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viernes, 22 de julio de 2011

¡MALDITAS GUERRAS! - 100 + 19

Ayer compartíamos este rinconcillo del blog con el pensamiento, la lucidez y la palabra de Adela Cortina, hoy lo hacemos con la rotunda esperanza de JOSÉ SARAMAGO.


«Es cierto que existe una terrible desigualdad entre las fuerzas materiales que proclaman la necesidad de la guerra y las fuerzas morales que defienden el derecho a la paz, pero también es cierto que, a lo largo de la Historia, sólo con la voluntad de los hombres la voluntad de otros hombres ha podido ser vencida. No tenemos que confrontarnos con fuerzas trascendentales, sino, y sólo eso, con otros hombres. Se trata, por tanto, de hacer más fuerte la voluntad de paz que la voluntad de guerra. Se trata de participar en la movilización general de lucha por la paz: es la vida de la Humanidad la que estamos defendiendo, ésta de hoy y la de mañana, que quizás se pierda si no la defendemos ahora mismo. La humanidad no es una abstracción retórica, es carne sufriente y espíritu en ansia, y es también una inagotable esperanza. La paz es posible si nos movilizamos para conseguirla. En las conciencias y en las calles».

MANUEL GERENA I - INTRODUCCIÓN: "A CONTRACORRIENTE POR LA DIGNIDAD"


Hace unos días recibí un maravilloso regalo, se trata del libro de Manuel Gerena titulado "A contracorriente por la dignidad" (Ubriel Editores - Tabla Rasa, 2011), prologado por José Manuel Caballero Bonald, introducido por Jose Luis Ferris y con un epílogo en el que se reproduce un texto dedicado a Genena, escrito por Manuel Vázquez Montalban. (El libro también va acompañado del último CD grabado por Manuel dedicado a Miguel Hernández).

La recepción de este libro ha sido para mi un maravilloso regalo por varias razones: en primer lugar, porque procede y habla de un amigo al que quiero y al que me han unido muchas cosas desde hace muchos años; en segundo lugar, lo es, también, por su contenido: una antología completísima de los poemas y de los cantes de Genera, o sea, un clamor coherente y limpio en defensa de la libertad, de la dignidad y de los Derechos Humanos; y, en tercer lugar, este libro es un "maravilloso regalo" porque me llena de esperanza; releer y volver a escuchar los cantes de Gerena no me crea en absoluto ningún tipo de nostalgia, sino todo lo contrario, me hace sentir que sigue viva y latente la lucha revolucionaria por la libertad; que sigue existiendo un pensamiento y unos sentimientos profundamente democráticos....; ¡que no todo está perdido!... que es posible cantarle y defender la dignidad humana –la de todos los seres humanos–, aunque sea a contracorriente.

Cubierta del nuevo libro de Manuel Gerena.

Pues bien, con motivo de la publicación de este libro, y para celebrarlo, voy a dedicar varios cuelgues a la vida y a la obra de MANUEL GERENA; de esta forma espero contribuir a la satisfacción de los que le hemos conocido y admirado durante años; y al conocimiento dirigido a las nuevas generaciones que tal vez desconozcan su trayectoria ética que es, en realidad, un referente a tener muy en cuenta. (Comprendo también que habrá gente a la que la evocación de los cantes de Gerena les moleste, es lógico; para muchos ciudadanos en este país –algunos presumiendo todavía de "izquierdosos"– la presencia y el cante de Manuel les resulta incómoda porque en realidad desenmascara sus falsedades y sus hipodresías, que son bastantes).

Manuel Gerena nació en la Puebla de Cazalla, en 1945.

«Desde muy pequeño –cuenta Manuel– trabajaba en el campo. Fui muy poco tiempo a la escuela. Luego trabajé de electricista hasta que me marché a hacer el servicio militar. Fue allí donde empecé a escribir, y en donde pensé y entendí el enfoque que tenía que darle a mi cante, ya que hasta entonces lo que yo hacía era un flamenco más [...].

