¡MALDITAS GUERRAS! - 100 + 54 - "LA PAZ ES VERDE"

El VERDE me apasiona, entre otras razones, porque como dice el grupo ASFALTO en una de sus canciones:

«LA PAZ ES VERDE»

Grupo Asfalto.

«El sol se iba apagando

cedió su trono a la oscuridad.

El mar se reventaba

entre tinieblas y radioactividad.

Mientras una voz me decía:

Este es el fin de la humanidad

ningún invierno será más frío

que al que tu propia muerte

sucederá... Ha llegado tu final.

El bosque se iba quemando

y su esperanza se hizo marrón

y yo me derretía envuelto en sábanas 

de miedo y sudor.

Mientras una voz me decía:

Este es el fin de la humanidad

ningún invierno será más frío

que al que tu propia muerte

sucederá... Éste es el final.

Desperté en mi habitación,

abrí la ventana, amanecía.

Comprobé que aún no llegó

el fin del planeta, la destrucción,

y en un grito me escapé.

... La paz será siempre verde

Yo sé bien que la paz es verde

sin ella el grillo no cantará.

Yo sé bien que la paz es verde

sin ella el árbol no crecerá

Sé muy bien que la paz es verde

sin ella el hombre se extinguirá».

Si te interesa escuchar esta canción puedes hacerlo en:

http://www.goear.com/listen/ec7c328/la-paz-es-verde-asfalto

CANTIJUEGO EN VERDE

El color "VERDE" me encanta, ¡es mi color favorito! ¡Me apasiona!... Yo, como Federico, también "quiero" en verde... Por eso hoy el color verde va a ser el gran protagonista de nuestro "cantijuego"...

A continuación vas a poder leer 12 fragmentos poéticos que pertenecen a 12 canciones; en todos ellos, como podrás comprobar, aparece la palabra "VERDE".

Estos fragmentos poéticos, como antes decía, están tomados de 12 canciones que interpretan cada uno de los 12 cantantes y/o grupos siguientes:

Y a la vista de todo lo anterior he aquí las cuestiones que hoy vamos a plantearnos.

• ¿Cómo se llama cada una de esas canciones?

• ¿Cuál es el cantante o el grupo que interpreta cada una de ellas?

El "cantijuego" de hy no es demasiado complicado...; pero pienso que ha quedado muy hermoso... y como dice JUAN RAMÓN JIMÉNEZ:

«Verde verderol

¡endulza la puesta de sol!»

¡MALDITAS GUERRAS! - 100 + 53

En el disco "Principios y declaraciones", de César de Centi y José Luis Paz –y vuelve a aparecer la "nueva canción gallega"– podemos encontrar una canción de José Luis, llamada "Veo, veo", que esta tarde uno a nuestro clamor.

«Veo, veo ¿qué ves? veo aviones que se estrella, veo torres caer,

veo, veo, ¿qué ves? kamikaces que revientan, guerras santas que temer.

Veo, veo, ¿qué ves? atentados sobre trenes, madres que pierden su fe,

veo, veo, ¿qué ves? comisiones de comedia, déjame comparecer.

Veo guerras sin sentido, dictadores destronados,

veo armas que no existen, veo muerte en todos lados,

y ahora dime: ¿dónde vamos a parar?

Si algún día llega la calma, allí quiero estar.

Veo, veo ¿qué ves? veo barcos que se hunden, veo negro sobre azul,

veo, veo, ¿qué ves? voluntarios que se marchan y una frase: "Nunca más".

Veo, veo, ¿qué ves? veo fuego provocado, veo fantasmas en papel,

veo, veo, ¿qué ves? veo bosques incendiados, veo a mi Galicia arder.

Veo suicidios colectivos, violaviones, malos tratos,

veo acoso en los colegios, falsedad por todos lados

y ahora dime: ¿dónde vamos a parar?

Si algún día llega la calma, allí quiero estar».

PARIS JOEL. UN "RECETARIO" IMPRESCINDIBLE.

Anoche, pensado en el "cuelgue" de hoy –que voy a dedicárselo a PARIS JOEL y, concretamente, a su disco "Recetario"– decidí sentarme "relajao" para volver a escuchar una vez más sus canciones; y digo "una vez más", porque la música de Paris forma parte, desde hace unos meses, del "micro universo sonoro" que me acompaña y me interesa.

