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viernes, 29 de abril de 2016

DEL DERECHO A "SEGUIR CREANDO" ¡SIEMPRE! Y CON DIGNIDAD.

Tengo 70 años, estoy jubilado, 
me llamo Fernando
y reivindico mi derecho a
 "SEGUIR CREANDO" con dignidad

Hoy quiero respaldar, firmar y compartir ¡CON TODOS Y TODAS! –con jubilación o sin jubilación; con jóvenes y con más mayores– la siguiente DECLARACIÓN "oficial" de la PLATAFORMA "POR UN DERECHO A SEGUIR CREANDO"


«Desde 2012, cualquier profesional de la creación mayor de 65 años que desee continuar desarrollando su actividad tiene dos opciones: 

a. Cobrar su pensión pero renunciando entonces a percibir una retribución por sus cursos, artículos, conferencias y a los derechos de autor que su obra le genere, si con ello supera en ingresos el SMI (Salario Mínimo Interprofesional) anual bruto.

b. Continuar aportando su conocimiento, fruto de su experiencia a lo largo de los años o percibiendo los derechos de autor que legítimamente le corresponden, pero renunciando entonces a su pensión contributiva y no contributiva.

A pesar de las graves dificultades económicas que el sector creativo ha atravesado en los últimos años en nuestro país, el Gobierno penalizó y cercenó la actividad creadora que a todos beneficia

Las consecuencias de su aplicación son claras: 

1Un daño de proporciones incalculables al desarrollo intelectual de nuestro país impidiendo que nuestros autores puedan seguir aportando en una etapa de su vida en la que el grado de madurez, experiencia y sabiduría puede ser volcado en mejorar una sociedad cada vez más necesitada de peso intelectual.

2. Una desprotección de los creadores, especialmente aquellos con menores rentas que no pueden complementar sus pensiones no contributivas, con el fruto de su conocimiento.

3. Un descenso de la contribución a la Hacienda Pública. Si los creadores dejan de producir, también dejarán de contribuir a las arcas públicas.

Por todo ello, EXIGIMOS

1. La compatibilidad de la percepción de pensiones con los rendimientos del trabajo derivados de la actividad creativa.

2. El cese inmediato de la campaña puesta en marcha por el Ministerio de Empleo y Seguridad Social que insta a los afectados a que elijan entre continuar manteniendo una vida intelectualmente activa o su pensión de jubilación. 

3. La apertura de un proceso de diálogo con las organizaciones autorales que permita encontrar una solución justa para quienes, al finalizar su vida laboral activa, aún quieren aportar su talento al acervo cultural y científico -técnico de nuestra sociedad. 

4. Que en virtud de un proceso de reflexión y análisis del sector, el nuevo Gobierno que salga de las urnas diseñe una nueva norma que permita compaginar el desarrollo social y creativo con los derechos sociales y laborales de todos. 

* * * * * * * * * * * *

Y para terminar el gesto de una "sonrisa":
la que FORGES ha aportado a la Plataforma
"SEGUIR  CREANDO"


domingo, 24 de abril de 2016

DE "VICTOR Y DIEGO"... BREVES PINCELADAS PARA L A REIVINDICACIÓN DE LA MEMORIA CONTRA EL OLVIDO.

Víctor Manuel Martín y Jesús de Diego nacieron en Madrid y se hicieron buenos amigos estudiando el bachillerato en el instituto de San Isidro. Ambos amaban la música y compartían la ilusión de poder formar un grupo y dedicarse a cantar –en realidad, una historia común que muchos adolescentes vivieron a finales de los años sesenta  y que se sigue repitiendo en cualquier otra década–. A Víctor le entusiasmaba tocar la guitarra, y a Jesús –lector empedenido– escribir poemas.

Acabado el bachillerato, la vida les hizo recorrer distintos caminos, y durante varios años aquella ilusión musical adolescente quedo interrumpida –o mejor, entre paréntesis–.

Un buen día, terminada la "mili" –aquella "puta" mili–, volvieron a encontrarse; creo que fue, según se cuenta, en la Plaza del Cascorro de Madrid. Corría el año 1973 y decidieron reactivar el sueño que hace años habían compartido, o sea, formar un dúo: Víctor como compositor y Diego como letrista. Decidieron retirarse, en una casa familiar que Diego tenía en la sierra de Madrid, y empezaron a pensar y darle forma a sus canciones, 

Muy poco después, la sensibilidad y el buen cantar se pusieron de "parto" y nació aquel dúo, que llegó a adquirir gran popularidad en los años setenta, con el nombre de VICTOR Y DIEGO.


