CANCIÓN Y LITERATURA - BASE DE DATOS: NICOLÁS GUILLÉN - II

Silvio Rodríguez y Nicolás Guillén.

El pasado 8 de mayo incorporé al blog la primera parte de la BASE DE DATOS con todas las canciones que han sido compuestas y grabadas en España y Latinoamérica sobre poemas de NICOLÁS GUILLÉN. Hoy completo aquella información. 

BASE DE DATOS - 2ª parte

• HORACIO GUARANY (Argentina): "No sé por qué piensas tú". Disco: "Hombre y cantor" (1971); "Soldado aprende a tirar". Disco: "Siempre" (1971).

• HORACIO SALINAS (Chile): "De vuelta". Disco: "Remos en el agua" (2003).

• INTI-ILLIMANI (Chile): "Sensemayó (Canción para matar a una culebra". Discos "Canción para matar una culebra" (1979); "Leyenda" (1980); "Inti-Illimani sinfónico" (1999); "Antología en vivo" (2001). "Un son para Portinari". Discos: "Palimpsesto" (1981); "Antología en vivo" (2006). "Mi chiquita". Disco: "De canto y baile" (1986); "En el monumental" (1997); "Antología en vivo" (2001).

• ISABEL PARRA con QUILAPAYÚN (Chile): "La muralla". Disco: "Lieder aus Chile. Amiga" (1972).
• JANET Y QUINCOSO (Cuba): "De vuelta". Disco: "Del verso a la canción" (2008).
• JAVIER COLINA (Canta OSDALGIA LESMES): "Quirino con sus tres". Disco: "Si te contara" (2004).
• JAVIER RUIBAL: "De qué callada manera". Disco: "Guantanamera. Un tributo a Cuba" (2007).
• JOAQUÍN SABINA: "Ya eyaculé". Disco: "Dímelo en la calle" (2002).
• JULIO CÉSAR BARBOSA (Colombia): "Guitarra en duelo mayor. (Soldadito boliviano". Disco: "Homenaje (Al Che)" (2000).
• KOLLAHUARA (Chile): "Canción de cuna para despertar a un negrito". Disco: "Runamanta" (1985).
• L. A. LENCERO y XOSÉ MANUEL CONDE: "La muralla". Disco: "Les voix de l'emotion" (2004).
• LILIA SANTOS (Chile): "De vuelta", "Ronda". Disco: "Sólo el amor puede burlarse del fin del mundo" (1999).
• LIUBA MARÍA HEVIA y OCTETO CATARSIS (Cuba): "Che Guevara". Disco: "Che Guevara. Hasta la victoria siempre" (2004).
• LOS LOBOS: "Velorio de Papá Montero", "La muralla", "Canción de cuna para despertar a un negrito". Disco: "Vientos del pueblo" (1972). "José Ramón Cataliso", "Son número 6 (Yoruba)", "Cantaliso en un bar. (No me pagan porque cante)", "Amo los bares". Disco: "Y todavía respiramos" (1976). "Cantaliso en un bar. (No me pagan porque cante)". Disco: "Para la libertad" (2004).

• LUCRECIA: "Quirino con su tres". Disco: "La herida del viejo sabor. Homenaje a Tito Duarte" (2004).
• LUIS CARBONELL (Cuba): "Secuestro de la mujer de Antonio". Disco: "El gran tesoro de la música cubana. Vol. 4" (2004).
• LUIS PASTOR: "Adivinanzas". Discos: "Fidelidad" (1975); "Piedra de sol" (2000); "La palabra más tuya" (2006).
• MACIEGAS (Uruguay): "Coplas americanas". Disco: "20 grandes éxitos" (2009).
• MANOLO MEDINA: "De qué callada manera". Disco: "Atentamente Manolo Medina" (1996).
• MANUEL TOHARIA: "No sé porque piensas tú". Discos: "Manuel Toharia" (1976); "La palabra más tuya" (2006)
• MARÍA & COSECHA (Argentina): "Responde tú". Disco: "Esencia" (2006).
• MARÍA BELÉN & MEGASON (Cuba): "De qué callada manera". Disco: "Música cubana. Salsa" (1997).
• MARÍA FELICIA PÉREZ & CORO EXAUDI (Cuba): "Canto negro. (Yambambó)". Disco: "Cantos y ritmos americanos" (2002).
• MARTA CONTRERAS con MANGUARÉ (Cuba): "Mi patria es dulce por fuera... (Son entero)","Canción puertorriqueña", "Canción de cuna para despertar a un negrito", "Che Guevara", "Se acabó", "Responde tú", "Canción (Amigo)", "Pasionaria". "En el invierno de París", "A Colombia", "Soy como el árbol florido". Disco: "Música para Guillén" (1972).

