Cantemos como quien respira

lunes, 19 de diciembre de 2011

¡QUERENCIA, TENGO QUERENCIA!

Se nos fue un día como hoy del año 2000... Fuimos muy amigos; le quise mucho...; y sigue presente y latiendo aquí dentro, donde uno guarda a las personas que más ama...

Carlos Cano.

¡¡¡ESPÉRAME EN EL CIELO, CORAZÓN!

DIEGO OJEDA y SU CRECIMIENTO ARTÍSTICO SÓLIDO E IMPARABLE

Marino Sáiz y Diego Ojeda

El pasado sábado, día 17, Diego Ojeda nos ofreció, en la sala Libertad 8, su último concierto del año antes de viajar hacia México, donde realizará una pequeña gira en Distrito Federal, Puebla y Tlaxcala; y grabará su nuevo disco dirigido y producido musicalmente por el cantautor mexicano Carlos Carreira, con la colaboración de importantes músicos como Aaron Cruz o Víctor Patrón.

Hace poco más de un año que sigo la trayectoria artística de Diego –prácticamente el mismo tiempo que tiene este blog– y he de decir que su evolución como escritor, como compositor y como intérprete ha sido sencillamente espectacular. Diego ha sabido entrar de lleno en el universo de la "canción de autor" amándola y respetándola desde muy pequeño, zahondando en su esencia, y, sobre todo, alcanzando –dentro de ella– unos muy altos niveles de compromiso y de calidad musical y literaria. Itinerario profesional constante y apasionado que hoy le convierte en uno de nuestros jóvenes "cantautores" más completos en todos los sentidos.

Sin duda, el secreto de todo cuanto acabo de expresar y, en consecuencia, de su ya imparable y sólida "carrera musical", se fundamenta en varios factores que se entrelazan en su personalidad y que se proyectan en su obra. Entre esos factores considero importante destacar su trabajo constante y disciplinado –compaginando con responsabilidad su profesión de maestro con la de "cantautor"–; su esfuerzo personal –es un luchador que sabe armonizar sueños y realidades–; su disponibilidad al aprendizaje; el cultivo de su sensibilidad; y, sobre todo, su extraordinaria calidad humana de la que soy testigo: Diego es una persona a la que es muy difícil dejar de querer, y de la que uno se siento orgulloso y feliz de poder contar con su cariño.

Diego inició el pasado sábado su ultimo concierto del año, en Libertad 8, con la lectura de uno de sus últimos poemas titulado "Hoy", que formará parte del poemario que publicará próximamente.

Diego Ojeda.

"Hoy quiero un país más libre,
sin anestesias y ansiolíticos,
sin barreras y cansancio,
sin dolor en la memoria.
Quiero una ciudad sin tiempo,
sin melancolía y angustia,
sin gritos y frustraciones,
sin sobredosis de mentiras.
Hoy no quiero resignarme
pensando que las cosas
podían haber sido mejor de otro modo.
No voy a aceptar la dictadura de las urnas,
la amenaza de los telediarios,
ni el invierno de los mercados.
Hoy voy a quemar las banderas
y voy a reiniciar algún principio,
hoy voy a rimar con el arte
mi corazón republicano,
que baila mejor de noche,
que se columpia entre la cordura
y el instinto,
que entiende de despedidas,
de dudas
y de pecados,
del morbo de la aventura.
Que una revolución es un acantilado,
igual que una página en blanco
para un poema».

Es curioso e interesante comprobar como este creador canario, conforme va encontrándose con su propia identidad artística, va desplegando en sus textos literarios y en sus canciones una "poÉtica" cada vez más madura y comprometida; "poÉtica" en la que el amor se va entramando con la realidad social de su tiempo, y en la que sus sentimientos comunicados se van diversificando y enriqueciendo cada vez más: querencias, pasiones, deseos, inconformismos, evocaciones, rupturas...

Diego Ojeda.