En otoño de 1973, con su proyecto ya trabajado y satisfechos con el resultado, decidieron presentarse a la empresa discográfica EMI –de la que Ramón Arcusa era entonces director artístico–. Su proyecto musical gustó y fue aceptado y, al año siguiente, grabaron su primer LP titulado "Semblanzas" (1974), disco que fue presentado en el Teatro de la Comedia de Madrid. (Por cierto, ¡como ha cambiado, con el paso del tiempo, el interés, la sensibilidad y el "buen sentido" del riesgo y la innovación, en la industria discográfica!)

Aquel primer disco contenía diez canciones como "La mujer de cristal". "El afilador" o "Tiempo de amor", que destacaban por la sencillez de su construcción poética; canciones de carácter eminentemente descriptivo –algunas hasta didácticas, como "Consejos"– que tenían la nada fácil virtud de reflejar la vida cotidiana en todo su realismo, pero contemplada, poética y musicalmente, desde la perspectiva de la sensibilidad y de la reivindicación del valor de los sentimientos.

Al año siguiente, lanzaron al mercado su segundo LP con el nombre de "A vosotros..." (1975), dedicado a los hombres y a las mujeres que, tras la Guerra Civil, tuvieron que huir a otros países para poder sobrevivir... «Gracias a vosotros / gente de mi ayer / que le distéis luces / al anochecer. / Ahora es a vosotros / y a vuestro quehacer /por quien alzo el vuelo / por quien cantaré.»


En 1979, volvieron a grabar, en este caso con Movieplay, un tercer disco titulado "A volar" y ya no volvieron a hacerlo hasta 1986, en que editarón lo que fue su disco de despedida: "Colorín, colorado".

Personalmente, creo que su separación fue una lamentable pérdida para nuestra "nueva canción": sobre todo, porque pocos autores tuvieron su capacidad de conectar con la gente con unas canciones que, además y al margen de su belleza y de su riqueza expresiva, siempre sugerían unas propuestas éticas positivas, nada dogmáticas, sobre el amor, la libertad, el derecho a la igualdad y, en general sobre el valor y la pasión por la vida.

Más recientemente, en 2003, Víctor y Diego volvieron a encontrarse para experimentar el placer de grabar un nuevo y magnífico disco al que titularon "Claroscuro".


Para concluir estas pinceladas sobre la presencia de Víctor y Diego en la historia de nuestra música popular, os propongo dos audiciones.

La primera es la audición de su canción "Gracias a vosotros", de Víctor y Diego, a la que antes hacía referencia. Puede disfrutarse en el siguiente vídeo:


La segunda audición está relacionada, de alguna manera, con este blog. Cuando aquí DONDE CANTAMOS COMO QUIEN RESPIRA cumplimos tres años y superamos las 650.000 visitas, mi buen amigo JUAN MIGUEL MORALES tuvo el precioso y tierno detalle de regalarme un vídeo de cumpleaños lleno de muy lindos recuerdos. Y justo la canción que utilizó para realización de ese vídeo fue la canción "CANTAR", de VICTOR Y DIEGO, canción que aparece interpretada en su disco "Claroscuro" grabado en 2003.

Permitidme recordar aquel vídeo, volver a agradecerle a Juan Miguel el regalo que supone para mi sentirme su amigo..., y a la vez disfrutar de este "CANTAR" de Víctor y Diego.



jueves, 21 de abril de 2016

CONTENIDOS Y REPORTAJE FOTOGRÁFICO DEL PROGRAMA Nº 12 DE LA SERIE "...Y LA PALABRA SE HACE MÚSICA". (22 DE ABRIL DE 2016).

Mañana viernes –día 23 de abril–, a las 10:30 se transmitirá el capítulo nº 12 de la serie de TV «Y LA PALABRA SE HIZO MUSICA» que he venido dirigiendo para la UNED (Universidad Nacional de Educación a Distancia). 

