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domingo, 24 de abril de 2011

FIESTA-CONCIERTO CENTENARIO GABRIEL CELAYA

Yo ya tengo mi entrada, pueden sacarse por internet en:
http://gabrielcelaya.ticketea.com/

FOTOS CON HISTORIA - "A TAPAR LA CALLE"

La "fotografía con historia" que ocupa hoy esta sección del blog fue publicada en el disco "A TAPAR LA CALLE" (1978), de Pablo Guerrero. En ella aparecen los músicos que intervinieron en la grabación, menos Javier Estrella que en aquel momento se encontraba de viaje.


En la primera fila, sentados, aparecen, de derecha a izquierda, Pablo Guerrero, Miguel de Córdoba, y Nacho Sáenz de Tejada; detrás, en pie, Juan Alberto Arteche y Miguel Ángel Chastang.

Se trata de una composición fotográfica en la que el equipo de diseño gráfico "Islandia" creó una calle de aceras simétricas utilizando la fotografía de una calle de Madrid; calle que, a su vez, le sirvió de inspiración a Pelayo F. Arrizabalaga en el magnífico y festivo dibujo de la cubierta del LP.


Refiriéndonos a este disco –que fue clave en el proceso de transición democrática que vivimos en la España posfranquista–, vamos a recordar la letra de la canción de Pablo Guerrero que daba nombre al LP: "A tapar la calle", canción inspirada en un canto popular: 

«A tapar la calle. 
A tapar la calle 
que no pase nadie 
que pase mi abuela 
comiendo cachuelas». 
(Popular) 

«A tapar la calle 
que no pase nadie 
que vista de negro 
que lleve pistola 
que hable de la guerra 
y beba Coca-Cola 
a tapar la calle. 

A abrir la calle  
que pase la gente 
que vista de flores 
que beba aguardiente 
que va hablando sola 
y pinta en las paredes  
a abrir la calle. 

A tapar la calle  
que no pase nadie 
que no tenga dudas 
que vaya con prisas 
y tenga señora 
que le lava y le guisa 
a tapar la calle. 

A abrir la calle  
a las abuelitas 
jugando a canicas 
y a los niños malos 
que cambian un duro 
por dos perras chicas 
a abrir la calle. 


A tapar la calle 
que no pase nadie 
de los que han ganado 
y nos han legislado 
y nos han controlado 
y nos han sermoneado 
a tapar la calle. 

A abrir la calle 
que pase la gente 
que nunca ha pasado 
y los mal peinados 
y el Señor Obispo 
con su novia de triciclo 
a abrir la calle. 

A tapar la calle  
que no pase nadie 
que viva de alguien 
con casa de loro 
que vaya montado 
sobre el as de oros 
a tapar la calle 

A abrir la calle 
a tapar la calle 
a vivir la calle 
a soñar la calle 
a tomar la calle». 

sábado, 23 de abril de 2011

¡MALDITAS GUERRAS! - XXXII

GUERRA = DESTRUCCIÓN = HORROR = CRUELDAD SIN LÍMITES


¡MALDITAS GUERRAS!

¡CHAPÓ A LA TRAYECTORIA MUSICAL Y POÉTICA DE ELENA BUGEDO! La calidad y los sentimientos como único objetivo.

No recuerdo muy bien la fecha –pudo ser en el 2003 o 2004...; después de todo, ¡qué más da!– lo que nunca se me olvidará fue el impacto que me produjo aquella voz...; se me quedó muy grabada...; una voz bellísima.... Fue la primera vez que escuché cantar a ELENA BUGEDO.

Elena Bugedo.

Aquel día, Antonio Peña presentaba en la Sala Clamores, de Madrid, su nueva línea de producciones musicales en la que contaba, inicialmente, con Enrique Moratalla, el dúo Desacordes (Rubén Buren / Pedro Herrero), y Elena Bugedo. Cantaron todos ellos, pero en realidad, como antes decía, a mi quien me "prendió", dejándome –desde aquel día– "calentito el corazón", fue Elena... Escucharla cantar resultó muy impactante, no sólo para mí, sino para la gran mayoría de las personas que estábamos en la sala y con las que pude intercambiar impresiones sobre ella...; "¡magnífica!", era la palabra que aquella noche mas repetidamente se escuchaba en Clamores.

Pasaron varios meses y Elena Bugedo quedó ahí, en mi memoria musical y sentimental, como un referente difícilmente olvidable... Supe que formó parte del colectivo granadino "Núcleo de nuevos autores", y un montón más de detalles y piropos que me contaba y le otorgaba Esteban Valdivieso cuando nos encontrábamos en Granada... También hablé de ella muchas veces con Juan de Loxa –que en esto de la canción es sabio– y siempre coincidimos en que Elena era una de las mejores voces que teníamos en el Sur.

Por fin un buen día, a finales del 2004, pude hacerme con el primer disco de Elena Bugedo: "Que así sea", editado por Sony-BMG; disco que recomiendo y que habría que recuperar porque es una de esas obras, que por su calidad, difícilmente pueden envejecer.