Ante todo, me considero un trabajador. Un "obrero cultural" que me gano la vida cantando, aunque hay muchas veces en que no saco ni para comer».

Manuel Gerena.

Efectivamente, Manuel Gerena desde el inicio de su carrera artística, fue como un "obrero cultural" –expresión que me parece de gran lucidez– que tomó la decisión de convertir el flamenco en un compromiso radical e insobornable con la realidad de la clase obrera, aventura que por su sencillez personal, por su sinceridad y por su lenguaje claro y directo llegó a calar en el corazón de la gente, adquiriendo una enorme popularidad y convirtiéndose en una de las voces más revolucionarias y, en consecuencia, más perseguidas durante los años de la dictadura franquista.

Durante un tiempo tuvo que emigrar a Francia, y, a su regreso, le fue negado el pasaporte y fue víctima de innumerables censuras, prohibiciones de conciertos y todo tipo de amenazas.

Viñeta de Jaume Perich aparecida en la carpeta
del disco de Gerena titulado "Ábreme las puertas, pueblo" (1976).

Realidad cruel y represiva frente a la que Gerena, irreductible, solía decir: «Voy a cantar donde pueda porque necesito ser oído. A mi no me agrada cantarle a la miseria. A mi me gusta cantarle a las flores, pero esto no lo puedo hacer mientras las gentes no tengan la justicia que necesitan. Por eso seguiré cantando lo mío y no habrá nadie que me haga callar».

Manuel Gerena.
«Quiero cantarle a mi pueblo
no por lucirme la voz,
porque ellos lo precisan
como los preciso yo»

******

«Ábreme la puerta pueblo,
que mi verso quiere entrar,
para enterrar la mentira
y defender la verdad».

******

«"Pa" que no muera mi canto
gritaré bajo la tierra,
no me calla ni la muerte
aunque temprano me venga».


Y MANUEL GERENA sigue cantando... ¡COMO QUIEN RESPIRA!

Valgan estas primeras reflexiones como introducción y como una primera aproximación a la grandeza humana y solidaria de Manuel Gerena. Mañana nos iremos introduciendo ya en su obra, en las concreciones de su pensamiento, y en las felices consecuencia que sus cantes tuvieron en lucha por la libertad, sobre todo en Andalucía.

Como ilustración final a este "cuelgue" reproduzco el cartel correspondiente al "Primer Festival de Canción Popular en los Pueblos de Andalucía", festival celebrado, en 1977, precisamente en Puebla de Cazalla, y en el que ¡como no! participó con sus cantes Manuel Gerena.

jueves, 21 de julio de 2011

¡MALDITAS GUERRAS! - 100 + 18

Este "rincón" del blog y este "cuelgue" de hoy resplandece de luz y de esperanza gracias al pensamiento, a la lucidez y a la palabra de la filósofa y amiga ADELA CORTINA.



«No hay ni un solo motivo que justifique una guerra en el siglo XXI. Hoy día es imposible pensar en un argumento o razón que pueda llevarnos a desencadenar un conflicto. Desde luego, no se puede justificar por cuestiones de seguridad o prevención, porque esto no hay quien se lo crea. Ni una sola guerra se puede entender como justa, y no quiero quedarme solo con la de Irak, también estoy pensando en todos esos otros conflictos armados que están en marcha y que son una barbaridad. Pero no sólo me parecen injustas las guerras, también me parece injusto que la industria bélica ocupe el primer puesto en la clasificación de las industrias rentables, en vez de apostar de forma decidida por el desarrollo de los pueblos; que se pacte con los dictadores cuando conviene y se les declare la guerra también cuando conviene; o que se cree artificialmente una división entre dos supuestos mundos, Oriente y Occidente, y se les enfrente. En definitiva, no se asegura la paz con la guerra, sino con el desarrollo de las personas y de los pueblos». 

DANI FERNÁN EN LIBERTAD 8. "Dani, apunten, ¡fuego!.. y estalló la sensibilidad a borbotones"

El pasado martes, día 19, volví a la Sala Libertad 8, de Madrid, para escuchar el concierto que ofrecía DANI FERNÁN y una noche más disfruté un "montón". 