Hacer esta serie ha sido un verdadero placer y, sin duda, lo primero que deseo expresar es que se ha tratado de una experiencia que habría sido completamente imposible sin el equipo de profesionales que me han acompañado y que me han venido ayudando, día a día, para que el proyecto fuera una posibilidad feliz y, creo, que muy hermosa –yo así la siento–.

Concretamente mañana va a ser un día bien lindo para mí porque terminamos esta serie de 12 programas –que posiblemente se ampliarán próximamente– con uno muy especial al que he titulado: 

«CANTAR, ¿HASTA CUÁNDO?»


Para mí este programa nº 12, ha sido muy especial. Ha estado cuajado de gestos, de latidos y de sentimientos grandes y entrañables. Un verdadero regalo de la vida que siempre quedará en mi memoria y en mi corazón, y que hoy quiero que ocupe un "rinconcillo" aquí «DODE LA PALABRA SE HACE MÚSICA» que, como bien sabéis, lleva siendo como mi casa hace ya varios años.

El programa «CANTAR, ¿HASTA CUANDO?» –que podrá verse a partir de mañana– lo iniciamos con la participación de TONTXU IPIÑA, y lo abrimos con la canción "Cambio de timón" de su último disco "CICATRIZANDO". A Tontxu le acompañó al violín y haciendo coros MANU CLAVIJO, que, como podréis comprobar, es uno de los grandes protagonistas de este redaje.


Tras la interpretación de la canción tuve el inmenso placer de hacerle a TONTXU una entrevista en la que, entre otros temas, presentamos y comentamos sus dos últimos proyectos discográficos: El que yo llamo "cofre discos" "SOLO", y el que nos ha compartido recientemente con el título de "CICATRIZANDO".


Realizada la entrevista TONTXU interpretó una segunda canción; precisamente la que le da título a su nuevo y reciente disco: "Cicatrizando".


A continuación, ENRIQUE AMIGÓ –compañero y amigo de "fanea" a lo largo de los doce capítulos de la serie– entrevistó a MANU CLAVIJO.


Después decidimos hacerle un "guiño" a un primer rodaje de este duodécimo programa que realizamos hace tiempo en la Sala HEBE de Vallecas (Madrid), pero que –con muy mala suerte y de forma imprevisible– no hemos podido ofrecer como consecuencia de un fallo de sonido; sonido que ha sido irrecuperable con la calidad mínima imprescindible.

No obstante, en el programa de mañana hemos recogido y conservado algunas secuencias del rodaje en la Sala Hebe; rodaje en el que participaron el grupo ESFUMATO y DANI AGUILERA; y en el que realzamos una encuesta respondiendo al título del porgrama: "CANTAR, ¿HASTA CUANDO?".


El programa nº 12 concluye con la para mí muy especial participación del cantautor cubano ORLIS PINDEDA que, acompañado de Manu Clavijo y y El Güajiro de Baracoa, interpretan la canción "El reparador de arte"; canción que Orlis me ha dedicado y que, como os podéis imaginar, siempre que la escucho me causa una emoción inmensa, que a veces provoca que mis lágrimas reivindiquen su presencia y lo consigan.


Y finalmente, para concluir este "cuelgue" permitirme recuperar la fotografía que nos hicimos en cierta ocasión gran parte del equipo que hemos trabajado juntos y acompañarla de una palabra, tres veces repetida:


¡GRACIAS, GRACIAS, GRACIAS!

domingo, 17 de abril de 2016

«SERRAT ENCANTA»... ¡PUES SÍ!

Ayer, creando la entrada de JOAN MANUEL SERRAT en la WEB "CANCIÓN CON TODOS" me reencontré en mi discoteca con la edición de lo que podríamos llamar una "caja-libro" –o mejor, una especie de "cofre-disco"– que contiene 10 cd's con 130 versiones de canciones de Serrat; preciosa obra diseñada e ilustrada por Marta Bellvehí, que editó la discográfica DiscMedi en 2014.

Se trata de una de esas publicaciones –"joya discográfica"– que aunque tiene ya dos años de vida, pase el tiempo que pase nunca envejecerá, y merecerá la pena tener. Creo con sinderidad que es una publicación que merece ser descaradamente recomendada.