Al rato de estar escuchando "Recetario" –justo inmerso en su segunda canción, llamada "La dama"– la imaginación me transportó a un concierto de cantautor gallego nacido el La Coruña y residente en Sada –algo que sin duda era el resultado de un acto puramente imaginativo porque, de momento, nunca he escuchado cantar  a Paris en directo–. (En realidad me ocurrió, porque el disco –entre otras virtudes– tiene la de sonar a autentico, a vivo, a directo).

Y allí me vi, no sé muy bien dónde, escuchado a Paris y disfrutando de Tonu y de Sergio –los hermanos Leiro– que le acompañan. Mi implicación, en aquel concierto imaginario, llegó al limite cuando empezó a sonar la canción "Esta noche", una rumba atrapadora.

Paris Joel actuando en directo con Tonu y Sergio.

«Dame un poquito de candela

que esta noche tocan para ti

unos tipos que hacen rumba a la gallega

unos tipos que te quieren ver feliz».

Pues así fue, anoche, y otros días, y otras noches, –escuchando "Recetario"– Paris, Tonu y Sergio consiguieron hacerme feliz –enseguida daré las razones–; por eso hoy me dispongo a darle al cantautor gallego, no "un poquito de candela" como reclama, sino mucho más: una "llamarada" –"llama de amor viva", que diría San Juan de la Cruz– de admiración y de gratitud por su sensibilidad y por sus canciones.

Y dicho lo anterior paso de la imaginación –que siempre te hace alguna que otra jugarreta subjetiva– a la realidad, y la realidad es que Paris Joel es un "cantautor de raza y con solera", de los auténticos, de los que están ahí militando en lo que creen y en lo que aman "contra viento y marea". Un cantautor de vocación –como se define a sí mismo– al que le gusta hacer canciones –es uno de sus sueños–, y que siempre se manifiesta dispuesto a apoyar, a defender y a reivindicar la "canción de autor", y, en particular, la "canción de autor gallega". (Yo lo sé, y pude comprobarlo, cuando le pedí que me ayudara a preparar y a realizar los padsados "cantijuegos con aires gallegos"; os lo aseguro: su colaboración no pudo ser más generosa y apasionada).

Paris Joel.
(Fotografía de Pablo Rodríguez).

«Soy enfermo terminal
–nos canta–

y me gusta hacer canciones,

transmitir las emociones

en la calle o en el bar».

("Oficio de mataos").

Pero además, Paris Joel posee dos cualidades imprescindibles en esto de la "cantautoría". 

En primer lugar, sus canciones no son ni "poses progres e intelectuales" –a la vieja usanza–, ni "requiebros románticos o llorones" para atraer a las "nenas" después de los conciertos..., ¡no!; las canciones de Paris están llenas de vida real, de experiencias cotidianas, de sentimientos y de latidos incontenibles... Ahí quedan, por ejemplo, temas como "Es azul" –evocación muy tierna del amor ido que perdura–, "Descubro amor" –bálsamo para la amargura y el odio–,  "Nana" –dedicada a su hijo–, "Pipesa" –bellísima canción dirigida a su hija adolescente a la que su hermano pequeño llamaba así, en lugar de Princesa; una canción que más de una vez, pensando en mis hijas, me arrancado una lágrima de emoción y de ternura–, y "La dama", historia de amor dirigida a su compañera de toda una vida que no tiene desperdicio, es un auténtico derroche de sensibilidad.

«Eras la dama

de la sonrisa azul

en la noche acristalada.

Si algo fallaba 

siempre estabas tú

dame un rubio o una calada.

Dejé que mis tormentos escaparan

poquito a poco fui encontrándote

y un día dispuesto ya a dar la batalla

a lomos de la ballena te besé.

("la ballena" hace referencia al pub "Moby Dick").

Eres la dama del cigarro en la ventana

la que cambió mi forma de entender la luz
la portadora del calor de las mañanas
dame fuego que este va a tu salud.
Eres la dama
la que nunca busqué
pero siempre anhelaba.
Eres la dama
"la chica de ayer"
que Nacha Pop cantaba.
Dejé que mis tormentos escaparan
poquito a poco fui encontrándote
y un día dispuesto ya a dar la batalla
a lomos de la ballena te besé».