La audición de aquel disco supuso mi segundo encuentro con la voz de Elena; un segundo encuentro más íntimo y relajado que me permitió no solo disfrutar de su voz –insisto: magnífica– sino a la vez escuchar sus confidencias, su forma de ser y de entender la vida, su apasionada visión del amor y del desamor, su sensibilidad para disfrutar de las pequeñas cosas y de los pequeños momentos, y, en particular, su gran lucidez y su extraordinaria capacidad crítica a la hora de afrontar y de analizar la realidad y el tiempo en que vivimos

«Ahogamos peces con fuel, vestimos de temporal
bebemos copas de hiel, amamos lo artificial.
Sintetico es el amor, de plástico la verdad
compramos sueños de oferta, vendemos la dignidad.
No nos gusta lo que somos, siempre hay algo que nos falta
criticamos al vecino, olvidamos dar las gracias,
la honradez pasó de moda, hoy premiamos la ignorancia
y por la parte que me toca, el triunfo es una mafia».

«Cultivamos el desprecio, despreciamos el saber,
llamamos artista al necio, y necio al que tiene fé
liquidamos enemigos, hablamos de libertad
escasean los amigos, abunda la mediocridad.
Fomentamos los rencores, enlatamos la comida
nos sentimos superiores, y tomamos aspirinas
El café descafeinado, descafeinada la vida
y para endulzar el alma ,¡tenemos la sacarina!».
("Disfraz de nube")

Frente a la realidad expresada en esta canción –canción grabada en 2004 y que, siete años más tarde, sigue teniendo plena vigencia– Elena Bugedo sintió la tentación de hacerse con un "disfraz de nube" y "volar a otro planeta"; pero no, aunque corrían –y siguen corriendo– malos tiempos ("tiempos impredecibles"),  ella no estuvo dispuesta a someterse a la rendición: "tras la tormenta seguiré aquí" –nos dijo– "teniendo cosas que decir"... Y es que a Elena "no le falta ni una pizca de coraje" y "no le sobra ni una pizca de buena fe".


Elena Bugedo en el Teatro Hogar Virgen de los Reyes, Sevilla.
Encuentros: "Cantautando... y ¡eso es lo que hay!"

Tras aquella primera grabación, sé, y soy testigo en la distancia, de que Elena vivió una intensa experiencia de recitales, premios, luchas, esfuerzos, generosas solidaridades y frustraciones...; ¡sí! la frustración que produce constatar, y tener que asumir, lo duro y lo difícil que resulta en nuestro país abrirse camino y vida en el mundo de la cultura, y, en particular, en el de la canción que se toma en serio la calidad y la autenticidad de los sentimientos, lo que Montalbán llamaba: "los suspiros del alma".

Frente a esa realidad Elena decidió abrir un paréntesis, en su vida y en su trayectoria artística, para reencontrarse y realimentarse poética y musicalmente; y, sobre todo, para plantearse su futuro... (aquello que se preguntaba tantas veces su paisano Carlos Cano en los años sesenta y setenta: «¿Qué va a ser de mi vida?»); paréntesis que decidió cerrar tras su encuentro artístico con el cantautor argentino Fede Comin –magnífico creador y, como Elena, gran luchador, al que le debo un extenso "cuelgue" bien merecido–.

Fede Comin y Elena Bugedo.
De aquel encuentro artístico, surgido del entendimiento y de la no rendición de ambos –recordemos: «tras la tormenta seguiré aquí teniendo cosas que decir»–, Elena y Fede montaron un espectáculo al que le pusieron el nombre de "MIRA COMO TIEMBLO", todo un magnífico montaje multidisciplinar presentado en el Teatro Alhambra, de Granada, y con el que realizaron una importante y exitosa gira internacional que les permitió sentirse felices y realizados: por fin la sensibilidad, la honestidad, la lucha persistente, la fe en lo que hacían, la buena música y el bien cantar habían ganado la partida.

Fede Comin y Elena Bugedo en Buenos Aires,
Argentina, 2008.
Del espectáculo "Mira como tiemblo", surgió, en 2008, la grabación y la edición de un CD con ese mismo título, obra en la que se alternan temas creados por Fede y por Elena –más un tema compuesto en común, precisamente el titulado "Mira como tiemblo"–; y en el que se funden ritmos y sentimientos, en una especie de abrazo "musico-intercultural" verdaderamente hermoso, y desbordante de optimismo, de "buena marcha" y de auténticos temblores de sensibilidad y de ternura.


Debo ir terminando este "cuelgue"; se está haciendo, tal vez, demasiado largo...; pero es que Elena Bugedo, tras sus incansables luchas y esfuerzos por la música sureña de calidad, se lo merece.

Ahora vuelve a cantar en solitario, la escuché hace unos días en Sevilla, en el encuentro "Cantautando... y ¡eso es lo que hay!", primero cantando sola, y luego con Kiko Veneno, Luis Pastor Alfonso del Valle y Ángela Biedma...; y contemplándola –primero en el escenario, y luego tomándonos unas "cañas"– tan llena de vida, de alegría, de fuerza, de ilusiones... pensé –y lo sigo pendando–: «¡Canta Elena, ¡canta! porque a pesar de todo lo que pueda pasar por el mundo tú consigues ponerme  calentito el corazón!... ¡Gracias Elena!».