• MARTHA ISABEL (Colombia): "De qué callada manera". Disco: "23 éxitos, 18 artistas. Balada" (2009).
• MELIPAL (Argentina): "Sabás". Disco: "Luna y lejanía" (1983).
• MERCEDES SOSA (Argentina): "Un son para Portinari". Discos: "Mercedes Sosa'83" (1983); "Acústico. Live" (2003).
• MERCY SILVA (Cuba): "De qué callada manera". Disco: "Vamos a bailar" (2009).
• MIJARES (México): "De qué callada manera". Disco: "Vivir así. Vol. 2" (2010).
• MILAGRO DE LOS ÁNGELES (Cuba): "Canto negro (Yambambó)". Disco: "Del cancionero cubano" (2009).
• NUMA MORAES (Uruguay): "Pasionaria". Disco: "La patria, compañero" (1971).
• OCTAVIO CORVALÁN (Argentina): "No sé por qué piensas tú". Recitado Disco: "Paso a paso" (1960).
• OLVIA BYINGTON (Brasil): "De qué callada manera". Disco: "Identidad" (1982).
• OPUS CUATRO (Argentina): "Si tú supieras. (Sóngoro cosongo)". Disco: "América" (1970).
• PABLO CÉSAR: "Un son para Portinari". Disco: "La noche que no me quieras" (2005).
• PABLO MILANÉS (Cuba): "Palabras fundamentales", "Solo de flauta", "De qué callada manera", "Tú no sabe inglés", "Responde tu", "Burgueses", "Puente", "Mariposa", "Ho Chi Min", "Pasan días". Disco: "Canta a Nicolás Guillén" (1975). "Tengo". Disco: "El canto de un pueblo" (1977). "Qué largo camino anduve". Disco: "Filin" (1981). "De qué callada manera", "Tengo". Disco: "Querido Pablo" (1985). "De qué callada manera". Disco: "En blanco y negro" (1995).

• PACO IBÁÑEZ: "Guitarra en duelo mayor (Soldadito boliviano)". Discos: "En el Olympia" (1969); "La palabra más tuya" (2006).
• PACO ORTEGA: "Canto negro (Yambambó)". Disco: "La palabra y el tiempo" (2010).
• PASIÓN VEGA: "De qué callada manera". Disco: "Gracias a la vida" (2009).
• PATRIA LIBRE (Uruguay): "Guitarra en duelo mayor (Soldadito boliviano)", "Pasionaria". Disco: "La historia de Patria Libre" (2006).
• POTATO: "West indies Ltd. Me matan si no trabajo". Disco: "Crónicas del pueblo sinmás" (1993).
• PUNTO NAZCA: "Coplas americanas". Disco: "Quilla 2008" (2008).
• QUILAPAYUN (Chile): "Palma sola". Discos: "Survarío" (1987); "Antología 1968-1992" (1998). "La muralla". Discos: "Basta" (1969); "Antología 1968-1992" (1998); "35 años" (2002); "A Palau" (2003); "El reencuentro" (2004). "Palma sola", "Canto negro (Yambambó)", "La muralla". Disco: "Grandes poetas" (2000).