La segunda cualidad que cultiva Paris Joel, y que evidencia en su último disco "Recetario", es su capacidad para crear una música –o, mejor, para musicalizar sus poemas– con un aire y un sonido tremendamente popular, bello y envolvente; las canciones de Paris atrapan, algunas te aceleran las ganas de bailar, otras te revuelcan en el gustito de la ternura, y, todas ellas, al menos a mí me pasa, crean adicción... Para comprobarlo no hay más que acudir a su página web o a su blog y comprobarlo: http://www.parisjoel.com/


Por último es importante destacar dos cuestiones. Valorar, primero, la extraordinaria colaboración en el disco –anteriormente mencionada– de Tonu –cajón flamenco y djembé– y de Sergio Leiro –guitarra eléctrica–, y la de César de Centi y Gonzalo Fraga, que ponen sus voces en dos temas. Y decir que en la discografía de Paris también figuran otras cuatro obras: "Cosas tristes" (2005), "Tiempo" (2006), "Virtualidad" (2007) y "Las canciones prohibidas" (2008).

¡MALDITAS GUERRAS! - 100 + 52

Hoy es una viñeta de J.R. MORA la que nos ocupa los minutos que diariamente dedicamos a maldecir la guerra y la violencia.

...Y las bombas siguen cayendo... 

¡¡¡¡MALDITAS BOMBAS!!!!

CARÁTULAS CON HISTORIA. RAIMON... "DISCOS DEDICADOS"

Hoy los discos que aparecen en esta sección del blog dedicada a las llamadas "carátulas con historia" son los dos primeros singles y el primer LP grabados y publicados por RAIMON en la compañía discográfica EDIGA. Se trata, en realidad, de tres obras básicas, de referencia, respecto al nacimiento de la canción de autor no solo en Cataluña, sino en toda España.

Estos tres discos,  al igual que la mayoría de los que se publicaron inicialmente en EDIGSA fueron diseñados por Jordi Fornas –pionero del diseño gráfico español– y contaron con la participación Oriol Maspons –extraordinario fotógrafo–. A ambos, a Jordi y a Oriol, que emprendieron numerosos proyectos juntos, les dedicaré próximamente un "cuelgue" ya que compartieron obras importantísimas para la historia gráfica vinculada al mundo discográfico de los años sesenta y setenta.

Primer single de Raimon: "Canta les seves cançons (1)" (1963)

Segundo single de Raimon: "Se'n va anar i tres cançons de Raimon" (1963.)

Primer LP de Raimon: "Disc antològic de les seves cançons" (1964)

Estos tres discos de Raimon "tienen historia" en sí mismos, pero en este caso la tienen de una manera especial teniendo en cuenta que son los discos que, nada más ser editados, el propio Raimon se los dedicó personalmente –con mucho cariño y admiración– a Gabriel Celaya y a su compañera Amparo Gastón.

Son dos auténticas joyas discográficas que Amparo me regaló pocos meses antes de morir, junto a otras, que guardo como auténticos tesoros. Recuerdo que una "buena tarde" me dijo: «Nadie mejor que tú para que guardes estos discos que tanto amaba Gabriel».

Contracubierta del single de Raimon: "Se'n va anar".

Disco dedicado a Gabriel Celaya y a Amparo Gastón con estas palabras: «A Gabriel

y Amparo amb l'admiració d'un xiquet de Xátiva».

Contracubierta del LP de Raimon: "Disc antologic de les seves cançons".
Disco dedicado a Gabriel Celaya y a Amparo Gastón con estas palabras: «A Gabriel
y Amparo amics y companys en una mateixa lluita».

Aprovecho este "cuelgue" para evocar el magnífico texto escrito por el filósofo José Luis L. Aranguren que aparece en la contracubierta del LP: "Disc anologic de les seves cançons". (Recuérdese que es un texto escrito en 1964).

«Es evidente el divorcio entre la cultura minoritaria –musical, pictórica, literaria, por ejemplo– y la sociedad de masas. La pintura tiende a hacerse pintura para pintores; la literatura, lectura de escritores; la música un universo autosuficiente, a medio camino entre el arte puro y la ciencia más rigurosa... Entre tanto la masa parece condenada a absorber los estupefacientes del cine comercial, de la televisión, de las revistas ilustradas.