Kiko Veneno, Elena Bugedo y Luis Pastor, en Sevilla.

viernes, 22 de abril de 2011

¡MALDITAS GUERRAS! - XXXI

A mi me gustaría que este apartado del blog tuviera que desaparecer, o darle unas tonalidades menos duras, menos dolorosas, menos trágicas..., pero lamentablemente la realidad está ahí y aunque solo sea durante unos minutos al día debemos hacerle frente.

La imagen de hoy es un dibujo de la pintora mexicana XIO MATIAS
y se titula "Niño roto".


Creo que hoy –Viernes Santo– contemplando ese impacto de bala sobre el cristal, los ojos de este niño y sus lágrimas, deberíamos gritar con más fuerza que nunca:

¡MALDITAS ARMAS!
¡MALDITAS GUERRAS!

CANTIJUGANDO CON SILVIO RODRÍGUEZ - II

El "cantijuego" de la semana pasada, dedicado a Silvio Rodríguez, tuvo mucho éxito...; hubo incluso quien se lamentó de llegar tarde, es decir, cuando ya estaba resuelto; este es el motivo de que este viernes volvamos sobre el gran "maestro cubano".

El primer tablero de juego es el mismo de la semana pasada, es decir éste:


En el segundo tablero, que aparece seguidamente, nombro 19 personajes, muchos de ellos mujeres, que protagonizan alguna canción de Silvio.

El "cantijuego" consiste en decir a cuál de los 15 discos anteriores pertenece la canción que Silvio dedica a cada uno de estos 19 personajes. (Puede haber dos personajes que pertenezcan a canciones del mismo disco).


Si te apetece compartir la resolución del "cantijuego", nos encontramos en "comentarios".

JORGE MORGAN Y SU FANTÁSTICO UNIVERSO PLÁSTICO Y MUSICAL

Ayer, localizando los cuadros que publiqué sobre los "núcleos temáticos" en torno a los que se había desarrollado la "canción de autor" en España, entre 1961 a 1982, me reencontré con el libro "PUEBLO QUE CANTA"; estuve largo tiempo viendo y releyendo algunas de sus páginas, y me vinieron a la memoria un montón de recuerdos de una asociación llamada "ASOCIACIÓN DE LA MÚSICA POPULAR", que fundamos, en 1982, un grupo de personas amantes y defensoras de la música y de la canción popular.

Cubierta del libro "Pueblo que canta",
diseñada por Jorge Morgan.
A esa asociación quiero dedicarle varios "cuelgues" la semana que viene puesto que, aunque su vida fue corta, emprendió tareas y proyectos muy interesantes; entre ellos el libro anteriormente citado, en el que colaboraron Francisco Almazán, Elfidio Alonso, Moncho Alpuente, Luis Eduardo Aute, Benedicto, Carlos Cano, Adolfo Celdrán, Víctor Claudín, Joaquín Díaz, Álvaro Feito, Manuel Gerena, Antonio Gómez, Pablo Guerrero, José Antonio Labordeta, Julia León, Fernando G. Lucini, Luis Pastor, Raimon, Marina Rossell, Joaquín Sabina y Elisa Serna.

Entre el equipo de personas que organizamos y dirigimos la Asociación de la Música Popular se encontraba JORGE MORGA, extraordinario diseñador gráfico y pintor que hoy sigue trabajando intensamente y con gran éxito en el universo de la creación artística.

Él, concretamente, fue quien creó el logotipo de la Asociación:

En la siguiente fotografía aparece Jorge, como siempre, con el lápiz o el bolígrafo en la mano, creando sus dibujos. En esta ocasión estábamos realizando una rueda de prensa en la que presentamos la revista "MÚSICA POPULAR" que fue otra de las iniciativas y realizaciones de la Asociación.

De izquierda a derecha: Jorge Morgan, Fernando Lucini –Vicepresidente de la Asociación–,
Álvaro Feito –Director de la revista "Música Popular"– y Antonio Gómez –asesor y
colaborador imprescindible en todas las actividades de la Asociación.
Como antes dije, la semana que viene me extenderé sobre el nacimiento y las actividades realizadas por la Asociación de la que vengo hablando; hoy solamente quería recordar y rendirle un homenaje de respeto y admiración a Jorge Morgan, y voy a hacerlo reproduciendo, seguidamente, una serie de bellísimos dibujos que creó para ilustrar el libro "PUEBLO QUE CANTA". Estos son sus dibujos:









CADA VEZ QUE CONTEMPLO UNA IMAGEN DEL DOLOR Y DE LA DESGARRADORA Y CRUEL INJUSTICIA QUE ESTA VIVIENDO "CUBA Y EL PUEBLO CUBANO" SE ME ROMPE EL ALMA...

... se me saltan las lágrimas, me desespero por la impotencia y siento un infrenable ODIO –¡sí! odio!- hacia el repugnante  Donald Trump y s...