Bellísima en ese sentido, por ejemplo, la canción "Supongamos" –dedicada a su madre–, que Diego incorporará en su próximo disco:

«Como un caballo sin jinete
suelto las riendas del presente.
He aprendido a dormir sólo
y arreglar todos mis rotos.
Tu nombre es mi caligrafía,
mi cuerpo tu radiografía;
llevo tu voz en mi maleta,
sé que estarás cuando yo vuelva.
Supongamos
que no eres tú la que te quedas,
que por las noches te desvelas
pensando que será de mí.
Supongamos
que a veces necesito verte
y entonces sueño hacer un puente
entre Canarias y Madrid
Se suicidan las palabras que he callado,
los abrazos que no has dado;
hoy yo los vengo a buscar.
Traigo flores en mis manos
y un pacto con mi pasado.
Voy a asesinar al llanto
para que no llores más
Supongamos
Que no eres tú la que te quedas
Que por las noches te desvelas
Pensando que será de mí
Supongamos
Que a veces necesito verte
Y entonces sueño hacer un puente
Entre Canarias y Madrid».
("Supongamos").

Para concluir este "cuelgue" felicitar a Diego Ojeda por su trabajo, desearle lo mejor allá en la América hermana, decirle que esperamos su nuevo disco a corazón abierto, y hacer una breve referencia a los músicos y compositores amigos que le acompañaron en el concierto. En primer lugar mencionar al violinista Marino Sáiz –al que dedicaré mañana un "cuelgue" muy especial– y a tres cantautores que, a lo largo de la actuación, subieron al pequeño escenario de Libertad 8 para unirse al canto de Diego: Miguel Ángel García Osa –que interpretó su canción "Queriéndote a solas"–, Ari Jiménez – cantando "2082 Kms.", distancia que hay de Gran Canaria a Madrid– y Paula de Alba, que canta esta noche también en Libertad 8, donde pienso estar puntual y dispuesto a la admiración y a la sorpresa.

Marino Sáiz.

Miguel Ángel García Osa.

Ari Jiménez.

Paula de Alba y Diego Ojeda.

domingo, 18 de diciembre de 2011

UN PROYECTO QUE YA EMPIEZA A CAMINAR: «CENTRO DE DOCUMENTACIÓN DE LA CANCIÓN DE AUTOR»

A lo largo de estos últimos días vengo repitiéndoselo a los periodistas que se interesan por la exposición «... Y LA PALABRA SE HIZO MÚSICA»: esta muestra no es, en ningún caso, un "punto de llegada", sino todo lo contrario: "va a ser un definitivo punto de partida, o de arranque" de algo que considero culturalmente necesario e imprescindible, y en lo que vengo soñando y trabajando desde hace ya bastantes años:

Creo que es urgente, y que ha llegado el momento, de crear "un espacio" –que poco a poco iremos perfilando– desde el que se reivindique y se potencie la "canción de autor" como un género musical que fue esencial y determinante para la cultura, para la democracia y para la defensa de los derechos humanos en nuestro país durante los años pasados; y que, a la vez, tiene un apasionante futuro, sobre todo, en el relevo generacional que están protagonizando numerosos jóvenes creadores y creadoras, próximos e identificados con ese género musical y literario al que llamamos "canción de autor". (Ayer mismo, por ejemplo, participando como espectador, del concierto que nos ofrecieron Diego Ojeda y Marino Sáiz, en Libertad 8, pude constatar, una vez más, que efectivamente la "nueva canción de autor de calidad" está más viva que nunca. Mañana haré la crónica de ese concierto).

«Mi oficio de cantor es el oficio
de los que tienen guitarras en el alma».
Diego Ojeda en el concierto de anoche en Libertad 8.

Ese "espacio" que es urgente crear –al que antes hacía referencia– debería ser, desde mi punto de vista, un CENTRO DE DOCUMENTACIÓN SOBRE LA CANCIÓN DE AUTOR que asumiera, entre otros, estos dos objetivos:

El primero, recoger y aglutinar todo tipo de materiales o documentos sonoros y gráficos creados en torno a la "canción de autor" en España, desde sus orígenes a la actualidad.

Estaríamos hablando, en consecuencia, de defender, proteger y conservar la historia de nuestra "canción popular", y más concretamente, de nuestra "canción de autor", contra el olvido. Planteamiento que considero imprescindible para que no tengamos que hablar en el futuro de "recuperación de la memoria", ya que no será necesario "recuperar" lo que jamás se ha perdido. De eso se trata.

En esa perspectiva en el Centro de Documentación, al que me estoy refiriendo, se crearían varios ámbitos o espacios de recogida y archivo de materiales e informaciones abiertos y puestos al servicio de la ciudadanía; entre ellos los siguientes:

La Fonoteca del Centro recogerá:

– Una colección, lo más completa posible, de discos de vinilo y CD's editados en todo el territorio nacional, y en el exilio, desde mediados de los años sesenta a la actualidad. Discografía, referida al género de la "canción del autor" que será actualizará de forma permanente.