Por otra parte a modo de lotería, se establece otra distancia por virtud de la cual, un jóven o una muchacha, elegidos al azar entre mil, son exaltados de repente, especialmente en el cine, a las alturas de las estrellas.

José Luis L. Aranguren

¿Pueden salvarse estas distancias? Raimon las está franqueando. Trae autentica poesía a la vida de cada cual. Se sirve de un medio de comunicación de masas –la canción de estilo moderno– para a través de ella y en ella, hacer sentir la "significación" pofunda y social de la vida. Permaneciendo entre nosotros, sin querer elevarse por encima de los otros jóvenes, uno más entre ellos, ha realizado la casi imposible tarea de fundir el impulso juvenil y la capacidad de hablar a las gentes en su propia lengua, con la poesía y con lo que casi me atrevería a llamar filosofía, no de los filósofos, gracias a Dios, sino de la vida misma. Una filosofía no escéptica y de vuelta, a lo Brassens, sino, en el fondo del dolor de vivir, llena de entusiasmo.


Porque Raimon no es un "satisfecho". Raimon levanta su voz frente a un mundo del que no queremos ser y echa a andar, cara y corazón al viento, desde su casi adolescencia, desde su soledad y desde su inocencia, hacia un mundo nuevo, desconocido y común, en busca de la luz, la paz y Dios.

Yo diría que Raimon contiene en sí una fuerza capaz de movilizar las dormidas energías de una gran parte de nuestra juventud, justamente porque pertenece por entero a ella, y porque, pudiendo "comunicar" con ella, es exigente, sabe decir "no" a la injusticia, conocer y rechazar las manos que matan y las que mandan matar; y porque busca a tientas y a gritos, muchacho perdido en la noche de la moderna ciudad, una nueva salvación para todos. En suma, porque desde el fondo de sí mismo se pregunta adonde va el hombre».

¡MALDITAS GUERRAS! - 100 + 51

RAIMON, en su último disco "Rellotge d'emocions" canta un tema contra la guerra que me parece impresionante..., se titula "Bagdag'91 (La guerre en directe)"; hoy su voz se une a la nuestra:

«Esconden a los muertos y a los heridos,

muestran con gran precisión

lo que quieren que se vea:

Fogonazos de luz, verdosa luz,

el impacto de muchos proyectiles.

Todo Occidente contempla

sentado ante el televisor

el impacto de tantos proyectiles.

Fogonazos de luz, verdosa luz

esconden a los muertos y a los heridos.

¿Morirá la vida en la tierra

antes de que nos matemos los unos a los otros?

¿Después de que nos matemos los unos a los otros

morirá la vida en la tierra?

¿Morirá?

Usted podrá hallar la respuesta

en el capítulo siguiente de

“Guerras injustificables”,

que se emite por todos los canales

de televisión en emisiones

multilingües y horarios diferentes,

Día tras día.

Esconden a los muertos y a los heridos

muestran con gran precisión

lo que quieren que se vea.

Fogonazos de luz, verdosa luz

el impacto de muchos proyectiles.

Esconden a los muertos y a los heridos».

*********

«Amaguen els mort i els ferits,

Mostren amb gran precisió

El que volen que siga vist:

Esclats de llum, verdosa llum,

L'impacte de molts projectils.

Tot Occident mira assegut

Davant del televisor

L'impacte de tants projectils

Esclats de llum, verdosa llum

Amaguen els morts i els ferits.

Morirà la vida en la terra

Abans d'entrematar-nos?

Morirà després d'entrematar-nos

La vida en la terra?

Morirà?

Vostè podrà trobar la resposta

Al següent capítol de

"Guerres injustificables"

Que s'emet per tots els canals

De televisió en emissions

Multilingües i horaris

Ben diferents, cada dia.

Amaguen els morts i els ferits

Mostren amb gran precisió

El que volen que siga vist

Esclats de llum, verdosa llum

L'impacte de molts projectils.

Amaguen els morts i els ferits».

¡¡¡¡MALDITAS GUERRAS!!!!