CARÁTULAS CON HISTORIA

Al igual que hace unos días incorporé al blog una sección dedicada a "Imágenes con historia", hoy voy a iniciar otra similar llamada "CARÁTULAS CON HISTORIA"; sección que dedicaremos a reproducciones de fundas o de carpetas de discos que por diversos motivos, que iré explicando, han sido importantes en la historia de nuestra "canción popular".

Y para inaugurar esta nueva sección vamos a visualizar la carátula del que podríamos considerar el primer disco grabado con canciones del género conocido como "canción de autor"; disco que se editó en Suecia, en 1963, titulado "Canciones de la Resistencia Española".

Este histórico disco recogía seis canciones de Chicho Sánchez Ferlosio cantadas por el mismo, concretamente éstas: "Coplas del tiempo", "Los gallos", "Canción de soldados", "La paloma", "Canción de Grimau" y "A la huelga".

Aunque el autor y el intérprete de las seis canciones era Chico, en el disco no se le citaba en ningún momento; lo que se justificaba en la contracubierta de la carpeta diciendo: "Se silencia el nombre del autor por razones de seguridad".

El dibujo que ilustra este disco es del pintor español José Ortega, fallecido en París en 1990. Es evidente que es una ilustración inspirada en la canción "Los gallos", también conocida como "Los dos gallos" o "Gallo negro, gallo rojo".

Cuando canta el gallo negro

es que ya se acaba el día.

Si cantara el gallo rojo

otro gallo cantaría [...].

Se encontraron en la arena

los dos gallos frente a frente.

El gallo negro era grande

pero el rojo era valiente.

Se miraron a la cara

y atacó el negro primero.

El gallo rojo es valiente

pero el negro es traicionero.

Gallo negro, gallo negro,

gallo negro, te lo advierto:

no se rinde un gallo rojo

mas que cuando está ya muerto.

Leído el texto de la canción, vuelve a observar la ilustración de Ortega, ¡es fantástica!... Desde su perspectiva el gallo rojo está encarcelado por eso: ¡por rojo!; y el gallo negro es un "engendro" resultante de la fusión de elementos como el yugo y las flechas, la mitra y el báculo, y triángulo con el que en la iglesia tradicional se simbolizaba la "santísima trinidad"; es decir, ese "engendro" que generó Francisco Franco y su séquito.

Mañana volveremos a ver al "gallo rojo" en la carátula de otro de los discos del exilio.

ARÍSTIDES MORENO. Una metáfora del VIVIR.

Hay veces que uno comete errores que solo son disculpables desde la generosidad y la compresión de las personas sobre quienes recaen; son errores que te persiguen hasta que consigues quitártelos de encima –o de muy dentro– siguiendo un ritual imprescincible: primero reconociéndolos, luego pidiendo disculpas, y, finalmente, procurando hacer la rectificación necesaria, es decir, poniendo las cosas en su sitio.

Esto me ha pasado a mí más de una vez y no me cuesta nada reconocerlo. Una de esas veces fue en el año 2006, año en que entró en imprenta y se publicó mi libro "...Y la palabra se hizo música". 

En aquel libro, procuré mencionar al mayor número de "cantautores" –o como queramos llamarlos– que habían grabado algún disco en nuestro país durante los años 1960 al 2005... Es cierto que la aventura fue compleja y comprometida porque fácilmente algunos podrían quedar ausentes por olvido, o por desconocimiento. A pesar de ello siempre consideraré que cometí un gran error cuando en aquel libro no mencioné a un "artistazo" de la categoría de ARÍSTIDES MORENO. No voy a justificar aquella ausencia –no tiene justificación–, solo recuerdo que me sentí muy mal cuando Rogelio Botán me alertó sobre el tema.

Enseguida pensé incorporar a Arístides en la segunda edición, pero no pudo ser; se hizo esa segunda edición pero sin rectificaciones posibles para abaratar los costes... Después, hasta ahora, que he puesto en marcha este blog, no he tenido la plataforma o el medio necesario para rectificar aquel error imperdonable... Ha sido, desde entonces, "una de mis asignaturas pendientes".