Aparte de felicitar a DiscMedi por esta iniciativa y por el mimo con el que ha hecho esta edición, creo que merece la pena destacar que esta obra viene a demostrar que indiscutiblemente Serrat es uno de nuestros creadores que más ha sido cantando, que posee una dimensión más universal y, sobre todo, y para mí es lo más importante, que ha desarrollado, y lo sigue haciendo, una obra musical y poética de inmensa  belleza y calidad.


"SERRAT ENCANTA" –y yo subrayo: "¡Pues sí!"– incluye  los siguientes discos:

• Los tres CD's de la obra anteriormente publicada con el nombre de 
"PER AL MEU AMIC... SERRAT".
• El CD: "SEÑORA. ELLAS CANTAN A SERRAT"
• Los cuatro CD's de la serie "CUBA LE CANTA A SERRAT".
• El segundo disco grabado por TETE MONTELIU
"TETÉ INTERPRETA A SERRAT".
• Y un CD titulado como el proyecto en general: "SERRAT ENCANTA"
con 15 versiones que antes no habían sido publicadas por DiscMedi.

... Y, sin más, este es el contenido de la obra:


1. Paraules d'amor (Dyango).
2. Cançó de matinada (Falsterbo Marí).
3. La tieta (Joan Isaac).
4. Rosa de l'adeu (Maria del Mar Bonet).
5. Pare (Marina Rosell).
6. Això que en diuen estar enamorat (Moncho).
7. Seria fantàstic (Mónica Green).
8. Fins que cal dir-se adéu (Nina).
9. Sota un cirerer florit (Núria Feliu).
10 Saps (Pere Tàpias).
11. M'en vaig a peu (Miquela Lladó).
12. Res no és mesquí (Rosa Zaragoza).
13. El vell (Santi Arisa).
14. Ja tens l'amor (Sergio Dalma).


1. Kubala (Antònia Font).
2. Com ho fa es vent (Cris Juanico, Els Mags de Binigall).
3. De mica en mica (Glissando).
4. Menuda (Immigrasons).
5. Helena (Jofre Bardagí).
6. Es quan dormo que hi veig clar (Marc Parrot).
7. Conillet de vellut (Miqui Puig, Arbre de Cabra).
8. Cançó de bressol (Instrumental) (Pascal Comelade).
9. Balada per un trobador (Pau Riba, The Mortimers).
10. Vaig com les aus (Pep Sala, La Clua).
11. La primera (Refree).
12. Cremant núvols (Shuarma).
13. Per què la gent s'avorreix tant? (Sisa).


1. Me'n vaig a peu (Peret).
2. Ara que tinc vint anys (Sabor de Gràcia).
3. Barcelona i jo (Los Manolos).
4. El meu carrer (Miguel Poveda).
5. Temps de oluja (Ginesa Ortega).
6. El drapaire (Miquel Gil).
7. Bon dia (UC).
8. Cançó de l'amor petit (Névoa).
9. Plany de mar (Cap Pela).
10. Els vells amants / Com ho fa el vent (Instrumental) (Ricard Miralles).
11. Plou al cor (Instrumental) (Kitflus, Carles Benavent).
12. Paraules d'amor (Tete Montoliu).
13. Per al meu amic (Big Mama).


1. Bendita música (Dulce Pontes).
2. Tu nombre me sabe a yerba (Francisca Valenzuela).
3. Esos locos bajitos (Gabriela Torres).
4. Vagabundear (Andrea Echeverri).
5. Para la libertad (Miriela Moreno).
6. Aquellas pequeñas cosas (Perla Batalla).
7. La gente va muy bien (Amparo Sánchez).
8. Fiesta (Tania Libertad).
9. Toca madera (Vania, Tata Güines).
10. Por dignidad (Omara Portuondo).
11. Tiempo de lluvia (Martirio).
12. Nanas de la ccebolla (Maria de Medeiros).
13. Bienaventurados (Osdalgia Lesmes).
14. Lucía (Haila).
15. Y el amor (Eugenia León).
16. A usted (Ilona).
17. Señora (Lissy Álvarez).


1. Tarrés (Pancho Amat, El Cabildo del Son).
2. Por dignidad (Omara Portuondo).
3. No hago otra cosa que pensar en tí (Orquesta Aragón).
4. Como un gorrión (Grupo Compay Segundo).
5. Toca madera (Vania, Tata Güines).
6. Te guste o no (Ibrahim Ferrer).
7. Menos tu vientre ( Silvio Rodríguez).
8. Para la libertad (Aceituna Sin Hueso).
9. Lucía (Haila).
10. Señora (David Calzado y Su Charanga Habanera).
11. Mediterráneo (Frank Fernández).