Dani es un "cantautor" de indiscutible calidad y con muchísimo futuro. Ama lo que hace, disfruta componiendo y cantando, posee la grandeza de la humildad y la fuerza de la ilusión, almacena mucha alegría y mucha ternura en su cuerpo y, encima, canta con fuerza y sensibilidad, y escribe unas hermosas canciones que es un placer escucharlas.

Dani Fernán.

A la salida del concierto, camino de mi casa, no dejé de pensar en el numeroso grupo de "cantautores" jóvenes con los que contamos actualmente en este país nuestro; "jóvenes cantautores" que están luchando por lo creen y por lo que componen; que aman el oficio y el arte de "hacer canciones"; que ponen todos los medios a su alcance –sobre todo muchísima imaginación e ilusión– para hacer un buen trabajo; que lo van consiguiendo con esfuerzo; y que lo que quieren, lo que necesitan, y lo que se merecen, es poder ser escuchados.

Yo, que amo la "canción de autor" desde hace muchos años, y que personalmente he realizado una clara apuesta por estos jóvenes creadores, pienso, como ellos, que la clave de su futuro está en "poder ser escuchados"; pero hay que dar un paso más: hay que crear medios para que puedan grabar con dignidad, para que su música pueda salir de los cafés o pequeñas salas de conciertos alcanzando una mayor proyección; hay que crear nuevos canales de promoción y distribución de sus trabajos; hay que abrirles muchas más posibilidades de actuación..., en fin, hay que darles la categoría que tienen: son una parte visible, sensible y honesta de nuestra cultura popular de la que deberíamos sentirnos orgullosos.

Por mi parte lo tengo muy claro, a partir de septiembre algo hay que hacer..., esta generación de "jovenes cantautores" se merecen que, todos los que amamos la canción y la creemos necesaria, pongamos en marcha nuestra imaginación, y lo que sea necesario, para que sus trabajos, sus ilusiones y, sobre todo, su música –si tienen calidad– pueda ser escuchada, disfrutada y consumida lo más posible.

Y realizada toda esta larga introducción, vuelvo con DANI FERNAN, al que personalmente incluyo en ese grupo de "jóvenes cantaurores" por los que merece la pena apostar. Yo le escuché cantar por primera vez en La Estación de Sevilla, formando parte del grupo "Tres es raya", y me llamó la atención; sobre todo, aquella noche, consiguió atraparme con la canción titulada "Mañana", que volví a escucharle el martes pasado en Libertad 8, y que no tiene desperdicio. La voy a copiar prácticamente completa.

                                                                                                                                                   
 «... Y  mañana
ya te pediré las cuentas claras, 
ya me cobraré la extremaunción de tu mirada,
tú me has puesto a tu lao,
 luego me has quitao
y escribo “mi vía” con “fartas de ortografía”.
Mañana
será cuando sacie las ganas
de deshacerme de los diablos que engendraste en mis entrañas,
hoy para hablar no estoy,
si te vas me voy,
hazme el amor eterno.
Bienvenida al infierno…

Acábame de amar de una vez,
bésame, ámame de una vez por todas, mujer,
por todas las que te recordaré,
por todas las que no me aguantaré
las ganas de esperarte sentado,
melancólicomaestilizado,
cuando el aire huele a ti, 
cuando parece que pareces venir a por mí [...]

(Anda, ven aquí …)
… y  mañana
ya te pediré las cuentas claras …
… porque mañana
hasta el menos pájaro cambia de rama
y un poquito de volar por aquí, por allá,
por beber, por vivir, por saber, por dejarme ver,
por existir, simplemente existir, mujer,
pero que sepas que también dejaré tu retrato en la pared
pa tenerte como quiero: semiausente.