– Un archivo sonoro informatizado y una «base de datos cruzados», que en este momento ya se está construyendo, y que actualmente consta de más de 5.000 discos, de 1.800 compositores e intépretes españoles y latinoamericanos, y de más 70.000 canciones. Base de datos que se completará con otras dos, de caracter básico, sobre la “canción de autor" francesa e italiana.

En esta biblioteca –a través de compras y, sobre todo, de donaciones–, se recogerán los principales libros –ensayos, biografías, cancioneros, tesis doctorales, etc.– y revistas especializadas, que se han editado en España sobre la "canción de autor" a partir de los años setenta, y hasta la actualidad.

En el Centro de Documentación se creará también un "banco de imágenes" –fotografías, documentales, programas de TV, vídeos, etc– de compositores, poetas, conciertos, encuentros, certámenes o acontecimientos relacionados con la " canción de autor".

En la misma perspectiva de "protección y conservación de la memoria contra el olvido" dentro del Centro de Documentación se creará una sección dedicada a la recogida y el archivo digitalizado de todo tipo de documentos referidos a la historia, al desarrollo, y a la evolución de la "canción de autor" en las diferentes Comunidades Autónomas Españolas y en los países Latinoamericanos.

Marino Sáiz inundando el espacio de belleza,
de armonía y de sensibilidad. «¡Bendita sea la música!»

Un segundo objetivo esencial del Centro de Documentación, deberá ser el apoyo al CONOCIMIENTO, a la PROMOCIÓN y al DESARROLLO de la "canción de autor".

En ese sentido, entre otros, podrían crearsr tres espacios o secciones:

Uno de los trabajos prioritarios que deberíamos emprender sería la elaboración de un catálogo lo más completo posible de todos aquellos creadores e intérpretes que están trabajando –o hayan trabajado– en el ámbito de la "canción de autor". Catálogo en el que aparecieran sus nombres, su localización geográfica y datos de contacto, sus grabaciones, y todos aquellos datos que resulten necesarios para difundir su trabajo y su obra en el ámbito nacional e internacional. (Por supuesto, en este catálogo se incluirían todos los jóvenes creadores, tengan, o no, realizada una primera maqueta o grabación).

Esta sería una sección del Centro de Documentación que debería tener una singular importancia por su carácter educativo. En ella se abordarían, al menos tres planes de formación:

• Cursos y seminarios de formación y perfeccionamiento para los propios creadores (compositores e intérpretes).

• Cursos y seminarios dirigidos a los medios de comunicación.

• Cursos y seminarios dirigidos al profesorado de Educación Infantil, Primaria, Secundaria, Facultades de Pedagogía, de Historia, de Filología, Escuelas de Música. etc. (Cursos y seminarios en los que se planteará como meta esencial, la aproximación de la "canción de autor" a la escuela, y a los programas y proyectos educativos.

Por último –y el listado de acciones y propuestas queda totalmente abierto– sería preciso crear un espacio de promoción y asesoría a los jóvenes cantautores sobre todo en el inicio de su andadura creativa y profesional que cada vez es mas difícil, arriesgada y compleja

Todo esto, y mucho más, puede llegar a ser el CENTRO DE DOCUMENTACIÓN DE LA CANCIÓN DE AUTOR que propongo poner en marcha lo antes posible contando con la adhesión, la solidaridad y las colaboraciones de todas las personas que amamos la cultura, la "canción de autor" y, en general, la música en libertad.

Hoy vivimos un tiempo en el que necesariamente hay que volver a echar a volar la paloma que Alberti dibujó, en los años ochenta, para la cubierta de uno de mis libros:

sábado, 17 de diciembre de 2011

CANTIJUGANDO CON UN ¡SÍ! A LA VIDA... ¡CLARO QUE SÍ!

Hoy voy a proponeros un "cantijuego" que va a girar en torno al valor y a la experiencia de LA VIDA; un "cantijuego" que como el de la semana pasada –que dedicamos a la "amistad"–, plantea un doble objetivo:

Por una parte, el puro disfrute de la lectura de los textos que irán apareciendo. Una buena lectura para recargar energías positivas durante el fin de semana, y para unirnos una vez más al canto de Violeta cuando decía: «Gracias a la vida, que me ha dado tanto».