• QUINTETO CLAVE (Argentina): "Si tú supiera... (Sóngoro cosongo)". Disco: "Quinteto clave" (1975).
• ROGELIO M. FURÉ (Cuba): "Canción de cuna para despertar a un negrito". Disco: "Oru. Ritual y fiesta de lo cubano" (2009)
• ROSA LEÓN: "De qué callada manera". Disco: "¡Ay, amor!" (1992).
• SABANDEÑOS, LOS: "Tú no sabe inglé", "West indies Ltd. Me matan si no trabajo", "De qié callada manera", "Si tú supieras. (Sóngoro cosongo)", " Canción" (Recita Nicolás Guillén), "No sé por qué piensas tú" (Canta con Horacio Guarany). Disco: "Los tres magos: Guillén, Neruda y Alberti" (2000). "De qué callada manera". Disco: "Los Sabandeños con Latinoamerica. Vol. 2" (2002).
• SARA GONZÁLEZ (Cuba): "De qué callada manera". Discos: "Cuatro cosas" (1982); "Si yo fuera mayo" (1996).
• SAVIA NUEVA (Bolivia): "Guitarra". Disco: "Canción para un continente" (1985).
• SCHOLA CANTORUM CORALINA (Cuba): "De qué callada manera". Disco: "De qué callada manera" (2004).
• SEBASTIÁN SOLÍS (Argentina): "Canción de cuna para despertar a un negrito". Disco: "Best of Latin América Vol. 2" (1997).
• SOLEDAD BRAVO (Venezuela): "Guitarra". Disco: "Canto la poesía de mis compañeros" (1975). "De qué callada manera". Disco: "Troba de amor. Canta a Pablo Milanés" (2003).
• TODO COSTA: "De qué callada manera". Disco: "El coco molio" (2005).
• VARIOS EN LA SALA TODERÍA (Canta GRUPO TOLDERÍA): "La muralla". Disco: "Directos en Toldería" (2008).
• VÍCTOR PEDEMONTE (Uruguay): "Chévere". Disco: "El arte del canto y la guitarra" (1975).
• VOCAL LEÓ (Cuba): "Canto negro (Yambambó)". Disco: "Ronald à Cuba" (1999).
• ZURACA, LOS (Uruguay): "Un son para niños antillanos". Disco: "Recordando a los Zuraca" (2005).

¡MALDITAS GUERRAS! - 64

De como los niños son capaces de decir verdades como templos:

De Manel F. y Monteys. Publicado en "El Jueves".

¡¡¡¡¡MALDITAS GUERRAS!!!!!

CALENTANDO MOTORES: "CANTIJUEGO CON AIRES GRANADINOS"

Antes de entrar en el nuevo "cantijuego", que hoy nos viene con "aires granadinos", quiero formular una aclaración: Con estos "cantijuegos" pretendo, sobre todo, dar a conocer a nuestros creadores; se trata sencillamente de una estrategias lúdica que nos permita, por una parte, evocar a aquellos cantantes que ya conocemos y, por otra, acercarnos a aquellos otros que nos resulten desconocidos.

Es evidente –y este es un descubrimiento que yo mismo hago todos los días–, que en estos "cantijuegos" faltan creadores que no tienen discos o maquetas grabadas, o que no tengo localizados. Todos los días voy ampliando el listado de jóvenes creadores –que voy incorporando a la "base de fdatos"– y, por supuesto, los que no figuren ahora, aparecerán próximamente.

Hoy vamos a "cantijugar" con estos 18 creadores relacionados con Granada, es decir, "con aires granadinos":

Como previo al "cantijuego" que colgaré el sábado, vamos a empezar a pensar en el anterior tablero de juego: ¿Quiénes son cada uno de estos 18 creadores·as que figuran en él? ¿Cuáles son sus nombres?

He de decir, para concluir, que faltas creadores importantes como Antonio Fernández Ferrer (Nande Ferrer) que perteneció al colectivo Manifiesto Canción del Sur, pero que no tiene un disco propio grabado. Sí pueden escucharse algunas de sus canciones en el disco colectivo que se adjunta al libro "Manifiesto Canción del Sur. De la memoria contra el olvido".

Antonio Fernández Ferrer.

Igualmente quiero mencionar, aunque no estén en el tablero de juego a Antonio Álvarez, Andrés Alveriza, Alberto Alcalá, o a Fernando Rodríguez que con sus nuevos "aires granadinos" nos llegarán en un próximo "cantijuego".

Antonio Álvarez.

Andrés Alveriza.

Alberto Alcalá.

Fernando Rodríguez.

REFLEXIONANDO SOBRE EL PASADO PARA EL FUTURO.

Mi primera reflexión sobre lo que fue, y sobre los proyectos que realizó, la Asociación de la Música Popular, entre 1983 y 1984, se concreta en una valoración muy positiva. Creo sinceramente que hicimos un buen trabajo y, sobre todo, que lo hicimos con mucha ilusión y con muchas ganas de que la música y la canción de autor ocuparan culturalmente el lugar que en justicia se merecían y les correspondía; y que anteriormente se le había sido oficialmente negado

Lo lamentable fue que aquella iniciativa y aquella ilusión duró solamente dos años porque la Asociación tuvimos que disolverla a finales de 1984. Los motivos del "cierre" fueron esencialmente económicos, es de decir, de financiación. Y en ello influyeron dos circunstancias:

En primer lugar, partiendo de la autocrítica, creo que uno de los grandes fallos que tuvimos el equipo de dirección de la Asociación fue que no fuimos buenos administradores en dos sentidos:

Por una parte no tuvimos demasiado claro y descuidamos el concepto de reinversión, es decir, de buscarle una rentabilidad real e inmediata a todo lo que hacíamos. Mientras tuvimos fondos, siempre el afán de emprender proyectos necesarios y la calidad de los mismos, estuvo muy por encima de la rentabilidad como obsesión o como principal preocupación. (Evidentemente no estábamos hechos para el mundo de los negocios).