Será mañana
cuando tire tus cosas por la ventana,
será mañana
 cuando reviente y cuente por qué estoy serio,
por qué estas ganas de empezar de cero.
Cada día mi minuto de silencio tocando el cuerpo, sólo mi cuerpo.
… eso, eso será mañana,
hoy abrázame
 de ser humano a ser humano, de mujer a mujer,
 de hombre a hombre, 
hoy estás y estoy,
 mañana quién sabe dónde,
 cómo y con quién te vas o con quién me voy.



Será mañana cuando diga la verdad, 
cuando el eco de mis pasos no me seguirán.
 Ahora hagamos ruido, ruido, ruido, 
hagamos de mi cuerpo un nido.
 Porque la vida es así, porque sí, porque toca,
,ponme una excusa en el carmín con esa boca.
Y la verdad, no sé cómo va a empezar ni cómo va a terminar 
este juego que me das, este jugar a dar.
Por lo que fuimos, por el amor, porque estás loca,
 clava un dardo en mi caparazón con esa boca,
 sin pedir perdón ahora pido yo porque me toca: 
¡Revolución!.
 Mañana la revolución, hoy el descanso para la ocasión, 
hoy la opulencia de tenerte a mi disposición
 amando los suburbios de tu ombligo.
 Déjame dormir esta noche contigo,
 déjame dormir esta noche contigo,
 en tu agujero, que hace frío y tengo miedo y aún te quiero, aún te quiero. 
Pero... pero… pero…

… pero mañana
tiraré tus cosas por la ventana,
será mañana
 cuando reviente y cuente por qué estoy serio,
por qué estas ganas de empezar de cero.
Cada día mi minuto de silencio tocando el cuerpo, sólo mi cuerpo.
Eso, eso será mañana,
hoy abrázame
 de ser humano a ser humano, de mujer a mujer,
 de hombre a hombre, 
hoy estás y estoy,
 mañana quién sabe dónde,
 cómo y con quién te vas o con quién me voy.
… y  mañana [...]

Dani, el Libertad 8, nos cantó sus primeras canciones y canciones nuevas –más de dos horas de concierto–; todo un cancionero enriquecido por la gran diversidad de situaciones y de experiencias que es capaz de narrar... Es difícil destacar algunos de sus temas, pero bueno, yo resaltaría además de "Mañana": "A cada loco con su tema", "Hay gente pa'tó", "Llévame a Cuba" –nueva canción que vuelve a tender un puente de amor y solidaridad entre Cádiz y La Habana– y "Humo", canción que nos ofrece el rostro del "cantautor" afectado y comprometido con la realidad de su entorno, en este caso, con todo aquello que, como él dice, no le deja nada por soñar.

«A lo mejor será el humo
Ese diablo que se pierde por la calle
Mientras me perfumo con el viento por el talle,
A lo mejor será el humo de los ratos que me fumo
Y me consumo
Y se consumen los veranos, las verbenas,
En las manos un reloj de arena,
Mil promesas, mil lecciones, mil problemas,
Y seis mil millones de pasiones en escena.

Big ban, que se acaba el coltán,
Ahora qué mi sultán, no hay  petróleo  en Sudán,
Las Tres Mil en el Bronx
Y un jamón de Guijuelo en Hong Kong,
Otro alfil que se come al peón.
El bien y el mal,
El tal y el cuál,
El cien por cien
Quiero gritar y estar también sin respirar
Este humo que ha perdido mi mirada
En este incendio de palabras que me fumo
Cuando no me queda nada que soñar…



En la ciudad EL HUMO y la ansiedad,
Quién compra, quién vende, quién pide, quién da…

Big ban, aguacero y champán,
En Egipto el cruasán sabe a Cristo y Corán,
Kukuxklán y Le Pen,
Unos ojos que van visto, otros que no ven

Big Ban, que se extiende el Islam
Ahora qué capitán, rezo a Bush o a Satán
un Berlín en Vietnam
Paco que no pisó Pakistán,
Viaja el hombre del saco a Taiwán 
El punk, el glam,
El yin y el yan,
Tirititrán
Quiero gritar y estar también sin respirar
Este humo que ha perdido mi mirada
En este incendio de palabras que me fumo
Cuando no me queda nada que soñar…

En la ciudad EL HUMO y la ansiedad,
Quién compra, quién vende, quién pide, quién da…».