1. Mensaje de amor de curso legal (Pablo Milanés).
2. Paraules d'amor (Chucho Valdés).
3. La mujer que yo quiero (Pupy, Los Que Son Son).
4. Cantares (Trío Taicuba, Tata Güines).
5. Aquellas pequeñas cosas (Somos Amigos).
6. Me gusta todo de tí (Pero tú no) (Pío Leyva).
7. Tu nombre me sabe a yerba (Leyanis López).
8. Hoy puede ser un gran día (Familia Valera Miranda).
9. Desamor (David Álvarez, Juego de Manos).
10. Penélope ( Bamboleo).


1. ...De Cartón piedra (Jesús "Aguaje" Ramos, Orlando "Cachaito" López y "Guajiro" Miralba de Buena Vista Social Club y Manuel "Galbán" Torralba).
2. Bienaventurados (Osdalgia Lesmes).
3. Disculpe el señor (Buena Fe).
4. Cada loco con su tema (Carlos Varela).
5. Querida (Grupo Polo Montañez).
6. Esos locos bajitos (Orquesta Femenina Anacaona).
7. Para vivir (José Luis Cortés, NG La Banda).
8. Qué ca a ser de tí (Tata Güines, Coco Freeman).
9. Paraules d'amor (Liuba María Hevia).
10. Mírame y no me toques (3 de la Habana y su Grupo).
11. Mi niñez (Manolito Simonet y su Trabuco).
12. Si la muerte pisa mi huerto (Los Van Van).


1. Mediterráneo (Santiago Feliú).
2. Nanas de la cebolla (Síntesis).
3. La saeta (X Alfonso).
4. Sombras de la China (Polito Ibáñez).
5. Vagabundear (Septeto Nacional Ignacio Piñeiro).
6. De vez en cuando, la vida (Orquesta Adalberto Álvarez y su Son).
7. Secreta mujer (Lissy Álvarez).
8. Es caprichoso el azar (Amaury Pérez).
9. Habanera (Barbarito Torres y su Piquete Cubano).
10. Piel de manzana (Charanga Latina),
11. No me importa (Grupo Sierra Maestra),
12. Y el amor (José María Vitier),



1. Com ho fa el vent (Tete Montoliu).
2. Marta / Una guitarra / Cançó de matinada / Me'n vaig a oeu (Tete Montoliu).
3. Paraules d'amor (Tete Montoliu).
4. Els vells amants (Tete Montoliu).
5. Saps (Tete Montoliu).
6. Sota un cirerer florit (Tete Montoliu).
7. Quasi una dona (Tete Montoliu).
8. Camí avall (Tete Montoliu) .
9. Manuel (Tete Montoliu).
10. El meu carrer (Tete Montoliu).
11. De mica en mica (Tete Montoliu).
12. No hago otra cosa que pensar en tí (Tete Montoliu).
13. Conillet de vellut (Tete Montoliu).


1. Paraules d'amor (Mayte Martín).
2. Para la libertad (Miguel Poveda).
3. Decir amigo (Duquende).
4. Nanas de la cebolla (Enrique Morente).
5. Lucía (José Mercé).
6. La saeta (Camarón, Tomatito).
7. Vagabundear (Santos).
8. La guitarra (Sidonie).
9. Per Sant Joan (Quico el Célio, el Noi i el Mut de Ferreries).
10. Paraules d'amor (Words Of Love) ( Halldor Mar).
11. Paraules d'amor (Nina).
12. Pare (Orquestra Montgrins).
13. Sota un cirerer fforit (Josep Carreras).
14. Els cells amants (Josep Carreras).
15. Aquelles petites coses (Joan Isaac, Joan Manuel Serrat).

RAFA MORA Y MONCHO OTERO EN LA PRESENTACIÓN DEL LIBRO "VOLAD CANCIONES, VOLAD"

MONCHO OTERO y RAFA MORA serán protagonistas muy especiales en la presentación del libro "VOLAD CANCIONES, VOLAD". Estamos traba...