Por otra parte tampoco fuimos buenos gestores de ayudas económicas o de patrocinios que completaran la subvención que nos había proporcionado el Ministerio de Cultura.

En segundo lugar, el cierre de la Asociación respondió también a que el Ministerio se negó a renovar aquella primera ayuda que nos sirvió para el arranque de las actividades; actitud no prevista ni anticipadamente advertida que nos hizo pensar –y creo que estábamos en lo cierto– que la primera subvención había sido como una especie de "regalo o limosna de agradecimiento" a lo mucho que la canción había contribuido en el proceso de consolidación de la democracia, pero nada más; ...los políticos socialistas del momento nos negaron más ayudas, pero se quedaron con su conciencia muy tranquila sin importarles que se fuera "a la mierda" un proyecto que se estaba iniciando y que presentaba y ofrecía interesantes horizontes culturales. (Es penoso, pero de la Revista "Música Popular" salieron solamente dos número, cuando se habían conseguido ya más de 150 suscripciones, y cuando parecía que el proyecto empezaba a tener ciertos visos de sostenibilidad).

Pero en fin, cerramos porque no había más remedio que hacerlo y ya está... Lo importante ahora es reflexionar sobre la memoria para pensar en el futuro. Punto en que seguidamente quiero situarme:

Fotografía de Juan Miguel Morales tomada en una de las Asambleas
celebradas en Barcelona con motivo del Movimiento "Democracia Real ¡Ya!"

Estamos en un momento interesantísimo en nuestro país, basado en la toma de conciencia, sobre todo por parte de la juventud, de que hay que avanzar hacia una "democracia real", y de que ésa es la única clave que interesa y que hay que exigirle a los políticos –se entiende a los que son éticos y democráticos; no a los corruptos aunque sigan en el poder pendientes de una sentencia– sean del signo o de la ideología que sean.

Para que ese avance se produzca realmente, hoy, por primera vez después de muchos años, los jóvenes están expresando sus posiciones y sus propuestas de forma pública, clara y concreta.

Fotografía de Juan Miguel Morales tomada en una de las acampadas
celebradas en Barcelona con motivo del Movimiento "Democracia Real ¡Ya!"

Es evidente que todos las personas que amamos la libertad y la democracia debemos unirnos y ser solidarios con todas esas propuestas...; da igual que seamos músicos, escritores, bomberos, fontaneros, funcionarios, arquitectos, o seamos lo que seamos...; son propuestas populares, auténticas, justas y democráticas que, en el mayor de los casos, nos afectan a toda la ciudadanía.

Ahora bien, en paralelo a esas posiciones y propuestas, los músicos, los compositores de canciones, los interpretes, y, en general, las personas que amamos la música y la canción, deberíamos unirnos para reivindicar nuestras propias necesidades y propuestas; propuestas culturales sin las que difícilmente va a desarrollarse una Democracia Real.

Entre esas propuestas, que podríamos ir concretando y ampliando en los próximos meses, yo hoy quiero centrarme en cuatro que considero importantes y urgentes:

1.- La creación de una revista –en papel o digital– dedicada a la canción de autor –en el sentido más amplio y más diverso de la palabra–, donde todos los creadores tengan la posibilidad de dar a conocer sus trabajos y sus proyectos. (Nadie puede imaginarse el tiempo y el trabajo que a mí personalmente me está costando encontrar la información necesaria para montar un "cantijuego", como el que colgaré hoy mismo, dedicado a creadores granadinos. Es un esfuerzo tremendo que realizo siempre con la sensación de que se queda mucha gente fuera, situación que, en consecuencia, me fastidia y me duele).

2.- La creación de encuentros y semanas culturales dedicadas a la canción, en la línea de lo que organizó recientemente "La Estación de Sevilla", bajo el slogan: "Cantautando... ¡y eso es lo que hay!"; o de lo que se viene organizando anualmente en Barnasants, experiencia que me recuerda mucho a la italiana organizada por el  Club Tenco en San Remo (Italia), que he citado más de una vez en el blog.