Al escuchar y al leer canciones como ésta, es cuando te das cuenta de lo bueno y de la mágico que caracteriza a los nuevos creadores que nos vienen; nuevos creadores que además manifiestan singulares gestos de amistad y solidaridad con sus compañeros y compañeras.

La  noche del martes pasado, por ejemplo, Dani hizo su particular homenaje a Ángela Biedma cantando apasionadamente su canción "Reagge", aquella de «Esto que siento en la barriga no se si es hambre o es acordarme de cuando te tuve toda la noche bailando encima». ¡Magnífica versión!

Por otra parte invitó a subir al escenario a "cantautores" amigos como Paskual Kantero, que me sorprendió y al que tengo muchas ganas de escuchar despacito; María Peláez, de "Al Son del Pez", malagueña con una voz prodigiosa e impresionante; y al maestro Andrés Sudón, que dirige su maravillosa iniciativa: "Micro abierto: Libertad 8", iniciativa que el martes pasado cumplía su octava edición. 

Paskual Kantero.
María.
Andrés Sudón.
Dani Fernán y Andrés Sudón.

miércoles, 20 de julio de 2011

¡MALDITAS GUERRAS! - 100 + 17

Eneko de nuevo entre nosotros y, como siempre, sin palabras.

JOAQUÍN CALDERÓN. "ANFIBIÓTICO-ANVERSO": PURA MÚSICA EN LIBERTAD

Sevilla es una ciudad mágica que siempre ha logrado sorprenderme, y no por el tópico "proturístico" de "su color especial", sino por su música y por sus grandes creadores. 

Estaba yo entusiasmado con mi amigo granadino Carlos Cano –al que hasta llegué a escribirle su primera biografía–, y el 20 de diciembre de 1975 –en el Teatro Lope de Vega de Sevilla–, descubrí y me "enganchó" Benito Moreno con su "Romance al Lute", sus "Rimas de Bécquer", su "Ra, ra, ra" –que sigue siendo la sintonía de "El Larguero"–, sus "Sevillanas eróticas" o su pasodoble "España huele a pueblo", que llegó a cantarlo hasta el mismísimo Manolo Escobar, en 1991.

Se empezaba a hablar del nuevo rock progresivo y con raíces, y, en 1969, se me colaron en vena, primero Smash, y luego Jesús de la Rosa y los chicos de Triana, Gong, Goma o Alameda... Poco pudo sorprenderme después la "movida madrileña".

Me iniciaba en el flamenco y aparecieron por un "lao" Menese y Gerena –de Puebla de Cazalla–, y por otro, Gualberto –de Smash– que consiguió impactarme y revolucionar mis percepciones "jondas", fusionando su sitar con el cante de Agujetas, o con Juan el Lebrijano en "Detrás de las estrellas"; ... y, en el 72, Dolores Montoya Rodríguez y Manuel Molina Jiménez (Lole y Manuel) –buenos amigos y buen rollo en muchas tardes y madrugadas en el Quiosco de las Flores.

Y parecía que la "canción de autor" tocaba a su fin y en "La Carbonería", de Sevilla, descucrí y me entusiasmé con Alfonso del Valle, que es "la hostia".

Y podría seguir dando más nombres de músicos sevillanos que han sido fundamentales en mi vida...

... El último, hace pocos años y, sobre todo ahora, con su nuevo disco "Afibiótico-Anverso", JOAQUIN CALDERÓN, que es pura música, y que encima, cuando se lo propone, compone, escribe e interpreta grandísimas y extraordinarias canciones.

Joaquín Calderón. (Fotografía de Alicia Albarrán).

Canciones como "Mirándote", de su último disco, que es un tema para guardar en un lugar seguro –el de las "canciones imprescindibles"–; y poder tenerlo siempre a mano –o mejor, a oído– porque en cualquier momento puede servirte de "salva vidas"; de "salva heridas"; o, sencillamente, de "paracetamol musical", especialmente indicado para cuando uno tiene resaca de amores, o para cuando los amores, o los desamores, duelen ...