Tras aquella circunstancia escuché con calma los discos de Arístides, empecé a gozar de sus canciones –como antes no lo había hecho–, y me lo pasé muy bien en alguno de su conciertos. Recuerdo, por ejemplo, su actuación en el homenaje a Quintín Cabrera que organizamos sus amigos en el auditorio de Comisiones Obreras; cuando apareció Arístides en el escenario, vestido de colores, su presencia fue como una hermosa y delirante metáfora de la vida frente, o contra, la muerte. Hubo un momento en que pensé que el mismísimo Quintín, asomado a los "balcones del infinito", se desternillaba escuchándole. (¡Oh, "desternillarse" que hermosa y tan olvidada palabra!).

"El corsario de la biosfera" (1999)

Arístides Moreno, nacido en Gáldar, Gran Canaria, ha grabado, hasta el momento cuatro discos: "Samba de otro mundo" (1998), "El corsario de la biosfera" (1999), "Espectro luminoso" (2005) y "Economía sumergida" (2008).

Sobre el trabajo de este canario que suele autodefinirse como "cantautor en peligro de aparición", lo primero que creo necesario destacar es su "singularidad"; es un autor y un cantante "diferente" que no se parece a nadie, "ni falta que le hace"... Él es, simplemente, él; y como él no hay otro.

En su obra hay mucho humor, ¡por supuesto!, pero "tocando fondo" –aborda y denuncia con gran sensibilidad y con aguda sutileza la realidad y los problemas sociales–. En Arístides se funden querencia, quebranto, música en el alma, multiculturalidad, ecología, aguaviva, "psiconautismo" "descojonamiento", ironía, luminosidad,  pacifismo, "vagamundeo", profundidad, alma infinita, "intranoscendencia", y ternura... ¡mucha ternura!... Él es, en realidad, como antes decía, una sorprendente y alucinante metáfora del VIVIR; del vivir intensa y apasionadamente.

A todo esto hay que añadirle un ingrediente esencial, me refiero a sus musicalizaciones y orquestaciones: magníficas, cuidadas, mimadas, sin fronteras; él mismo afirma "mi música es europea por educación, africana por geografía y sudamericana de corazón". Musicalizaciones y orquestaciones sin parafernalia, porque cuando canta y actúa solo en un escenario, es pura musicalidad; es como si todo su cuerpo, desde su mirada a la punta de sus pies, fuera una orquesta.

Y termino con un fragmento de una de sus canciones; pero antes, una "cosita": todo lo dicho no son alabanzas gratuitas para compensar un error cometido ¡no!, ¡os lo aseguro!; son realidades que están ahí, que son evidentes y que cualquiera con un poco de sensibilidad puede apreciarlas.

"Me cansé de tanta economía

de tanta desigualdad

necesito encontrar el camino

llegar a algún lugar

me cansé de tener que dar tanta vuelta

para poderme encontrar

necesito volver al principio

y al origen de la humanidad"

(Quiero volver a África)

Solución al "cantijuego" de ayer. "LA PALABRA MÁS TUYA"

El "cantijuego" que planteamos ayer está basado en nueve disquetes de la colección de CD's titulada genéricamente "LA PALABRA MÁS TUYA".

Fue una colección que diseñé y creé con motivo del Cincuentenario de la Canción de Autor que celebró la SGAE en 2006. Se compone de 13 discos que recogen las canciones más significativas grabadas por diferentes "cantautores" sobre textos de nuestros grandes poetas españoles y latinoamericanos.

Esta fue la colección:

Los nueve discos anteriores se completaron con otros tres:

• Un CD dedicado a Carlos Montero, Jesús López Pacheco, Luis Cernuda y José Bergamín.

• Otro sobre poemas de Agustín García Calvo, Luis García Montero, Agustín Millares y Pedro Lezcano.

• Y por último, un CD dedicado a Violeta Parra, Gloria Fuertes, Fanny Rubio, Elena Martín Vivaldi, Gabriela Mistral, Dulce María Loynar, Maria Elena Walsh, Alfonsina Storni, María Zambrano e Isabel Escudero.

Fue un proyecto muy hermoso, lástima que la discográfica Factoría Autor haya sido cerrada y el proyecto haya quedado cortado.... De cualquier forma, sea como sea, sigo creyendo y pensando en proyectos como éste... ¡merece la pena!

FOTOS CON HISTORIA

Ahí están, son  PETE SEEGER, ELISA SERNA y ADOLFO CELDRÁN... Fijaros, sobre todo en las miradas de Elisa y de Adolfo... ¡Pura admiración!.

... También llama la atención la altura de Pete... ¡Qué gran músico!... ¡Qué gran luchador!... ¡Qué "peazo" más grande y más alto de humanidad!...