Por otra parte, este "cantijuego" nos proporciona esa otra dimensión lúdica consistente en identificar el nombre de las 12 canciones de las que he extraído los siguientes fragmentos poéticos y los 12 cantantes que las interpretan.

Así pues, vamos a "disfrucantijugar" –¡me gusta esta nueva palabra!– con estos doce cantos a la vida:

«Tuvo VIDA la tierra

y nació el hombre de ella,

tuvo hombre la tierra

y nació de ella.

Dónde está el hombre,

dónde la tierra,

dónde la VIDA,

dónde, dónde, dónde».

2

«Donde pongo la vida pongo el fuego
de mi pasión volcada y sin salida.
Donde tengo el amor, toco la herida.
Donde dejo la fe, me pongo en juego.
Pongo en juego mi vida, y pierdo, y luego
vuelvo a empezar, sin vida, otra partida.
Perdida la de ayer, la de hoy perdida,
no me doy por vencido, y sigo, y juego
lo que me queda: un resto de esperanza».

3
«VIVIRÉ como el fuego
encendido en la noche
tendré cumbre de estrellas
cantaré para los hombres
Estoy conmigo mismo
el corazón es quien manda
y yo obedezco».

4
«VIVIR para VIVIR.
Sólo vale la pena VIVIR para VIVIR.
Para VIVIR.
Sólo vale la pena VIVIR para VIVIR [...].
Abrázate a los vientos
y cabalga los montes.
que no acabe el paisaje
con el horizonte».

5
«Si la muerte viene a buscarme
tiene permiso para entrar en casa,
pero sepa, desde ahora,
que nunca podré amarla.
Y si he de partir con ella,
todo lo que quede de mí,
sean gusanos, ceniza
o un acorde de mi viaje
quiero que canten... VIDA, VIDA!
Tal vez me abandonen las palabras,
o tal vez me abandonéis vosotros,
o solo los años me dejen
a merced de alguna ola.
Mientras todo esto llega... VIDA, VIDA!».

6
«Casi, casi nada me resulta pasajero
todo prende de mis sueños
y se acopla en mi espalda
y así subo muy tranquilo la colina de la VIDA».

7
«Nada es fácil y tampoco la VIDA
son tan duras las horas, tan largas las esperas
que andas así, bailando
como un pez en la mano o un papel en el fuego.
Que este tiempo sólo y sólo de nieblas
nunca consiga paralizar tus pasos
y andes así encerrado
como el mar en las conchas
o el grito en las campanas.
Busca la gente de mañana
la que tiene en sus manos las olas de la VIDA».

8
«No debes mirar la VIDA,
mirarla por la ventana,
pues puede pasar que pase
sin cantar sin cantar nada.
No debes mirar la VIDA,
mirarla por la ventana. [...]
He visto morir la muerte
y a la vida resistir,
¡qué bueno cuando la VIDA
pone a la muerte a morir!
He visto morir la muerte
y a la VIDA resistir».

9
«La VIDA sigue
amarga y dulce con sabor a miel.
Nos sobran razones
para seguir creyendo y conocer [...].
La VIDA sigue
cada verso una receta
cada día una sorpresa [...]
La VIDA sigue, tú decides».

10
«De vez en cuando la VIDA
nos besa en la boca
y a colores se despliega
como un atlas,
nos pasea por las calles
en volandas,
y nos sentimos en buenas manos;
se hace de nuestra medida,
toma nuestro paso
y saca un conejo de la vieja chistera
y uno es feliz como un niño
cuando sale de la escuela».

11
«Ahora volemos libres
tierna paloma
no pierdas las esperanzas
palomitay,
la flor crece con el agua.
El sol volverá, volverá,
la noche se irá, se irá.
Envuélvete en mi cariño
deja la VIDA volar
tu boca junto a mi boca
paloma, palomitay.
¡Ay! paloma».

12
«Canto a la VIDA llena
desde la VIDA vacía.
Cierro los ojos, bajo la cabeza.
La sangre me sube a la cabeza.
Y el corazón me dice que ¡sí!
el cerebro me dice que ¡sí!
y todo en mí es un ¡sí!
que nunca acabará.
Canto a la VIDA, ¡sí!».