Os copio la letra de esa canción; pero advierto que, para que surjan sus efectos, hay que escucharla... Yo ya no sé cuantas veces he acudido a ella y ¡os lo aseguro! siempre me ha producido efectos "estimulantes".

«Miro la cara que tienes cuando estas dormido
Ocupas tu espacio robando casi siempre el mío
Me pego a tu espalda y respiro el aire de tu oído
Me fijo en tus manos que aprietan un puño vacio.

Te espero deshecho, igual te espera el pijama,
Recojo tus pelos y busco un dragón en tu cama,
Si te canto un cuento a menudo me cambio de acera,
Y paso la noche soñando que la paso en vela.

Mirándote, mirándote, mirándote, mirándote...

Escucho la calma, respiro y me saco de adentro,
Escupo la rabia, te pienso y mastico el momento.
Recojo juguetes me lamo y relamo tu viento,
Dedico un segundo a pensar quién robó nuestro invento.

Mirándote, mirándote, mirándote, mirándote...».

Cubierta del CD + DVD "Anverso"
de Anfibiótico. Joaquín Calderón. 2011.

"Anverso" es el disco de Joaquín Calderón que estábamos esperando; no podía ser otro; hacía algo más de cinco años que no había grabado para si mismo, y estaba –pienso yo– "abarrotao" de música y de canciones propias que ya empezaban a hacérsele incontenibles.

Durante esos más de cinco años Joaquín no ha cesado de realizar un trabajo magnífico y ejemplar de producción, arreglos y dirección musical para compañeros y compañeras; es decir, más de cinco años, sin parar, inmerso en la música; dándolo todo en sensibilidad y en sonido para los demás; y viviendo con intensidad la experiencia mágica, y a la vez cansina y agotadora del estudio de grabación. Y ¡claro!, tenía que llegar el momento de decir: "¡Y ahora me toca a mí!... Ahora yo me lo compongo, me lo escribo, me lo produzco, me lo arreglo, me lo dirijo, me lo toco y me lo canto... ¡ya es hora!...; y que me acompañen buenos amigos y buenos músicos como: José Mena, Chacho Martín y Jordi Gil –a la batería–; Fernando Lamadrid y Rafa Torres –con los bajos– y Marcos Munné, Migue Rivera, Alfonso Langa –que no falte– y Tote King.

Y le tocó... Y lo hizo... Y el resultado es "Anverso" que en realidad es como una explosión; como, si de pronto, en once canciones, hubiera explosionado, por una parte, toda la música y toda la sensibilidad que Joaquín lleva dentro –que es muchísima–; y, por otra, todo el arsenal de "palabras-vida" que atesora y sabe hilvanar –o de "semillas" que sabe sembrar–, como quiere, y para quien quiere, en cada una de sus canciones.

Joaquín Calderón.
«Detrás de mis palabras estás tú
y no te das ni cuenta
no guardo nada que no hayas tocado tú
pasa y cierra bien la puerta

No sé dónde colocarme para que me veas tú

Repleto de semillas voy por ti
sembrado de argumentos
si me despisto un poco no encuentro la luz
me alumbras al momento

Lamo tu lengua como un animal
me trago tus verdades
te mando besos que no se si llegarán
a poblar tus soledades

No sé dónde colocarme para que me veas tú».
("Para que me veas").


Dicho todo lo anterior, debería, por mi parte, no decir más; tal vez recomendarle –a quien no lo haya escuchado– que lo haga; sin embargo me voy a permitir dos breves apuntes:

"Anverso" es una nítida expresión de esa magia que se produce cuando de verdad la palabra se hace música; no se trata aquí de musicalizar textos, o de acompañar a la guitarra o a la batería a un cantante en su interpretación; en "Anverso" la música toma la palabra y surge libre, viva, espontánea, improvisada, sin condicionamientos, sin géneros ni estilos, a veces melancólica, en ocasiones emocionada, rotunda, luminosa, explosiva, mimosa, acariciadora, enamorada, e incluso irresistiblemente sexuada..., y eso sí, en todo momento, brillante, muy brillante.