3.- La organización de cursos y seminarios para profesores y profesoras con el fin de aproximar la canción popular y de autor a las escuelas y a sus programas de enseñanza y aprendizaje. Cursos y seminarios que cuenten con el apoyo y el respaldo del Ministerio de Educación y las Consejerías de Educación de cada Comunidad Autonoma.

4.- Y por último, de momento, EXIGIR ¡YA! a la Sociedad General de Autores que las programaciones que realiza en sus teatros y, en, general, todas sus iniciativas, no beneficien siempre a los mismos, es decir, que la DEMOCRACIA REAL ENTRE ¡YA! EN LA SOCIEDAD GENERAL DE AUTORES... ¡que falta hace!. (Y yo me pregunto, ¿por qué no acampar y celebrar asambleas de músicos también en las calles y en las entradas de sus lujosas sedes?)

Y podría seguir ampliando las propuestas anteriores, y sugiriendo muchas más, pero lo dejo para otro momento...; este cuelgue de hoy se está haciendo demasiado largo e intenso.

¡MALDITAS GUERRAS! - 63

Una nueva pintada y una nueva canción,

hoy en la voz de Raimon

«A veces la paz

no es más que miedo:

miedo de ti, miedo de mi,

miedo de los hombres que no queremos la noche.

A veces la paz

no es más que miedo

A veces la paz

tiene sabor a muerto.

A los muertos para siempre,

a los que son sólo silencio.

A veces la paz

tiene sabor a muerto.

A veces la paz

es como un desierto

sin voces ni árboles,

como un vacío inmenso donde mueren los hombres.

a veces la paz

es un desierto.

A veces la paz

cierra las bocas

y ata las manos,

sólo te deja las piernas para huir.

A veces la paz.

A veces la paz

no es más que eso:

una vacía palabra

para no decir nada.

A veces la paz

A veces la paz

hace mucho más daño;

a veces la paz

hace mucho más daño.

A veces la paz».

("Sobre la paz", 1967)

********

«De vegades la pau 

no és més que por: 

por de tu, por de mi, 

por dels homes que no volem la nit. 

De vegades la pau 

no és més que por.

De vegades la pau 

fa gust de mort. 

Dels morts per sempre, 

dels que són només silenci. 

De vegades la pau 

fa gust de mort.

De vegades la pau 

és com un desert 

sense veus ni arbres, 

com un buit immens on moren els homes. 

De vegades la pau 

és un desert.

De vegades la pau 

tanca les boques 

i lliga les mans, 

només et deixa les cames per fugir. 

De vegades la pau.

De vegades la pau 

no és més que això: 

una buida paraula 

per a no dir res. 

De vegades la pau.

De vegades la pau 

fa molt més mal; 

de vegades la pau 

fa molt més mal. 

De vegades la pau».

("Sobre la pau", 1967)

"ASOCIACIÓN DE LA MÚSICA POPULAR" CREADA EN 1983 - IV. Actividades y proyectos realizados (Segunda parte)

Ayer hacía una crónica de algunas de las múltiples actividades que se realizaron, durante los años 1983 y 1984, planificadas y organizadas por la Asociación de la Música Popular; hoy completo aquella información presentando otras dos actividades que se llevaron a cabo y que considero de especial importancia.

La primera fue la celebración de un recital que con el título genérico de "CANTAR EN MADRID", que se celebró en el Teatro Alcalá, el día 27 de marzo de 1984, a las 20:30 de la tarde.

El objetivo que nos planteamos con la celebración de aquel recital fue mostrar un amplio y variado abanico de las posibilidades estéticas que pueden surgir y ofrecerse en el marco de un tema tan amplio y tan abierto a la creación, en libertad, como es "música y la canción popular".

Cartel del recital "Cantar en Madrid".

En dicho recital –nombrados por orden de actuación– intervinieron los siguientes creadores: Chicho Sánchez Ferlosio, Raúl Alcover –que había publicado su primer disco "En resta tierra", en 1978–, el grupo Mosaico – integrado por Eliseo Parra, Luis Gutiérrez y Juan de Dios Martínez–, Pepe Habichuela y Enrique Morente, Luis Paniagua – que sorprendió tocado e "sitar"–, Claudina y Alberto Gambino, Julia León, Manuel Gerena, Elisa Serna, Joaquín Lera, Naxo y Bravo, Juan Velasco, Juan Antonio Muriel, Javier Bergia –con Luis Delgado, Juan Alberto Arteche y Beatriz Olavide–, Hilario Camacho, Luis Pastor y Pablo Guerrero –que estrenaron conjuntamente la canción "¡Evohé!"– la Orquesta de las Nubes –a la que acompañó Pablo Guerrero–, Antonio Resines, Joaquín Sabina y Vainica Dobre –dúo integrado por Gloria Van Aersen y Carmen Santonja–. (No pudieron participar por compromisos adquiridos ante de cerrar la fecha del recital, Aute, Amancio Prada y el grupo Suburbano).