Y Elisa y Adolfo, aunque no son tan altos, ¡no digamos!... ¡le igualan en humanidad!

JESÚS GARRIGA. Uno siempre vuelve a los mismos sitios donde amó la vida.

Como dicen Armando Tejada Gómez y César Isella en su preciosa "Canción de las simples cosas" –que ha sido interpretada por increíbles voces como las de Martirio, Chavela Vargas o Buika– "uno vuelve siempre a los sitios donde amó la vida"... Eso me ha pasado a mí esta misma mañana...

Podéis imaginaros que en mi casa lo que más habitan son discos. Los singles y LP's de vinilo duermen cuidadosamente guardados en el sótano, y los CD's invaden, cada vez más, la habitación donde trabajo y sus alrededores... Son varios miles de discos y CD's... En el ordenador tengo registradas más de cincuenta mil canciones.

Jesús Garriga
(Foto: Jordi Verdés Padrón)

Pues bien, esta mañana, sin saber muy bien ni como, ni por qué, he tomado uno de esos discos y he vuelto a escucharlo... Es el disco "Hijo del sol", de JESÚS GARRIGA.

Después de la audición, me he dado cuenta de que he vuelto a él, como en otras ocasiones, porque el día que lo recibí y lo escuché por primera vez –va a hacer ya para cuatro años– "renové mi amor a la vida" en la voz, en las palabras y en la música de Jesús; sencillamente me impresionó... y además fortalecí también mi esperanza en la "canción de autor"... Con creadores como Jesús tenemos "cantautores" para rato..., la pena es que la aventura de grabar y promocionar un nuevo disco se haga cada vez más compleja...; de cualquier forma, sea como sea, ahí están, y entre ellos Jesús... ¡cantando como quien respira!.

"Hijo del sol" es un "disco de referencia" respecto a lo que podríamos llamar "nueva canción de autor". En él nos encontramos, por ejemplo, dos guiños a la musicalización e interpretación de poemas ajenos: uno de ellos "Te quiero", de Mario Benedetti –versión original, renovada y brillante; una de las mejores que he escuchado– y el otro "Nadie" de Masaki Hatomi, bordado con la desnudez del sonido de una guitarra y la voz, limpia, de Tiza.

"Hijo del sol", es un disco, a la vez, que desprende y contagia solidaridad; solidaridad con "Elena" que le mostró a Jesús "los caminos de dolor" y que nos sigue dejando tatuado su sufrimiento...; y solidaridad con "el sudor y la sed" de los inmigrantes: "cuero, sangre, ébano y marfil, pasean por las calles su perfil"; canción en la que el "trovador" canario –y digo "trovador" porque sé que le admiran mucho al otro lado del Atlántico– funde sus sentimientos hermanados con los de Luis Pastor, Rogelio Botanz, Vicente Climent, Javier Colina, Tito Dávila y Gonzalo Lasheras, productor de la obra.

En "Hijo del sol" también está presente, como no, el "amor"; no el amor cursi, falso, "manoseao" y "pa'l" consumo, sino el amor entendido como virtud y como actitud plenamente revolucionarias –nunca he podido olvidar el poema del escritor argentino Eduardo Gudiño Kieffer: "Sí, claro que te quiero con el alma, pero también te quiero con el cuerpo"–... Jesús canta: "y tropiezo con tu cuerpo, una flor en el desierto, y tu sed quiero beber"...

Es importante resaltar también las colaboraciones en la grabación de "Hijo del sol" de Leo Minax en "Tratado de la ausencia", de Bárbara Reyzábal en "1975" y de Luis Quintana, a quien tanto admiro, en "Niña que baila".


En resumen, para concluir, estamos hablando de una obra –"ópera prima" de Jesús Garriga– que posee una extremada belleza generada de tres virtudes esenciales: sobriedad, sinceridad y pasión en lo que hace y en lo que cree..., virtudes que a Jesús le sobran.

La hora del "cantijuego"

Después de la intensidad de las "páginas" que colgué ayer –ya sé que se les llama "post", pero a mi es una "palabreja" que no me gusta– os propongo ahora un nuevo "cantijuego" relajante.

En esta ocasión, en el tablero de juego os vais a encontrar con 9 CD's numerados. En cada uno de ellos aparece dibujado el rostro de uno, o de varios, poetas españoles o latinoamericanos; la clave del juego consiste en identificar cuál es el poeta, o los poetas, que están dibujados en cada CD. (Algunos son muy fáciles de identificar, otros son un poquito más complicados).