"Anverso" es, a la vez, una expresión poética libre, en la que la palabra es un instrumento para jugar con sentimientos, sensaciones, vivencias, contradicciones, sin sentidos, rabias, ombligos, pijamas, espadas blandas y espaldas acariciadas, ausencias, sutilezas, querencias hasta los huesos, corazones de mazapán, reconstrucciones, telarañas, latitudes, formas de amar, puños en la boca, el derecho y el revés del alma, reivindicaciones, agua con sal, "cristo" con mil llagas, serpentinas, macho y maricón, antojos, mordidos... y deseo de amor, mucho amor..., mirándote, mirándote, mirándote...

Si a todo ello añadimos lo buena voz de Joaquín y la claridad de su dicción, pues a mi casi no me queda más que decir...; solo un detalle: a partir de "Anverso", he dejado de ser "fan" de Joaquín; ahora presumo y me honra sentirme su amigo.

martes, 19 de julio de 2011

¡MALDITAS GUERRAS! - 100 + 16. Un poema de JOAQUÍN PÉREZ AZAÚSTRE

Hoy compartimos este rinconcillo del blog contra la guerra y la violencia, con el poeta cordobés Joaquín Pérez Azaústre y con uno de sus poemas titulado "La gran guerra".


Joaquín Pérez Azaústre.

«Te he buscado
perdido por la lluvia
que arrasa la nación estas semanas.
El tráfico de gestos en las calles
húmedas y cargadas de silencio
me dice que tu rostro podría ser cualquiera.
Lejos quedaron ya los días del festejo,
tú admirada por mí, por mi uniforme,
repartidos tú y yo por las esquinas,
soñando en el café nuestros destinos,
el ambiente insensato de alborozo,
de tu mano el periódico doblado
con grandes titulares celebrando la guerra.
Nunca amamos, sin duda, como entonces.
Días de permiso, hoteles viejos.
Un fantasma de gas me espera en la ventana,
tú corres las cortinas y te tiendes,
no sabes qué podrá pasarnos luego.
No pides más que este lugar y este ahora,
un recodo de hotel
donde el amor habita en un instante.
Hoy he vuelto. La guerra la perdimos.
Perdimos la gran guerra; estamos muertos.
Alguien quedó dormido en los alambres,
mis amigos se enredan
en el frío de cada amanecer.
Visito cada tarde a sus familias.
Me miran como a un ser de tierra extraña.
Les pregunto por ti, si no te han visto.
Todas las chicas se parecen ahora,
llevan todas el mismo traje gris,
la misma sombra larga,
son espectros delgados
ocultos de la luz.
Te he buscado
perdido por la lluvia
que arrasó la nación esas semanas.
El tráfico de gestos en las calles
húmedas y cargadas de silencio
me dice que tu rostro podría ser cualquiera.
Es posible que tú me reconozcas.
Entonces yo me miro en los espejos,
en los ojos ausentes de soldados que vuelven.
Somos todos el hombre derrotado.
También tú,
si me estuvieras buscando,
podrías confundirme con cualquiera».

Unido a este poema de Joaquín Pérez Azaustre voy a reproducir, seguidamente, la ilustración que aparece en la cubierta de su libro "Poemas del claustro" (Ayuntamiento de León) compartido con Javier Lostalé. Ilustración de la que es autor Benito Escarpizo.


Joaquín, en 2003, coordinó el libro "En pie de paz. Escritores contra la guerra" (Plurabelle, Córdoba), en oposición a la invasión de Irak.

LA CREACIÓN DE LA WEB "UNIVERSO MUSICAL DE LA GENERACIÓN DEL 27 Y OTROS UNIVERSOS PoÉTICOS" SIGUE ADELANTE

Hoy voy a compartir un texto global de presentación de su identidad y de su contenido: «Esta WEB trata del encuentro, hermanamiento y fusión...