El recital –con el Teatro Alcalá completamente abarrotado–, resultó un gran éxito. Fue grabado por Televisión Española para emitirlo dentro del espacio "La buena música", y por Radio 3, con el compromiso de editar un doble LP, que nunca llegó a realizarse. (Materiales que imagino que se conservarán en los archivos de radio-televisión española).

Otra de las actividades organizadas por la Asociación de la Música Popular, de la que fui directamente responsable, fue la realización de una serie de Seminarios sobre Música, Canción Popular y Pedagogía Liberadora; seminarios planteados básicamente con el objetivo de introducir la "canción popular" y/o la "canción de autor" en las escuelas, y en el marco de los programas escolares de enseñanza y aprendizaje.

Cubierta del folleto para la presentación
y difusión del Seminario.

Estos seminarios se desarrollaron a través de conferencias, mesas redondas, coloquios y sesiones prácticas de acuerdo con los siguientes temas:

• La pedagogía liberadora y la canción. ¿En qué pueden influirse y relacionarse?

• Situación actual –en aquel momento– de la enseñanza y utilización de la música y la canción popular en la escuela y en los centros culturales.

• Contenido social y antropológico de la música y la canción popular

• La música y la canción popular y sus aplicaciones didácticas en el marco de la pedagogía liberadora.

• Presentación, audición y análisis de las posibilidades didácticas de los obra "Crónicas granadinas" de Carlos Cano.

• Música, expresión plástica y montajes audio-visuales.

• Realización de montajes audio-visuales sobre las obras de los grupos Suburbano, La Banda y Babia.

• La técnica del disco-forum.

• Disco-forum en torno a la obra de José Antonio Labordeta.

• Presentación de la canción social desde la perpectiva del valor de la "esperanza".

• Elaboración de disco-forum sobre los temas de la emigración, el cuidado de la naturaleza y las experiencias de la vida y la muerte.

Estos seminarios fueron impartidos por Enrique Brovia –profesor de EGB–, Ángel de Benito –en aquel momento Decano de la Facultad de Ciencias de la Información–, Elisa Serna, Luis Eduardo Aute, Manuel Picón, Álvaro Feito, Antonio Gómez, Víctor Claudín, Carlos Cano, Carmen Santonja –del dúo Vainica Doble– Consuelo Maqueda –profesora de Historia y Arte de Escuela Universitaria–, Pedro Martínez Montávez –Catedrático de Árabe en la Universidad Autónoma de Madrid–, José Antonio Labordeta y Fernando G. Lucini.

Sobre esta actividad, el periódico COMUNIDAD ESCOLAR, del Ministerio de Educación, publicó, en mayo de 1984, una extensa crónica de la que reproduzco algunos fragmentos:

Además de las actividades reseñadas, en la sede de la Asociación se creó un Biblioteca sobre temas relacionados con la música y la canción popular y/o de autor, y una Fonoteca en la que se recogieron y clasificaron todas las grabaciones realizadas en soporte LP –a nivel nacional– entre 1970 y 1983.

Realizada esta enumeración de actividades, queda pendiente un último cuelgue, que aparecerá esta tarde, en él expondré los motivos por los que se disolvió la Asociación a finales de 1984; y algunas conclusiones que me gustaría formular partiendo de lo que supuso aquella iniciativa y tomando como referencia la situación en que hoy se encuentra nuestra música y nuestra canción popular y/o de autor.

¡MALDITAS GUERRAS! - 62

ÚLTIMAS  NOTICIAS

La OTAN lanza la mayor ofensiva aérea contra Trípoli

desde el inicio de las operaciones en Libia.

Joaquín Sabina y Plácido Serrano en un concierto contra el ingreso de España
en la OTAN, celebrado en Zaragoza; concierto que fue organizado, en 1986,
por la Coordinadora Estatal de Organizaciones Pacifistas.

Yo no sé lo que seguirá pensando el resto del personal, lo que sí sé es que para

mí el NO A LA OTAN sigue siendo una de las claves de mi pensamiento antibelicista...

y es que sigo reafirmándome en la misma condena:

¡¡¡¡MALDITAS GUERRAS!!!!