He de informar previamente de que los dibujos son de Joaquín Secall, magnifico dibujante e ilustrador que todas las semanaa nos despierta una sonrisa con su tira cómica publicada en el suplemento EP3 del diario EL PAIS.

Y aquí va el tablero:

En el apartado "comentarios" podemos ir resolviendo el "cantijueo" con la aportación de todos. ¡Ahí os espero!

BASE DE DATOS. Xabier Lete

Uno de los objetivos que me he propuesto al plantearme la realización de este blog es ir desarrollando, poco a poco, una "base de datos" sobre los poetas que han sido cantados, y sobre los textos concretos que se les han musicalizado e interpretado... Es por tanto otra forma de proteger la memoria contra el olvido, que como ya os habréis dado cuenta es una de mis obsesiones.

Hoy inicio la concreción de ese objetivo refiriéndome a Xabier Lete, poeta vasco recientemente fallecido.

Es evidente que esta sección del blog es, principalmente, para ser consultada cuando sea necesario.

El traerla aquí nos va a proporcionar la posibilidad de irla corrigiendo y ampliando entre todos. Ruego, por tanto, que si alguna persona detecta alguna errata, o alguna ausencia, me lo haga saber en "comentarios". Inmediatamente corregiré o añadiré vuestra aportación. ¡Muchas gracias!

DISCOGRAFÍA DE XABIER LETE:

• Primer EP (Herri Gogoa / Edigsa, 1968).
• Segundo EP (Herri Gogoa / Edigsa, 1969).
• Lourdes Iriondo - Xabier Lete EP (Herri Gogoa / Edigsa, 1969).
• Xabier Lete LP (Artezi, 1974).
• Bertso zaharrak (Con Antton Valverde y Julen Lekuona) LP (Herri Gogoa / Edigsa, 1974).
• Kantatzera noazu LP (Artezi, 1976).
• Txirritaren bertsoak (Con Antton Valverde) LP (Herri Gogoa / Edigsa, 1976).
• Lourdes Iriondo - Xabier Lete LP (Herri Gogoa / Edigsa, 1974).
• Lore bat, zauri bat LP (Herri Gogoa, 1978).
• Eskeintza LP (Elkar,1991).
• Hurbil iragana LP (Elkar, 1992).
• Xenpelar-Bilintx CD (Elkar, 2001).
• Elizanburu-Etxahun-Otaño CD (Elkar, 2001).
• Basarri-Uztapide CD (Elkar, 2001).
• Xalbador CD (Elkar, 2001).
• Lazkao tixiki CD (Elkar, 2001).
• Txirrta I CD (Elkar, 2001).
• Txirrta II CD (Elkar, 2001).
• R. M. Rikeren. “Orduen liburua” CD (Pamiela / Arteola, 2004)


VERSIONES DE POEMAS Y DE CANCIONES DE XABIER LETE:

• ANNE ETCHEGOYEN

  – Álbum: Otentik (2007). Canciones: “Seaska kanta” y “Xalbadorren heriotzean”.

• ANTTON VALVERDE

 – Álbum: Larogeitamazazpi (1997). Canciones: “Nafarroako azken erreginak donapaleun”, “Mirestu beza munduak”, “Itzulera” e “Ihesa zilegi balitz”.

• CORAL ALAIAK

  – Álbum: Gora festazaleak (2000). Canción: “Xalbadorren heriotzean”.

• CORAL ARRANTZALEAK

  – Álbum: Berrogoi urte (2008). Canciones: “Nafarroa, arragoa” y “Xalbadorren heriotzean”.

• CORAL ENTZUN

  – Álbum: Chorale baske. Hendaye (1995). Canción: “Nafarroa, arragoa”.

• CORAL IKASTOLA DE BAYONNE

  – Álbum: Baionan kantuz (1999). Canción: “Xalbadorren heriotzean”.

• BENITO LERTXUNDI

  – Álbum: Ez dok amairu (1969). Canción: “Ez kanta beltza”

  – Álbum: Oro laño mee batek... (1974). Canción: “Asarre egon nahi nuke”.

• EGAN

  – Álbum: Erromerian (1990).. Canciones: “Maiteaz galdezka” y “Gizon arruntaren koplak”.

• ERRAMUN MARTIKORENA

  – Álbum: Olerkarien oihartzun (1993). Canción: “Xalbadorren heriotzean”.

• ESTITXU

  – Álbum: Estitxu (1994). Canción: “Nafarroa, arragoa”.

• GANBARA

  – Álbum: Banan-Banan (1985). Canción: “Bilusik azkenean ur bazterrean”.

• GORKA KNÖRR

  – Álbum: Txalaparta (1976). Canción: “Agure zaharra”.

• IMANOL

  – Álbum: Iratze okre geldiak (1982). Canciones: “Berriro igo nauzu ene mendira”, “Zorion beti beterema”, “Malkoak euri balira” y “Ez nau izutzen negu hurbilak”.

  – Álbum: Oroituz (1985). Canciones: “Gauez bakardadean”, “Zure tristura” y “Nafarroako azken erreginak donapaleun”.

  – Álbum: Tú, yo y los demás (Labordeta en directo) (1986). Canciones: “Zure tristura”.

  – Álbum: Mea kulparik ez (1991). Canciones: “Baztango lurra”.

  – Álbum: Joan etorrian (1997). Canciones: “Zure tristura”, “Zorion beti beterema” y “Berriro igo nauzu ene mendira”.

  – Álbum: Versos encendidos (2003). Canciones: “Barne bideak”.

  – Álbum: Para la libertad (Varios autores) (2004). Canciones: “Zure tristura”.

• IÑAKI SALVADOR

  – Álbum: Zilbor hestea (1992). Canciones: “Izarre hautsa”.

• JABIER MUGURUZA

  – Álbum: Kitarra bat nitzen (1996). Canción: “Haurrak haunditzen doaz”.

  – Álbum: Konplizeak (2007). Canción: “Dena bukatzean”.

• JUAN CARLOS IRIZAR

  – Álbum: Denboran zehar (1999). Canción: “Xalbadorren heriotzean” (Instrumental).

  – Álbum: Euskal doinu enblematikoak (2001). Canciones: “Errota zahar maitea” (Instrumental), “Xalbadorren heriotzean” (Instrumental). 

• LES CAMÉLÉONS

  – Álbum: Hay la frita! (2005). Canción: “Nafarroa, arragoa”.

• LOURDES IRIONDO.

  – Álbum: Antología (2006). Canciones: “Hala  ere” (1974), “Errota zaharra”, Gaua” (1969), Festa bukatzean” (1969), “Ez nazazu utzi” (1969), “Peru gurea”  (Con Xabier Lete 1969), "Hitzak dira”  (1974) e "Ixitasuna”  (1974).

• ERRAMUN MARTIKORENA

  – Álbum: Kantuz sortu naiz eta... (2006). Canción: “Izarren hautsa”.

• MIKEL LABOA

  – Álbum: Bat-Hiru (1974). Canción: “Bedeinkatua”.

  – Álbum: Zuzenean (1997). Canción: “Ihesa zilegi balitz”.

  – Álbum: Lau-Bost (1998). Canciones: “Izarren hautsa” y “Haizea dator ifarraidetik”.

  – Álbum: 6 “Lizardi” (2006). Canciones: “Ihesa zilegi balitz” y “Negu hurbilak”.

• MUGALDEKOAK

  – Álbum: Biziago sentitzeak dakarren muga ingurua (2006). Canción: “Xalbadorren heriotzean”.

• OSKARBI

  – Álbum: Antología. Esperantzari leiho bat. 1966-2004 (2004). Canción: “Defuntuen egunean” y “Ni bizi naizen lurrean”.

• PACO IBAÑEZ

  – Álbum: Homenaje a Imanol (2005). Canción: “Bihotza”.

• PACO IBÁÑEZ & IMANOL

  – Álbum: Oroitzen (1999). Canciones: “Bihotza”, “Heriotzaren bergiak” y “Zure tristura”.

• PANTXOA ETA PEIO

  – Álbum: 1969-1991 (1991). Canción: “Presoaren eskutitza”.

• PERRUKETAK

  – Álbum: Zuretako... (2007). Canción: “Txerkatu dut” y “Seaska kanta”.

• PIER PAUL BERZAITZ

  – Álbum: Lili baten kantorea (2006). Canción: “Xalbadorren heriotzean”.

• SARA SOTO GABIOLA

  – Álbum: Sara Soto Gabiola (2006). Canciones: “Karraxiz”, “Donapaleuko Nafarroak azken arreginak”, ”Lur erre baino haratago” y “Begi sakonak”