En el apartado de "comentarios", como siempre, puedes "cantijugar" o seguir como marcha el juego... Hoy será nuestro punto de encuentro para reivindicar el derecho a la vida, frente a la muerte, a la guerra, a las armas asesinas y, en general, contra cualquier manifestación de violencia.

viernes, 16 de diciembre de 2011

¡MALDITAS GUERRAS 100 + 100 + 24

Y pasados los nervios y el trabajo de la exposición, vuelvo a la "carga" contra la guerra, las armas y la violencia...; y hoy quiero hacerlo cantándole a la VIDA:

«La vida, la vida,

me siembra, me llueve

me grana, me siega en gavilla.

Y luego me trilla,

me avienta y ensaca,

me muele, me amasa,

me cuece la vida [...].

La vida, la vida

me sueña, me alumbra,

me pace y luego me esquila.

La rueca me hila

me teje, me corta,

me cose, me plancha,

me viste la vida [...].

La vida, la vida,

me juega, me adulta,

me enciende, me apaga, me afila.

Y entonces me aniña,

me embruja, me mata,

me vive y revive,

¡Que vivan mis vidas!».

(Raúl Ruiz - Julia León. "La vida")

... Y MALDITAS SEAN LAS GUERRAS

INAUGURACIÓN DE LA EXPOSICIÓN «...Y LA PALABRA SE HIZO MUSICA»

Ayer por la tarde inauguramos en Rivas Vaciamadrid la exposición «...Y LA PALABRA SE HIZO MÚSICA»; mañana le dedicaré un "cuelgue" al acto que fue muy emocionante y entrañable.

Hoy solamente quiero agradecer con toda mi alma la enorme cantidad de gestos de solidaridad y de cariño que recibí a lo largo del día de ayer.

Por otra parte ofreceros las dos primeras fotografías de la inauguración que me han llegado del Ayuntamiento de Rivas.

Aquí me tenéis, intentando transmitir la historia
y los latidos que desde ayer, y hasta el día 13 de enero,
habitarán en la Sala de Exposiciones del Centro Cultural
¨«Federico García Lorca" de Rivas Vaciamadrid.

Al final de la inauguración se hizo una fotografía en la que aparecen un gran número de los creadores –compositores e intérpretes– que participaron en el acto, entre ellos: Elisa Serna, Ismael Serrano, Pablo Guerrero, Javier Bergia, Martirio, Luis Martín, Luis Pastor, Javier Batanero, Manuel Cuesta, Luis Mendo, Bernardo Fuster, Clara Ballesteros, Diego Ojeda, Joel y Ramonet –del grupo Malacabeza–, Jesús Garriga, Jorge Castro, Fran Fernández, Paula de Alba, Juan Socas, Alicia Ramos, Ari Jiménez, Luis Felipe Barrio, Matias Ávalos, Álvaro Laguna, Marino Sáiz, Pablo Sciuto, Pedro Pastor, Muerdo, María Rozalén, o Danieme.

jueves, 15 de diciembre de 2011

«...Y LA PALABRA SE HIZO MÚSICA» - LA CANCIÓN Y LOS POETAS

A Joaquín Pérez Azaústre

poeta amigo con el que comparto

la pasión por la música y por el canto popular.

La tercera parte de la exposición «...Y LA PALABRA SE HIZO MÚSICA» está dedicada al encuentro que se produjo en los años sesenta –encuentro que no ha cesado, ni cesará nunca– entre la palabra de nuestros grandes poetas y la música de nuestros compositores e intérpretes; encuentro que ha dignificado a la canción de autor y que, a la vez, le ha dado vuelo en libertad a nuestra poesía contemporánea.

Ya lo dijo Gabriel Celaya: «La poesía, tanto en la Grecia clásica como en la España Medieval y en mil otros lugares, siempre nació unida a la música y al canto. [...] A mi modo de ver, lo importante no es optar entre una u otra forma de expresión, sino recordar, como toda la historia de la poesía nos lo demuestra en nuestro país, y en cualquier otro, que siempre hubo una mutua y recíproca influencia de ambas formas de expresión, y que si el canto popular revitalizó mil veces la poesía sabia, ésta, además de aprovecharla, la llevó a altos resultados de los que, en último término, la canción utilizó también mucho» (Gabriel Celaya. Prólogo del libro "Veinte años de canción en España. Volumen 2" de Fernando González Lucini).

A este encuentro mutuamente enriquecedor, entre poetas, compositores e intérpretes es al que está dedicada la tercera parte de la exposición en la que se evocan y se le rinden homenaje, entre otras, a los siguientes obras y creadores: