnudarla y compartirla en canciones

Un trabajo profundo, sincero y muy personal en todos los sentidos. 

Para empezar, esas cualidades se advierten, por ejemplo, en la cubierta del LP: sobria, diseñada e impresa en blanco y negro –jugando con los contrastes– y radicalmente distinta de la de su disco anterior, en el que la artista aparecía vestida con pantalones vaqueros y hasta con un enorme guante de boxeo. En este caso Cecilia, hermosamente fotografiada por Francisco Ontañón, opta por la serenidad, sumergiéndonos en un clima misterioso, introvertido y de extremada belleza.

Por otra parte, el disco "Cecilia 2" es un trabajo discográfico profundo, sincero y muy personal también, –y sobre todo–, por el contenido de sus canciones; 10 hermosas canciones que nos ofrecen, como seguidamente indicaré, una interesantísima panorámica vital y sentimental del ser humano, y, en particular, de la mujer durante aquellos años que apuntaban, ya en España, el final de la dictadura.

En el disco nos encontramos canciones como "Cuando yo era pequeña", "Me quedaré soltera", o "Si no fuera porque...", de planteamientos oscuros, o sea, de horizontes confusos y de "horas bajas"; planteamientos con los que Cecilia cuestiona su existencia llena de vida –yo se que había una vida potente en su interior– pero sometida al absurdo por un sistema sin alma.

«Cuando yo era pequeña 

me metía en cada charco 

me calaba hasta los huesos 

mis zapatos eran barcos.

Cuando yo era pequeña 

a la vuelta del colegio 

me creía que la lluvia 

eran lágrimas del cielo. 

Cuando yo era pequeña era feliz 

ahora qué será de mi».

(“Cuando yo era pequeña”).

«Soy como un verso suelto sin rima, sin par. 

Soy un alma en pena contando lunas, 

Apenas me quedan ni para contar». 

(“Me quedaré soltera”).

«Si no fuera porque

me tienen que enterrar

y que dos cipreses negros

se comerán mis sueños. [...]

Si no fuera porque mi amante

es algo sentimental

me mataría mañana

sin pensarlo más. [...]

Si no fuera porque es tan triste

convertirse en recuerdo

me mataría mañana

sin pensar en ello».

(“Si no fuera porque...”).

Junto a aquellas canciones en "Cecilia 2", nos encontramos otras de denuncia clara  y directa contra la guerra ("Un millón de sueños") o contra la despersonalización y la inhabitabilidad de las grandes ciudades ("Mi ciudad"). Canciones que muy poca gente se atrevía a cantar en 1973.

Mi ciudad la hicieron de cristal y cemento, 

arrancan flores y plantan faroles, 

ensanchan calles, 

asfaltan valles. 

Mi ciudad la hicieron de ruidos y olores. 

son horizontes de rascacielos, 

nubes de humo negro, 

anuncios de colores. 

(“Mi ciudad”).

Por último, y como contrapunto a todo lo anterior, Cecilia incorporó también en su disco canciones en las que remonta el vuelo y apuesta por la esperanza; por una esperanza activa que supone ruptura y reanudación de un nuevo camino vital al eco de los versos machadianos. Canciones como "Me iré de aquí" –vinculada a amor y al tema "Canción de amor"–, y, sobre todo, "Andar".

«Aunque el camino sea estrecho, 
el polvo se pegue al cuerpo, 
aunque los vientos me arrastren, 
sigo mis sendas sin lastre.
Andar como un vagabundo, 
sin rumbo fijo, sin meta, 
vueltas de veleta, 
al soplo del viento al azar;
el caso es andar, 
el caso es andar. 

(Fotografía de César Lucas).

No me propongo destino, 
no quito puestos a nadie, 
porque mi puesto es el aire, 
como el olor del buen vino.
Sabiendo que nunca es tarde, 
mi pie siempre en el estribo, 
y cada paso que piso, 
un paso menos que dar;
el caso es andar, 
el caso es andar. 
No dejo rastro ni huella 
por no ser ni soy recuerdo, 
yo paso haciendo silencio 
sin ser esclavo del tiempo.
Por límite el horizonte, 
y por frontera la mar. 
Por no tener ni tengo norte 
y no sé lo que es llegar; 
el caso es andar, 
el caso es andar.
No me pertenece el paisaje, 
voy sin equipaje por la noche larga, 
quiero ser peregrino por los caminos de España 
quiero ser peregrino por los caminos de España».

("Andar")

Soy consciente que me he extendido mucho en la evocación del disco "Cecilia 2", pero creo que ha sido necesario; como antes decía lo considero uno de los discos más significativos de lo que fué en los años setenta, y de lo que. para mí, sigue siendo, la auténtica "canción de autor".

Mañana le dedicaré un tercer y último "cuelgue" a esta creadora a la que tanto quise y tanto admiro.